Whereto stream Buena Vista Social Club? Is it online on Netflix, HBO, Amazon or Disney+? Buena Vista Social Club on iTunes Austria: Buena Vista Social Club: LePère Noël a rendu visite aux écoliers de Contes. Le Père Noël a rendu visite aux enfants des écoles de Contes. Accompagné des élus contois, il a distribué des cadeaux, offerts par la commune de Contes, dans toutes les classes. Émerveillés, les écoliers l’ont remercié avec des chants de Noël avant qu’il reparte sur son traîneau. Accompaniedby her husband, son and daughter, Adelaide Wilson returns to the beachfront home where she grew up as a child. Haunted by a traumatic experience from the past, Adelaide grows Vay Tiền Trả Góp Theo Tháng Chỉ Cần Cmnd Hỗ Trợ Nợ Xấu. Réalisateur Lucy Walker Durée 1 heure 50 minutes Genres Documentaire, Musique Langue Anglais 26 July 2017 13 membres Le parcours du groupe dans la captivante histoire musicale de Cuba, tandis que ses membres reviennent sur leurs remarquables carrières et les extraordinaires circonstances qui les ont réunis. Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 06-07-2006 16h59 Certains films doivent une partie de leur succès à leur bande originale exceptionnelle ou intelligente. Ces OST Original Sound Tracks réussies bien entendu piochent un peu partout leurs influences, le plus souvent pour appuyer un moment, une image, un état d’esprit ou simplement installer une l’ambiance. Comme le Trip-hop n’est pas en reste sur la question, je vous propose ici de glisser quelques uns de vos possibles coups de cœur ou encore de signaler quelques mariages pas toujours identifiables… Je me lance Air est certainement l’un des atouts majeurs de Sofia Coppola grâce à leur superbe BO de Virgin Suicide un classique aujourd’hui ou celle plus récente et plus discutable de Marie-Antoinette… Mais Air figure aussi dans Lost in translation grâce à une petite ballade Alone in Tokyo » très prenante et en parfaite harmonie entre le fond, la forme et la magie qui s’en dégage. Autre exemple classique Radiohead et leur magnifique Karma Police pour le film Cyclo du vietnamien Tran Anh Hung, à la fois dans la bande-annonce et le temps d’une longue séquence très esthétique esthétisante ont reproché certains dont je ne fais pas partie entre une boîte de nuit et le moment où le héros se recouvre d’une peinture bleue. Plus récemment, je proposais l’inclassable générique de fin de V pour Vendetta de James McTeigue, bonne adaptation, sulfureuse à souhait, de la BD du même nom, crédité à Ethan Stoller pour ce titre que j’ai trouvé au nom de BKAB. Bon, c’est pas le tout mais… c’est maintenant votre tour de nous éclairer de vos lumières cinéphilico-musicales… De mon côté, je garde quelques atouts pour plus tard. ;- Salutations aniMistes Message modifié 24-07-2010 01h50 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Tango Date 07-07-2006 00h40 Je citerai bêtement Massive attack, excellent sur Danny the Dog, avec un coup de coeur particulier sur la piste 16 de l'ost "Montage" et ce riff tout simple mais magnifique de guitare avec un ti delay dessus, que je me lasse pas de refaire à la maison juste pour le plaisir p. La piste 19, nommée tout simplement "Danny the Dog" m'a aussi plus que touchée. Ecoutez la piste 2, "Atta way" ou la piste 20, "I am home" avec leur son sali et leurs notes qui "frottent' qui vous rappelleront surement un chouilla Requiem for a dream. Ce qui me dégoûte dans cette BO... c'est que je l'aurais vu sur le Film Silent Hill encore plus que Danny the dog. Elle aurait été... plus que parfaite, au lieu de reprendre bêtement des ziks du jeu et de les placer n'importe comment. Mais bon tant qu'à changer des choses, j'aurais aussi changé le réalisateur et le scénariste de Silent Hill ^_^. Une autre zik qui m'a marqué, c'est le "Theme for "To kill a dead man"" de Portishead, sur le court-métrage, d'une dizaine de minutes dont je vous laisse deviner le nom d'après une idée de, et joué avec, les membres du groupe. On peut trouver ce morceau sur le disque "Sour Times nobody loves me" du groupe, et profiter par la même occasion de versions alternatives de morceaux comme Sour Time renommé Airbus Construction entre autre....^_^. L'album date de 1994. Vu que je n'ai pas encore eu l'occasion de voir ce court-métrage, je ne sais pas si les autres morceaux du disque sont dedans ou non mais comme à priori il ne fait que dix minutes, ce qui limite les choses.... Voilou c'est tout pour l'instant Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 07-07-2006 01h52 Requiem for a dream, c'est clair que c'est énorme, mais là qu'on m'arrête si je me trompe on tape dans la contemporaine variante musique répétitive... ceux qui vouent un culte au Kronos Quartet devraient chercher Philip Glass "Itaipu" si vous aimez les grandes épopées - genre Seigneur des anneaux - et plus discret la légèreté de "Glassworks" N'empêche que requiem est sans doute une des meilleures OST composée à ce jour et le film un Chef d'oeuvre qui a enfoncé un genre jusqu'alors faiblichon. Comment mieux enfoncer les portes de l'addiction... encore qu'il n'est pas question de la dépendance au site ;- Imaginez la monstrueuse ! Au passage je dévie encore + mais Lisez HUBERT SELBY JUNIOR dont est tiré le scénario Last exit to Brooklin et Retour à Brooklin... C'est plus trash encore que le film... On n'en sort pas indemne ! une des grandes références de la littérature US du XXème siècle. Bien vu pour Starshine... d'autant que la moutarde estampillée Production Besson" s'oublie très vite. pour Massive attack et Danny the dog je suis curieux d'entendre ce que les boss ont su concocter pour l'occasion. Sympas aussi la précision des références du Portishead, du coup je vais essayer de me procurer le court en question, tant qu'à faire... Garden State, très sympa, le film et la BO. Et 36 quai des orfèvres... euh ! je vais devoir revoir ma copie je l'ai vu il y a très peu de temps sans que cela m'ait marqué et pourtant le polar est une référence dans un genre qui avait presque disparu. On continue ? Message modifié 09-01-2011 18h35 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur BeeNny Date 07-07-2006 12h23 Pour la BO, il y'a aussi "Man with a movie camera" qui est d'abord un album génial pour moi qui n'ai pas encore vu le film, en revanche toutes les personnes avec qui j'en ai parlé lors de mes rencontres musicales et qui l'ont vu sont d'accord sur le fait que c'est la BO ultime. y'a déjà eu un topic là-dessus Sinon je pense qu'il faut aussi faire attention aux différents types de BO. D'un coté les "compilations" où le cinéaste ou compositeur va sélectionner des morceaux déjà fait pour coller avec les images. De l'autre, les véritables collaborations où l'artiste va collaborer avec le réalisateur pour composer une musique qui collera avec les images. Ces deux exercices sont assez différents et aucun ne donne forcement un meilleur résultat. Il m'arrive souvent d'apprécier beaucoup plus de morceaux "dans leur contexte" que depuis l'album. ex Extreme ways de Moby, beaucoup plus prenant dans La mémoire et la mort dans la peau que sur 18 où le morceau entrainant est un peu noyé dans le reste. Pour la BO de Requiem for a dream, la simple écoute après avoir vu le film vous replonge dans le "malaise" opéré lors du film jusqu'à presque 6 mois après avoir vu le film. Pour recadrer un peu avec le trip-hop, j'ai souvent l'impression quand je me promène avec mon casque dans la rue d’être le personnage d'un film dont ce que j'écoute serait la BO. Là-dessus, c'est vrai que du Sigur ros magistral hier à l'Olympia, du Archive ou du Bonobo sont assez captivants. A en être presque étonné de ne pas les voir aussi souvent dans les BO. Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 08-07-2006 05h10 Snatch... C vrai. plutôt sympa et le titre de Massive attack - ^^ - Quant à "Man with a movie camera", c'est drôle mais on en discutait ce soir ! Comme quoi... Mais de là à dire que c'est la BO ultime tt genre confondu... Bon, ce n'est peut-être pas très sérieux. En vrac Bregovic Le temps des gitans, Arizona dream, Underground, Mickael Nyman Peter Greenaway ou la Leçon de piano, Ry Cooder Paris Texas, Umebayashi Shigeru in the mood for love... Mais pour en revenir à notre sujet, je suis en train de m'éclater avec Bug into the Clone par The Homestretch très forts dans l'utilisation de samples, citations et autres... Genre les voix de foule empruntées à l'âme des guerriers le haka au début de fulltime fighting ou Requiem for a dream à la fin du même morceau... ou l'ambiance Bregovic-Kusturica avec No macdo on Mars, etc. Et ça balance en +. - Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Nausicaa Date 08-07-2006 05h44 Requiem for a dream, les musiques d'Angelo Badalamenti sur les films de Lynch mais on s'éloigne un peu du trip-hop, The Cinematic Orchestra. Et surtout le film qui m'a permis de découvrir "Londinium" d'Archive "Déjà Mort" d'Olivier Dahan. "Nothing Else" m'avait vraiment mis une bonne claque passage glauque dans une boite de nuit, de mémoire, et je m'étais acheté l'album le lendemain. Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Clemire Date 11-07-2006 10h10 C'est avec "Immortel" d'Enki Bilal que j'ai découvert Sigur Ros. Pour revenir a Philip Glass, on l'entend dans de très nombreux films sans vraiment le savoir, mais j'ai adoré sa présence dans "The hours" et c'est vrai qu'effectivement, chaque morceau nous fait retomber automatiquement dans l'ambiance du film, là aussi. Autre BO qui n'ai pas très trip-hop, celle d'"Eternal sunshine of the spotless mind" de Michel Gondry, confié à John Brion. Un film que je vous conseille d'ailleurs. Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 13-07-2006 14h22 Petit retour au message de Nausicaa Tu as en effet raison... les de Lynch sont géniales grâce à l'implication des créations originales de Angelo Badalamenti dont je conseille vivement 2 pistes tirées de Lost Highway "Dub driving" pour l'ambiance et l'immense "Red bats with teeth" qui mérite un gros ***** Ambiance jazzy entre free jazz et musique répétitive. Pour coller une atmosphère quelque part c'est tip top. Je suis amusé, du reste, de voir combien Massive attack est présent les productions cinématographiques... A suivre... Message modifié 13-07-2006 à 17h16 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Bibiphoque Date 13-07-2006 20h29 En parlant de BO de film Trainspotting ! Bon d'accord, c'est antérieur au trip-hop, mais les artistes présents était des précurseurs Primal scream, Underworld... Ma BO préférée. Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 17-07-2006 13h12 Petit clin d'oeil rapide, Les Berkman se séparent est un film américain indépendant encore à l'affiche qui se laisse très bien regarder dans le climat actuel dans lequel le thème principal n'est autre que le Hey You de Pink Floyd, nos ancêtres trip-hopiens. Un détournement qui fera bien sourire les amateurs... Message modifié 21-07-2006 à 13h14 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Space Date 17-07-2006 14h18 Pas vraiment trip-hop mais "Mysteries" de Beth Gibbons dans Les poupées russes. Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Fafa- Date 20-07-2006 23h50 Craig Armstrong a sorti une compil "Film Works 1995-2005" d'ailleurs il est pas encore référencé qui contient tout plein de perles musicales qu'il a réalisées pour des films ou qui ont été utilisées dans des films. On retrouve ainsi le mythique "Escape" de Plunkett & MacLeane Guns1748, la terrible musique de "The Quiet American" fou ya ya elle tue celle-ci, deux morceaux de "Moulin Rouge" j'accroche moins, la célèbre Balcony Scène de Romé & Juliet et plein d'autres superbes morceaux tirés de plein de films sur lesquels il a collaboré The bone Collector entre autres. Y'a aussi la musique de la pub Channel... enfin bref, des musiques de films à vous décheniller les oreilles. vla le tracklisting tiens, c'est cadeau 01 - O Verona Romeo and Juliet 02 - Escape Plunkett and Macleane 03 - Main Theme The Quiet American 04 - One Day I'll Fly Away Moulin Rouge 05 - Rise The Negotiator 06 - Balcony Scene Romeo and Juliet 07 - Glasgow Love Theme Love Actually 08 - The Ball Plunkett and Macleane 09 - Will You Come Back To Me The Quiet Amrican 10 - Rebecca Plunkett and Macleane 11 - This Love Cruel Intensions 12 - Delia's Theme Ray 13 - Main Theme The Clearing 14 - Main Theme Orphans 15 - New York City The Bone Collector 16 - Nature Boy Moulin Rouge 17 - Death Scene Romeo and Juliet 18 - Ascension Moulin Rouge 19 - Clair De Lune ¹5_ The Film La de Massive Attack aussi tourne pas mal en ce moment sur mon baladeur, autant le film est moyen, mais la musique porte vraiment le film, ces petits moments d'émotions avec ces quelques notes de piano, punaise de punaise... Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Zareus Date 21-07-2006 17h29 attention je vous sort le film qui restera dans les annales "sliver" qui date de 1994 si je ne m'abuse avec sharon stone et stephen balvwin... j'étais bien jeune et C avec ce film que j'ai découvert massive attack avec unfinished sympathy. je peux pas recommander ce film très...hum...nul , mais je me le rematerais bien pour voir l'intégralité de la , qui je crois sauve le film à elle seule...enfin bon à bon entendeur Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 23-07-2006 21h21 Gros coup de cœur. Cette fois il ne s’agit pas d’une OST, mais de son contraire… un mixe cinéphile de folie. C’est riche, c’est dense et intelligent. De la bidouille à l’extrême au milieu de laquelle on retrouve une superbe variation de l’adaptation – oscarisée en 1956 – du Que sera sera tiré de l’auto remake d’Alfred Hitchock de l’homme qui en savait trop, hommage aux films noirs, Woody Allen, Kubrick et j’en passe… Pour les curieux qui souhaitent découvrir ou retrouver un aperçu de l’ambiance de ce petit bijou, jetez l’oreille du côté du site officiel de Wax Reste à essayer de le voir en live, vidéo à l’appui… Sauf que sa tournée semble ne jamais être passée dans l’ouest et – pire – je ne crois pas que ce soit prévu ;- M’aidez, m’aidez… Message modifié 24-07-2006 à 03h45 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 15-08-2006 17h29 Je viens de découvrir le joli coup de cœur de Sh3ikHan Discovery des Daft Punk… et je tenais à ajouter que cet album particulièrement réussi a été illustré de fort belle manière par Matsumoto dont chacun connaît sans doute – au moins de nom – Albator, série culte des années 80. Et si personnellement je ne suis pas fan de son graphisme bien particulier, je trouve que – étrangement – là ça colle. Et bien même ! Ce n’est pas un simple vidéo clip plus long que la moyenne près d’une heure mais le mariage de l’électro et de l’anime avec un vrai scénario pour illustrer cette bande-son très expressive. Un air de film muet transposé dans l’espace pour le plaisir des yeux et des oreilles pour un ensemble homogène départ sur les chapeaux de roue avec l’intro ultra rabâchée One more time enchaînée par un Aerodynamic détonnant qui annonce le joli morceau de bravoure Superheroes avant le calme Voyager et le sommet subtile du Veridis quo… Belle alchimie sur laquelle ceux qui ne connaîtraient pas encore devraient se pencher. J’ajouterai enfin que le titre Aerodynamic a - lui aussi -été repris en son temps par Cédric Klapisch qui apprécie visiblement les tonalités actuelles sur L’auberge espagnole. Salutations aniMistes Message modifié 15-08-2006 à 17h31 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Cornelius Date 18-08-2006 16h22 Juste rebondir sur Requiem, le film un chef d'oeuvre, cela me laisse perplexe. Déballez tout avec tant de cradeur ne suffit pas à faire un chef d'oeuvre! Alors oui, la BO est énorme, oui c'est un bon film coup de poing, mais un chef d'oeuvre, je ne pense pas! Par contre, oui, lisez Selby JR, cet auteur est un monstre de la littérature, il a la plume des tous grands! En plus trash encore, et je vous assure que ça se fait, vous aurez Burroughs, avec le Festin Nu notament. Ne pas comprendre les phrases, se laisser porter par les mots, et vous aurez un des plus grands livres jamais écrits, vous transposant dans des scènes hallucinantesquement psychodélirantes. Et je pèse mes mots... En trip-hop, j'ai rien du tout. Sauf peut-être Snatch, avec Herbaliser et Massive Attack, Klint et Overseer, Madonna et des chants russes. Par contre, en normal, je pourrais citer en bloc celle de SLAM, celle d'Ocean Eleven et le Twelve aussi, avec les excellents La Caution dessus, celle de SHEITAN, celle de Fight Club un peu d'électro avec les Dust Brothers, si en plus l'est bon!. J'aime énormément aussi celle de Garden State Zero 7, The Shins, sublissime, Simon and Garfunkel, Coldplay Thievery Corp, du lourd, très lourd! mais déjà citer. Sinon, tout bêtement, le film Buena Vista Social Club, avec le... Buena Vista Social Club. J'aime le Buena Vista Social Club et notament Chan Chan, un des plus grands morceaux jamais écrit! Bon, je m'éloigne du trip-hop dans le ciné. Mais on m'excusera. Hein? Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 18-08-2006 18h14 Bon, en matière de cinéma, comme en musique ou en littérature et dans l'art, etc. les goûts, les couleurs, les classements chefs-d'oeuvre ou pas... bref, la routine quoi ! Alors oui Selby est l'un des écrivains majeurs du XXème et son Last exit to Brooklin entre autres tout aussi essentiel, plus trash même que la transpostition d'Aranovsky. Mais la réussite qui me pousse à classer au rang des chefs d'oeuvre ce second film, c'est la force avec laquelle en mêlant ce scénario culte forcément..., un montage au scalpel avec mise sous pression très progressive jusqu'à l'insoutenable magistralement soutenue par la partition du Kronos Quartet, ce jeune réalisateur que les curieux jettent un oeil su "Pi" son premier, un OVNI scénaristiquement inabouti dont l'esthétique mathématique très affirmée - d'ailleurs en Noir et blanc - vaut de s'y laisser perdre quelques instants réussit à nous plonger dans le monde de l'addiction ok... il n'aborde pas l'addiction au trip-hop mais presque tout le reste y passe jusqu'à nous faire ressentir l'effet d'une "overdose" physiquement dans notre fauteuil. On stresse, on grimace, on gigote, on plisse les yeux, on souhaiterait quitter la salle un instant histoire de reprendre notre souffle, mais non, ce n'est plus possible. Alors bien entendu il se trouvera quelques blasés pour vous dire que ça les a bien fait marrer... dans un monde ou la surenchère devient le mot d'ordre. + de, +de... il n'empêche que ce bijou d'Aranovsky est d'une redoutable efficacité. Son esprit même plane sur notre culture audiovisuelle, avec cette omniprésente dans les reportages et les documentaires qui - très malheureusement - manipulent notre subconscient - souvent discrètement, parfois avec des sabots lonlaine - en grapillant par-ci par-là quelques notes du film histoire de bien nous faire comprendre que... l'heure est grave. La rançon de la gloire d'un film désormais culte. Sinon, comme toi je salue Wim Wenders et Ry Cooder qui ont su réssuciter le Buena Vista Social Club. Leur coup de génie et coup de maître m'a valu de voir en live les papis-génies de la musique cubaine et Ruben notamment à Rennes il y a quelques années déjà... Un moment de culte dans une petite vie. Salutations aniMistes PS et vive Selby, Aranovsky et le Kronos quartet ! Message modifié 18-08-2006 à 18h55 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Cornelius Date 19-08-2006 11h07 Je regrette de ne pas avoir pu voir le BVSC. Et quand je dis je regrette, je pèse mes mots. Si tu aimes Aranofsky, jette un oeil sur son prochain film, The Fountain, j'attends toujours les premiers échos de ce film, mais il m'a l'air pas mal onirique! Après, oui, tu le soulignes toi même, Requiem est insoutenable, un peu comme Irréversible. Il faut des films comme ça, très forts, puissants. Mais ça ne fera jamais un Chef d'Oeuvre à mes yeux, car il y a trop de montré et pas assez de sous entendus... Et je n'aime pas ce qui est choc pour être choc. Un grand film, oui, évidemment, un chef d'oeuvre... ça reste à voir. Le reproche le plus grave que je peux lui faire, c'est son scénar. Très binaire, manichéen, la drogue c'est mal et puis c'est tout. Où est la nuance, où est la complexité? C'est très bien filmé, très noir, très choc... mais un peu binaire malheureusement... Message modifié 19-08-2006 à 11h17 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 19-08-2006 16h42 C'est marrant comme quoi la perception d'un film peut être si différente d'une personne à l'autre ;- Je vais t'étonner mais je ne suis pas certain que le sujet d'Aranovsky dans Requiem soit la drogue à proprement parler, mais vraiment le phénomène de l'addiction en lui-même auquel il ne laisse aucune échappatoire. Connaissant bien quelques personnes tombées dans l'engrenage - dont certaines en sont sorties, d'autres la majorité non -, son traitement - même particulièrement noir - demeure très pertinant. C'est sinon vrai que c'est particulièrement crû, mais jamais gratuit. A la différence d'un film comme Irréversible, plus difficile à saisir quand la violence s'offre brute, du fait d'un choix de narration à rebours je pense avant tout à la barbarie de la première séquence dont on ne peut comprendre tous les enjeux sur le moment sans avoir lu le synopsis et/ou entendu les médias cafardeurs "raconter" le reste Reste que la violence à l'écran est un drame car elle "blase" cause de surenchère pour apâter le client. Nombreuses et majoritaires sont les scènes gratuites et spectaculaires qui montrent toujours plus. Reste que la violence en elle-même, quand elle est montrée à la manière d'un Requiem, peut-elle donner un chef d'oeuvre ? Je prendrai deux exemples historiques Orange mécanique de feu Stanley Kübrick qui nous montre quelques agressions "live" viol, torture, tabassage pas piquées des hannetons ou encore Freaks Tod Browning qui a choisi de vrais "phénomènes de foire" pour servir son propos d'une cruauté rare... Dans les 3 situations, il me semble que la violence sert le film même si je t'accorde que le manichéisme d'Aranovsky est absent dans les deux autres. Mais, ce dernier a choisi de ne pas laisser d'espoir ailleurs que dans le "Dream" du plan final... Et pourquoi pas ? Vivement the fountain... Sinon, pour en revenir à notre point de départ musical, j'ajouterai bien entendu l'excellent Mix cinematic trip à tendance cinéphile de notre site préféré... Salutations aniMistes PS Si tu aimes ce genre de débat je suis un ardent défenseur de La saveur de la pastèque du génial Tsai Ming-Liang qui pose les mêmes interrogations que celles que nous soulevons avec ces quelques topics, sur le thème de la pornographie. Message modifié 19-08-2006 à 18h28 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Ladyflare Date 19-08-2006 21h49 découverte de portishead en 96 avec la sortie du film "chacun cherche son chat" de cedric klapisch. Glory Box était le dernier morceau du film... le choc Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Cornelius Date 20-08-2006 16h09 Oui La saveur de la pastèque. J'en ai grandement entendu parler, mais jamais vu encore, malheureusement. Ca m'a l'air assez barré. Faut que j'aille le louer. Et pour moi, Orange Mécanique est une déception. Tellement bon quand il s'agit du bouquin, tellement raccourci, retravaillé quand il s'agit du film. Bref, pour apprécier le film, ne pas lire le livre. Mais bon, c'est le cas pour quasi toutes les adaptations Fight Club, même si lefilm est très très bon, et les Pixies à la fin déchirent, les pseudos adaptations de K. Dick, toutes assez décevantes. Reste juste le dernier de Palma, le Dahlia Noir, qui me semble assez prometteur... Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Doom Date 21-08-2006 02h21 salut à tous, perso je trouve que Requiem For A Dream est un film réussit,un très bon film , il fait sans aucun doute partie de mes films préférés mais je ne pense pas qu'on puisse le qualifier de chef d'oeuvre , il ne comporte pas un scénario exeptionnel , il reste basé sur un schéma assez simple , sur une vision simpliste de la consommation de drogue hé oui c'est pas bien de se piquer pourtant avec des jeux de caméra habilles , un casting réussit , une musique grandiose Clint Mansell est grand !!! et quelques séquences inoubliables , personnellement arrivé à la fin du film j'ai du attendre la fin du générique pour pouvoir me levé de mon siège tellement j'avais été pris dedans ... Ah oui aussi avant que j'oublie , pour ceux qui ont vu Pi le 1er long métrage de Darren Aronofsky ils auront sans doute remarquer plusieurs plans identiques et réutilisés à outrance dans Requiem , des lieux similaires et surtout pour ceux qui ont vu la perle qu'est le film Dark City à voir très vite si ce n'est déjà fait je pense qu'ils auront pu voir un plann assez bref pompé volontairement ? pas Darren effet dans ces deux films très différents on retrouve la magnifique Jennifer Connelly habillée de sa jolie robe rouge sur le même ponton face à la mer avec la même coupe de cheuveux , enfin bref exactement la même scène , on se demanderait presque si cette scène n'a pas été réutilisée par Darren Aronofsky car Dark City a été tourné quelques mois avant De plus certains petits détails et invraissemblances sont plus ou moins visibles dans le tout ces petits points négatifs on poura rajouter l'horrible doublage français ne me permettent pas de qualifier ce film de chef d'oeuvre même s'il reste un très bon film et surtout un de mes préférés que je regarde environ une fois par mois depuis que je le connais... je viens de voir le film Clean avec Maggie Cheung et Nick Nolte ici pour ceux qui veulent ' il s'agit d'un très bon film et en bonus on a le droit à quelques scènes avec le grand Tricky fidèle à lui même , on le voit chanter le titre Breakaway avec Liz Densmore , ça vaut le coup ... Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur OyO Date 29-08-2006 21h20 Moi je dis que la BO du film Solaris celui de 2002 est franchement bien foutu!! elle est franchement bien foutue!! Faut l'écouter!! Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 12-09-2006 22h56 En réponse à Phonique sur le topic Blue Foundation tracklist miami vice 1. In The Air Tonight - Nonpoint 2. One Of These Mornings - Moby/Patti LaBelle 3. We're No Here - Mogwai 4. Sinnerman - Nina Simone Felix Da Housecat's Heavenly House mix 5. Auto Rock - Mogwai 6. Arranca - Manzanita 7. Ready For Love - 8. Strict Machine - Goldfrapp 9. Pennies In My Pocket - Emilio Estefan 10. New World In My View - King Britt 11. Sweep - Blue Foundation 12. Anthem - Moby 13. Blacklight Fantasy - Freaky Chakra 14. Mercado Nuevo - John Murphy 15. Who Are You - John Murphy 16. Ramblas - King Britt/Tim Motzer 17. A-500 - Klaus Badelt/Mark Batson Bref une de grande classe pour un film.. très décevant ! ce qui ne m'empêche pas d'apprécier le talent du sieur Mickael Mann Salutations aniMistes PS pour les amateurs de road movie ou de cinéma US indépendant, allez voir "Little miss sunshine" de Jonathan Dayton, Valérie Faris. Cynique, drôle et tendre il serait dommage de ne pas profiter de la balade en van proposée par ces personnages décalés quoique peut-être pas tant que cela hauts en couleurs en cette période de simili fête du cinéma... deuxième place pour un euro. Message modifié 12-09-2006 à 22h57 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 18-09-2006 22h36 Tandis que je cherchais le récent court-métrage d'animation français "Imago" petite merveille graphique... sur la mule je suis tombé sur un autre Imago, une production ETPA Toulouse de grande qualité qui illustre à merveille 'Stumbe Then Rise On Some Awkward Morning' de A silver MT Zion sur l'album 'He Has Left Us Alone But Shafts of Light Sometimes Grace the Corners of Our Rooms' qui mériterait très certainement sa place sur ce site... cf topic ancien 'j'ai entendu la voix des anges'. Salutations aniMistes Si par hasard qqn sait comment trouver Imago l'histoire d'un petit garçon qui à travers un rêve fait le deuil de son père aviateur, disparu ou si des idées de petits bijoux/curiosités d'animation vous effleurent l'esprit mailez-moi ou MSN, ce serait super sympa... ipzolanimot Message modifié 18-09-2006 à 23h41 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 29-09-2006 19h56 Je reviens du ciné et pdt la bande annonce de "Un crime" de Manuel Pradal avec Emmanuelle Béart et Harvey Keytel, j'ai rapidement reconnu un extrait connu de Archive... Mais j'ai déjà oublié le titre. Salutations aniMistes Message modifié 29-09-2006 à 19h56 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 02-10-2006 00h56 Retour au ciné ce soir et rebande annonce de Un crime... sauf que cette fois je suis à peu près certain qu'il s'agit du titre 'get out' Noise... Sinon la séance du moment était 'Hard Candy' de David Slade mélange de 'L'appât' Tavernier et de 'Funny games' Hanecke à la sauce US, film où il est question de Goldfrapp sans l'entendre dans lequel on entend LFO Freak Salutations aniMistes Message modifié 02-10-2006 à 01h02 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Toons Date 04-10-2006 19h39 Et bien j'ai encore trouvé un film ou les inusables Classiques de Massive attack sont utilisés, j'ai nommé "Stay" un film de Marc Forster, bon c'est pas vraiment un grand film, ça se laisse regarder je dirais mais la Bo est quand même de qualité. Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 28-10-2006 22h16 Je suis en train de découvrir le dernier album d'UHT et j'apprécie vivement leur clin d'oeil cinéphile à Akira Kurosawa Dersou Ouzala, un hymne à l'homme et la nature de toute beauté... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Bibiphoque Date 29-10-2006 10h45 J'ai vu la bande annonce de SCOOP Death in vegas fait partie de la BO ! Par ailleurs, je sais pas si certains d'entre vous connaissent C'est une base de donnée sur le cinéma. Vous tapez le nom d'un film, puis sur le coté vous allez dans soundtrack listing. Et vous avez réponse à toutes vos questions ! Voila voila Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 16-11-2006 01h20 Je reviens tout juste du dernier Christopher Nolan Prestige. Un bon petit scénario d'illusioniste bien ficelé avec deux petits clins d’œil aux amateurs de bon son. Tout d’abord un petit rôle – mais décisif – de David Bowie il joue le Tesla du courant alternatif et… surtout la présence de Maître Tom Yorke qui pousse la chansonnette lors du générique de fin pour notre plus grand plaisir il s’agit du titre Analyse’ tiré de son dernier album solo, je crois… Bref, une soirée bien sympa ! sauf que du coup j’ai raté Birdy Nam Nam faute d’avoir pris ma place assez tôt… snif. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Bibiphoque Date 29-11-2006 22h14 ERREUR !!!!!! C'était bien sur Black Dalhia......... Y a tellement de films avec scarlett qu'on s'y perd... Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Lpech Date 30-11-2006 01h15 le prestige pour le film je sais pas s il est bien et les commentaires que j ai eu jusqu a maintenant n etaient pas tres constructif mais il est vrai que l auteur du livre de base christopher priest est un de mes auteurs fetiches oui je sais je dis a chaque fois ca j espere qu ils ont reussi a pas massacrer le truc tant par le scenario, l interpretation que la musik mais si ya yorke a la fin ca le fait deja pas mal Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 01-12-2006 23h51 Pour les fans de films d'horreur des années 60 qui aiment les petits délires plus que sympas et bien allumés sur les bords et dans les coins écoutez Messer Chups, c'est russe, tarantinesque... et "drôlement" référencé. ' Salutations aniMistes Message modifié 02-12-2006 à 04h30 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Benmushroom Date 07-12-2006 19h30 pour les bandes son barrées, j'ai l'impression qu'on a oublié Dead man de Jim Jarmush, le film aussi est bien barré... ça compte pas vraiment mais la du documentaire Scratch et surtout le passage du film avec un extrait de live de DJ Krush, huuuuummmmm! La de "Louise take 2", deux CD le premier jazzavec steve lacy et ricardo del fra notamment, le second composé par siegfried avec erik truffaz, DJ Goo, Nya,... Sigur ros apparaissent effectivement dans immortel, mais aussi dans vanilla sky allez plutot voir l'original "habre los ojos" de Portishead apparait aussi dans Beauté volée de Bertolucci Bon, y'a aussi archive et la de michel vaillant le film est une sombre daube au passage..., La électriphop de amores perros est tout à fait recommandable, Sinon en ce qui concerne les les mieux assorties à l'ambiance du film, dans son intégralité, pour moi ça reste la de Ghost dog composée par RZA et la nettement plus éloignée du trip hop de In the mood for love de Wong Kar Wai. Plus léger, on retrouve du krush dans Blade "dig this vibe", un remix de krust et roni size, dès que d'autres me reviennent....je reviens ;- Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 14-12-2006 01h30 Je reviens du dernier Tony Scott 'Déjà vu' et je m'interrogeais sur la fort jolie chanson au moment du générique dont la voix me dit quelque chose mais bon... Impression de déjà vu, sans doute ! J'ai en fait zappé la ligne de l'artiste en question à la toute fin de la projection... Mais peut-être serez-vous plus éclairés que moi ? Salutations aniMistes Sinon 'Déjà vu', c'est tordu à souhait mais pas désagréable comprenez 'plutôt efficace' ce qui est loin d'être le K de la plupart des réalisations du frère de Ridley... Dans le genre alambiqué à faire passer le film ci-dessus pour un épisode de Dragon ball vous avez aussi le dernier manga de Satoshi Kon, le très réussi Paprika avec notamment une superbe parade bien barrée accompagnée d'un morceau trop court mais digne d'un Ghost in the shell... Message modifié 14-12-2006 à 01h41 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Ilun Date 15-12-2006 01h14 Air avec Virgin Suicide terrible bo et film magnifique sinon il y a C Armstrong et ses musi de films supers Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Guillekatarn Date 17-12-2006 13h55 Ce n'est pas du Trip-hop mais la BO du film Solaris la nouvelle version est tout simplement geniale. Il est cependant indispensable de se plonger dans l'ambiance du film pour apprecier la musique je pense Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Benmushroom Date 21-12-2006 16h05 Je viens de remettre la main sur un petit bijou de venue du froid ! Il s'agit de la musique du film "Noi albinoi" par Slowblow, le film est islandais et bien glacé, le groupe je sais pas... C'est un peu post rock, un peu jazz minimaliste, assez mélodique et parfait pour les longues journées de gris, de bise et de neige. Avis aux amateurs de Sigur ros et mum, même si à la différence des groupes cités les morceaux sont assez courts, dommage. Mushroom once mushroom forever Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Dooms Date 21-12-2006 18h04 how to kill a dead man la chanson dure autant que le court métrage et c'et de la balle; à voir! des mauvais films peuvent aussi avoir une bande son bien fast and furious 3 démarre sur un pur son de dj shadow... à ecouter bande son du film Avalon, Michel Vaillant, requiem for a dream, le grand bleu, 187 code meurtre; Et pour finir, Dark days, un film noir et blanc surtout noir et hardcore sur la vie des clochads à new york dans les années 80... Bande son originale et exclusive de DJ Shadow. Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 26-12-2006 04h02 Sans s'étendre parce que le film ne le mérite pas, je signale simplement la présence de Archive '**** U' à l'ouverture du film 'Les irréductibles' Renaud Bertrand... Bref, c'est pas l'info du siècle... Salutations aniMistes PS c'est malin ça, ils censurent le titre !!! F U C K U sur l'album 'Noise' Archive ;- Message modifié 26-12-2006 à 04h05 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur René Date 26-12-2006 14h36 Benmushroom a écrit > Je viens de remettre la main sur un petit bijou de venue > du froid! > Il s'agit de la musique du film "Noi albinoi" par Slowblow, le > film est islandais et bien glacé, le groupe je sais pas... > C'est un peu post rock, un peu jazz minimaliste, assez > mélodique et parfait pour les longues journées de gris, de bise > et de neige. Avis aux amateurs de Sigur ros et mum, même si à > la différence des groupes cités les morceaux sont assez courts, > dommage. > > Mushroom once mushroom forever Noi Albinoi est effectivement islandais, tout comme Slow Blow dont l'album de la BO comprend 3-4 collaborations avec l'ex chanteuse de mùm Krystyn... En fait, c'est même l'un des 2 membres de Slow Blow qui est le réalisateur du film... Si vous avez des infos sur un nouvel album, je suis preneur... PS L'album est sorti, comme tous les groupes islandais sur le label Bad Tast record... René Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Cornelius Date 29-12-2006 10h28 J'étais voir The Fountain hier. J'avais très peur en y allant. Serait-ce aussi malsain que Requiem, et donc forcément un peu inutile? J'en suis ressorti sans trop savoir si j'étais allé voir un chef d'oeuvre ou une oeuvre bizarre complexe, tordue, qui ne veut pas dire grand chose. Et c'est ce matin en réécoutant la du film que j'ai su. Ce film est beau visuellement, beau auditivement, beau émotionnellement, beau mentalement, beau sensitivement. Et la Clint Mansell et Mogwai réunis. Ca donne quelque chose de sublime. De touchant. De vivant. Tant d'émotions sont transposées à votre cerveau rien qu'en écoutant ce film. Mille fois plus beau que la de Requiem. Mille fois plus onirique. Bouleversante. Allez le voir. Mais il se peut que vous n'aimerez pas. Achetez la C'est tout ce que je peux vous conseiller! Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 03-01-2007 15h19 Bon Cornelius, tu m'excuseras si j'en remets une couche ! Bonne nouvelle ! Aronofsky est revenu avec une BO... Waw !... absolument bluffante. Pour 'The fountain', il a rappelé Clint Mansell et Le Kronos Quartet tandis que Mogwaï venait les rejoindre pour nous pondre une ambiance mystico-post-rock-néo-classique de toute beauté. Un film qui en agacera beaucoup tant il est ambitieux prétentieux rectifieront certains et sur le fond et sur la forme, qui en émerveillera d'autres. Film débat du moment, film éminemment casse-gueule à ranger parmi vos inclassables. Film qui - à mon goût - prolonge parfaitement la quête cinématographique de son auteur amorcée avec 'Pi' et 'Requiem for a dream'... Souvenez-vous d'un certain Kubrick et son '2001' qui avait agacé toute une époque pour devenir le film culte d'aujourd'hui. Ce même Kubrick qui avait l'intelligence des bandes son exceptionnelles. Une poignée de notes pour 2001, du classique lourd pour 'Orange mécanique', un simple accord pour 'Eyes wide shut' inoubliables comme cette petite pincée d'épices qui fait toute la différence entre la bonne et la grande cuisine. Salutations aniMistes PS une dernière remarque, quand Lynch pond un 'Lost highway' ou un 'Mullholland drive', tout le monde ou presque ????? mais je ne connais pas de contre exemple ressort de la salle avec le sentiment de n'avoir rien capté. A raison d'ailleurs vu le talent du monsieur à exploser et fondre ses récits. Mais tout l'art de ce cinéma-là réside dans le mystère qu'il suscite et l'ambiance qu'il génère. Or ce dernier est aujourd'hui qualifié de génie par ce même petit monde qui a lynché la fontaine aranofskienne... Reste à se faire une opinion par soi-même. Que l'on aime ou que l'on déteste, cela reste une vraie expérience cinéphile. C'est au spectateur de s'approprier ce genre de cinéma et non l'inverse ! Message modifié 03-01-2007 à 19h05 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Doom Date 03-01-2007 16h50 désolé de relever cette petite faute mais ça me tient vraiment à coeur , le géni dont tu parles Ipzo c'est Darren Aronofsky et pas un certain Aranovsky sinon The fountain je compte aller le voir dans la semaine , histoire de voir si Darren est un imposteur ou un géni , voire les deux ... bonnes années à tous les écouteurs de bon son , les amateurs de bon ciné et à toute l'équipe de trip , continuez comme ça c'est nikel bonne année les gens !!!!!!!!! Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Toons Date 03-01-2007 17h54 Ouais moi j'ai vu que des mauvaises critiques sur ce film, et c'est vrai que la bande annonce m'a pas scotché non plus. Donc je vais quand même allé le voir pour savoir ce que ça donne. Les critiques carressent beaucoup dans le sens du poil ces temps-ci, un film de Darren Aronofsky ça doit surement en déranger beaucoup. Et même dans les critiques négatives que j'ai lu, souvent il le critiquait pour justement des choses que j'apprécie dans un film... donc vais aller voir ça. Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 03-01-2007 19h13 Doom, le mal est réparé ! j'ai trop joué aux échecs dans ma jeunesse... les -rov, -pov on en bouffait à toutes les sauces ;- Attention, je ne suis pas à genoux devant ce film que j'aime vraiment sans pour le moins le trouver parfait. Et loin s'en faut ! Sans doute même devrais-je le revoir d'ici à quelques temps pour affiner mon opinion. Je tenais juste à défendre ce qui est une oeuvre à part entière et très personnelle. Un fait très rare mais pas inexistant ! dans le paysage audiovisuel mondial. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Cornelius Date 03-01-2007 23h23 Oui, oui, oui et reoui. Ce qui fera que vous aimerez ou pas The Fountain, c'est exactement ce qui fera que d'autres n'aimeront pas ou aimeront ce film. Tout dépend de votre état d'esprit! Mais la certains la trouveront à chier, moi je la trouve bouleversante. Je peux vous dire que Death is a road to Awe, en voiture, le son à fond, c'est grandiosement grandiloquent! Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Toons Date 04-01-2007 02h03 Bon je suis allez voir le film ce soir. J'ai pas trouvé ça exceptionnel, bien déçu par rapport au deux premiers Aronofsky. Le message du film est sublime mais au niveau réalisation et scénario c'est un peu fouillis. Comparé ça avec 2001, ou du Lynch c'est allez un peu loin quand même. Mais c'est vrai que c'est une réussite visuelle trop de numérique quand même je trouve, sonore, et émotionnelle. N'empeche qu'on capte pas toujours tout ce qui se passe dans cette histoire. Alors Effectivement la BO est fantastique et je me suis dit en sortant du film que c'est surtout grâce a ça que le film touche a son but. Même si par moment je trouvais ça franchement Culcul, la fin du film m'a littéralement scotché, sans vraiment trop savoir quoi penser du film que je venais de voir aussi. C'est bizarre j'ai beau trouvé que c'est un film raté dans sa réalisation, je suis obligé de dire que j'ai aimé ce film parcequ'il m'a vraiment ému par moment. Chacun aura son avis sur le film, mais il fera pas l'unanimité comme Requiem For A dream ça c'est sur. Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Cornelius Date 04-01-2007 11h10 Je n'ai pas aimé, mais pas aimé du tout Requiem, qui est vraiment une mauvaise adaptation de Last Exit To Brooklyn et j'ai plusieurs amis qui te diront pareil... p Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 15-01-2007 01h34 Soirée 'Apocalipto'... Plein de défauts mais on ne s'ennuie pas. Quant à la eh bien non rien à voir avec le trip-hop, mais rien du tout. Ce qui n'est pas le cas de l'une des bandes-annonce qui précédait le Gibson crû 2006 'Cashback' d'un certain Sean Ellis premier film pour le moins intriguant sortie le 17/01 prochain jetez un oeil à la bande-annonce* entre Clerks et Donnie Darko dans lequel m'est apparu le magnifique titre 'Inside' tiré de 'Something wrong' Bang gang à découvrir en urgence pour ceux qui aiment les jolies voix féminines et qui ne connaîtraient pas encore. J'avoue que pour une fois l'identification a été facile. Si vous saviez comme c'est re-po-sant ! Ca évite de se coucher avec ce pu... de titre sur le bout de la langue qui vous pourrit votre nuit. Salutations aniMistes * ' Si le concept tient la longueur alors c'est du tout bon... - Message modifié 15-01-2007 à 14h47 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Cornelius Date 15-01-2007 08h52 Cashback, je l'ai dans le collimateur, il m'intrigue, mais il me fait peur. Pourquoi? Parce qu'on l'annonce comme culte. Alors je ne sais pas, j'irai le voir. Mais bon. Et sinon, Ipzo, c'est le 17 janvier 2007 qu'il sort ; Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 15-01-2007 14h57 Décidément, je vais finir à la casse... Le mal est corrigé. Concernant Cashback, le passage de court à long métrage m'inquiète aussi, scénaristiquement parlant. Mais l'idée me paraît si jolie que le film est très bien placé pour les attentes 2007. Je regrette preque de ne pas l'avoir carrément découverte au cinéma. Sinon quelqu'un sait s'il existe un moyen de voir le court-métrage original ? Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Cornelius Date 15-01-2007 16h28 Attendre le DVD pas normal, mais la version collector director's cut very gold classique? D Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 15-01-2007 18h45 Pour Cashback, j'ai finalement une piste mais on verra bien. Sinon je tenais à annoncer la tenue du festival Télérama entre le 17 et le 23 janvier prochain. Sélection 15 films de 2006 art et essai pour 3 euros la séance pour toute personne munie d'un pass découpable dans la dîte revue. L'occasion de rappeler combien Little miss sunshine est réussi. Je reparle ici de ce road-movie indépendant parce qu'il a réussi à me faire découvrir un artiste DeVotchKa et son album 'How it ends'. Un américain qui donne dans une pop-folk très bien fichue tout en multipliant les clins d'oeil. Ce genre commence à connaître le succès pourtant improbable outre-atlantique avec Beirut et son excellent 'The gulag orkestar' nectar très balkanique digne du Bregovic des mariages et des enterrements... grâce à internet notamment ! Salutations aniMistes Message modifié 15-01-2007 à 18h48 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Zépé Date 18-01-2007 22h37 je viens de svoir cashback...j'ai tousser pdt toute la séance mais mis a part ca c'était bien marrant^^ le film et le trip hop, mouais, ia pas de trip hop ds le film deja ^^ sinon le film est bien bien bien marrant a certain moment.... j'ai pas vu le courtajemé donc je peux pas trp parler si ce n'est qu'il est bien fait, on s'ennui pas! une tuerie! Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 19-01-2007 00h42 J'ai fini par dénicher le courtajemé mais j'attends d'avoir vu le film pour le mater. Histoire de préserver la surprise. Déjà que la plupart de la critique l'a lynché proprement... ;- En attendant j'ai entamé la sélection Télérama... avec un certain bonheur ce soir grâce à 'Dans Paris' De Christophe Honoré. Inégal... faute à certains dialogues ampoulés et surjoués mais dense cinématographiquement parlant. Guy Marchand y incarne un père vraiment touchant et les petits clins d'oeil, les petites trouvailles de mise en scène se bousculent. A voir éveillé ! J'ajouterai que la bande son est à la hauteur de la mise en scène notamment quelques passages de jazz assez évocateurs ou Romain Duris qui chante du Kim Wilde 'Cambodia', un spectacle qui vaut son pesant de cahouètes... Salutations aniMistes Message modifié 19-01-2007 à 00h56 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 22-03-2007 03h41 Thom Yorke comme standard rebelle en 2027, dans un monde devenu stérile. C'est la vision de Alfonso Cuaron dans 'Les fils de l'homme' du vrai bon cinéma d'anticipation d'après James avec une dernière demi-heure, à l'intérieur d'un camp de réfugiés, caméra sur l'épaule qui dépote. Salutations aniMistes Message modifié 22-03-2007 à 03h44 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Tibert Date 26-03-2007 20h02 juste pour la saveur de la pastèque, c'est un des meilleurs films classé -18 que je n'ai jamais vu... c'est très poétique, et la scène de la pastèque, est ... géante !!!! ceci dit, je ne me souviens plus très bien de la BO... hum hum... vous ne direz rien ? Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 27-03-2007 03h13 - Pour le coup... Enchanté de rencontrer un amateur de cette cucurbitacée rafraichissante en forme d'objet cinéphilique culte que l'on aime ou pas. Pour la il doit y avoir 3 phrases de dialogue à tout casser... J'exagère à peine ! même s'il ne faut pas occulter les passages de comédie misciale si diablement kitsch... lesquels - s'ils nous font effectivement voyager dans le temps - n'ont strictement rien à voir avec notre trip-hop bien-aimé. Même de très loin. En tout cas, ça fait paisir ! Salutations aniMistes Sauf erreur, il me semble que le film n'est interdit qu'aux moins de 16 ans, sans quoi il n'aurait pu être distribué dans un réseau de salles traditionnelles. Discutable sans aucun doute, mais préférable sans quoi nous aurions dû nous en priver... Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 28-03-2007 23h42 Tiens, je suis en train d'écouter Jay-Jay Johanson, Whiskey, son premier opus. Et kétipa que j'entends pas, Michael Nyman en sample derrière la piste I'm older now... Pour le film référence je suis certain que c'est un film du très esthétique Peter Greenaway mais pour le titre exact, c'est déjà moins clair. 'Meurtre dans un jardin anglais' je dirais... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 01-07-2007 23h42 Une paye que je n'avais déniché de petite OST digne de ce nom... Une fois n'est pas coutume, le manga est à l'honneur. L'étrange Paprika Satoshi Kon et sa BO très électro Hirasawa Susumu sauf erreur avec un passage vraiment décalé en forme de monstrueuse parade écoutez la version instrumentale... elle vaut le détour qui habite ce film fanfare. Salutations aniMistes Message modifié 01-07-2007 à 23h49 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Jojox Date 04-07-2007 22h26 Oh mon dieu ! Un grand oubli , un tres grand meme !! Vous me decevez bcp chers Pour moi la meilleure BO est francaise . Sans égal . Emilie Simon BO de La Marche de l'Empereur . Musicalement c'est frais ! comme le film Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Cornelius Date 05-07-2007 16h45 Sinon, rien à voir avec le Trip-hop, mais ma du moment, et ça fait déjà un sacré moment que c'est celle du moment, c'est Goblin qui l'a faite! Suspiria est un film magistral, maitrisé de bout en bout par un Argento qui prouve comme 1+1 font 2 que la mise en scène est la chose la plus importante dans un film! Et cette un régal, un plaisir, elle prend tout son sens en image mais peut se savourer seule sans problème! A consommer sans modération! Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Taxila Date 06-07-2007 10h49 Perso, j'aime quand les films me font découvrir des artistes Cliff Martinez avec sa magnifique BO du magnifique Solaris, mais aussi quand des films me font redécouvrir des classiques du genre Mysteries de Beth Gibbons dans Les poupées russes de C. Klapisch ; ou encore Risingson de Massive Attack dans Abre los ojos de A. Amenabar. A cela s'ajoute évidemment tous ceux qui ont été largement cités ici Requiem, P. Glass, E. Simon, Tran Anh Hung, Fight Club, ... Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Artmel Date 07-07-2007 10h43 Je pense à la du film Stay avec Erwan Mc Gregor et Naomi Watts!! Il y a du massive mais la est glauque et prenante !! A conseiller^^ Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 10-07-2007 01h22 Radiohead une fois encore à l'honneur ! mais cette fois-ci au pays du soleil levant. Eh oui, encore un manga... ergo Proxy 23 épisodes pour un anime étrangement construit chaotique en qualque sorte, bonne réalisation et surtout digne d'intérêt avec son très beau générique d'ouverture rythmé par 'Paranoid Android' OK Computer... - Avis aux amateurs. Salutations aniMistes Message modifié 10-07-2007 à 11h10 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Sam in a perfect world Date 26-07-2007 13h03 Personnellement, je trouve ca vraiment dommage que le trip-hop ne se diffuse qu'au cinéma ou dans les reportages d'émissions du style " combien ca coute ?" ou " sans aucun doute" ... je dois veiller tres tard pour apercevoir un clip de shadow ou de portishead ... les plus connus quoi le trip-hop est une musique vraiment fascinante , elle n'a pas pris une ride , meme quans j'ecoute les premiers album de massive .. j'ai l'étranges impression qu'ils ont était fait juste hier. "Just a matter of time" Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 26-07-2007 23h26 Petit détour par le petit écran. Chez un ami ce soir, avec en fond Les experts, j'ai reconnu l'excellent The look up de Hint Portakabin fever. Argh... Et je peux vous assurer qu'il est revenu de loin ce titre ;- Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Zareus Date 27-07-2007 19h50 ouais C vrai j'avais déjà signalé que dans les Experts lorsqu'ils font leurs analyses en labo ils mettent tjrs du pur son Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 01-08-2007 02h25 Il se prénomme Hku haïku et vient de nous sortir 'Soukha', un album au croisement du jazz et du trip-hop. Près du coeur de cette album 'La fourmi' qui nous jongle une valse entêtante, celle du petit cirque monstrueux de David Lynch et de sa plus célèbre "créature"... Elephant man. Salutations aniMistes PS l'album en question, très personnel, est à recommander chaudement. La promesse d'un grand artiste... Message modifié 01-08-2007 à 02h31 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 16-08-2007 23h00 La très belle surprise de l'été nous vient du cinéma français. Céline Sciamma a dégoté Para One pour nous composer une Bande originale envoûtante sans être envahissante afin de nous plonger dans les troubles sinueux des premiers émois de notre adolescence. Mais ça ressemble à quoi ? A du Boards of Canada ! Pour le reste la photographie flirte avec l'esthétique du cinéma asiatique et le désir adolescent n'aura que très rarement été aussi bien montré, sensible mais sans tabou, troublant à l'image de ses héroïnes. Salutations aniMistes PS après le film vous ne regarderez plus les plafonds de la même façon ;- Message modifié 16-08-2007 à 23h11 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 21-08-2007 02h20 Une petite assez planante 'Moi, toi et tous les autres' Miranda July que vous trouverez peut-être sous le nom 'Me and you and everyone we know'... une électro douce qui rythme le film en délicatesse. Film qui d'ailleurs pourrait bien plaire aux amateurs de Little Miss Sunshine. Les personnages sont certainement plus décalés et on y trouve quelques trouvailles le poisson rouge, le popo ping-pong, les pieds... qui ne manqueront pas de vous faire passer un très bon moment. Salutations aniMistes PS Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 06-09-2007 03h35 Le film danois 'After the wedding' Susanne Bier s'ouvre et se ferme sur Untitled 1 de Sigùr Ros et ça vous colle une de ces émotions. Profond et désespérant... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Hanif Date 08-09-2007 03h01 pour participer a ce sujet, nous sommes de gros consommateurs de BO, il en existe des genres tellement différents que l'on ne sais plus quoi conseiller vraiment. Moi je kiff le générique de fin de phone game "le remix de six days feat mos def" de Dj Shadow, il me file trop la pèche. vergin suiside excellente BO. notre petite starlette montpellieraine Emilie Simon avec la marche de l'empereur. mon chat lui a trop bloqué sur la BO de Spy Game qui est oufffffffffff, elle est trop belle. a savoir, ca reste quand meme une BO US, l'avantage aux etats unis, c'est qu'ils n'hesitent pas a mettre le paquet contrairement a nous européens en ce qui concerne les OST. Ah oui, il y a aussi, Jarhead, lord of war, syriana, le nouveau monde, le dernier roi d'ecosse c'est loin d'etre du trip pop mais c'est super chaleureux comme BO, les poupée russes, etc Au fait, blue fondation, tu connais ? Si c'est le cas, tu peux me filer des noms de groupes qui s'y rapprochent ? ;- Merki, hanif' Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 16-10-2007 01h15 Le documentaire Earth un jour sur terre vous offrira quelques morceaux connus 'Recurring' de Bonobo, 'Alone in Tokyo' de Air et du Amon Tobin. Les images sont belles... mais le commentaire très plat gâche beaucoup notre plaisir. De la musique, juste de la musique à la Microcosmos aurait amplement suffi. Au final resteront de belles images mais sans originalité. Salutations aniMistes Message modifié 16-10-2007 01h15 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Fëanáro Date 17-10-2007 22h06 Moi j'ai envie de dire Aphex Twin dans la de PI C'est un peu plus drum mais ça déchire tout autant... D'ailleurs c'est un film que je vous conseille ^^ Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Untoss Date 17-10-2007 23h30 99 F il y a du CoCoRosie et du Goldfrapp.... Goldfrapp a également composé la BO de "My summer of love".... Message modifié 17-10-2007 23h32 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 18-10-2007 00h47 Untoss, comme toi, j'avais remarqué la présence de CocoRosie au générique de 99 f mais... incapable de dire à quel moment elle est passée ^^ Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Dusty_nova Date 18-10-2007 12h46 Auteur BeeNny Date 07-07-2006 12h23 Pour la BO, il y'a aussi "Man with a movie camera" qui est d'abord un album génial pour moi qui n'a pas encore vu le film, en revanche toute les personnes avec qui j'ai parlé lors de mes rencontres musicales et qui l'ont sont d'accord sur le fait que c la BO ultime. y'a déjà eu untopic là dessus +1! sublime, pour les avoir vu en live a Reims avec le film projeté dans un cirque d'hiver... ça c'est des Musicos. Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 04-11-2007 01h00 Bon, ce soir ce n'est pas du tout du trip-hop mais juste une remarque coup de coeur puisque Philip Glass qui semble avoir pris le pas sur Michael Nyman se retrouve à l'affiche Du rêve de Cassandre le dernier Woody Allen qui hélas manque de répartie et du documentaire Les animaux amoureux. Après le goût de la vie et L'illusioniste, cet artiste-phare de la musique répétitive est un peu le compositeur en vogue... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 16-11-2007 03h59 Toujours à l'affût, je vous ai trouvé ce soir Brisa Roché et son titre Billionaire de l'album The chase à la fin de Faut que ça danse ! de Noémie Lvovsky. Le film sympathique mais dispensable avec des acteurs - Valéria Bruni-Tedeschi et Jean-Pierre Mariel - magnifiques pour une mise en scène poussive malgré quelques très jolis moments. Salutations aniMistes Message modifié 18-11-2007 17h52 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Moggy Date 31-01-2008 19h21 pas eu le courage de tout lire, juste pour dire, mais ça a peut être été déjà cité, les sublimes bo de ocean's 11,12 et 13génialissimes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Mister ogz Date 11-02-2008 19h17 content que sa t plu..... pour les samples de film je vai t'aider big brother c l adaptation cinematographique de 1984 galaxie c tiré d'un vinyl belge et non d'un film mickael myers c tiré de la relecture de hallowen fait par rob zombie zombie in my fridge.... alors pour celui la il y a the thing de carpenter, shawn of the dead et a tombeau ouvert de scorcese soleil vert c soleil vert individuel c tiré de gost in the shell lelong metrage qui s apel le rieur voila j'espere que sa t'aider peace mister ogz IpzolaniMot a écrit > Morne temps pour le trip-hop et le ciné ^^ > Signalons la démo cinéphile proposé par mr Ogz sur ce forume > avec un coup de coeur particulier au traitement du Soleil vert > film ô combien aimé... > > si le lien est toujours valide > > Bien sympa tout ça... > > Salutations aniMistes > PS pour ceux qui auraient reconnus... quels sont les autres > films utilisés sur la démo ? > > > Message modifié 31-01-2008 18h07 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 11-02-2008 22h40 En effet... beaucoup de titres familiers mais incapables de mettre un nom dessus... Excepté le Rob Zombie, tous ces films et autres animés sont passés sous mes pupilles ^^ et ma foi ! C'est votre choix et c'est le bon ! Nuitalement aniMiste Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Keneda999 Date 11-02-2008 23h36 Dj shadow avec son "Stem" sur 187 code meurtre sublime ^^, euhh si je peux me permetre aussi , ya beaucoup de morceau Trip hop dans la japanimation , tel que L'OST de samurai champloo avec des morceau de Fat jon , et Force of nature simplement divin , que je vous conseil bien evidament. Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 13-02-2008 00h16 C'est vrai que Samuraï Champloo est très sympa dans le genre... Sinon j'ai intercepté la de La question humaine composée par Syd Matters... le thème pricipal est magnifique et badant comme du Radiohead... Salutations aniMistes Message modifié 13-02-2008 00h18 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 22-02-2008 22h49 Je rentre du dernier Klapisch qui a toujours aussi bon goût dans ses références musicales avec dans le crû 2008 Satie et sa first gnossienne pas très originale mais c'est toujours aussi beau et surtout monsieur Tailor Charlotte Savary en guest et son Seize the day Que sera... Sinon je ne recommande pas vraiment le film qui a le goût du too much trop de stars, des personnages creux et dispensables qui nous font regretter le temps et la mélancolie des jeunes en péril... Voili-voilà Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Dj Kath Date 23-02-2008 11h23 Roads by Portishead in So Fucking What have a great week-end! Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 18-06-2008 02h52 Dites-moi je suis en train d'élaborer un blind test cinema et je recherche des idées ma liste commence être fournie avec des phrases de films, des emprunts au cinéma... Vous auriez des idées ? Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Chastao Date 18-06-2008 15h12 Je peux te recommander BLUE SKY BLACK DEATH - Late night cinema chastao Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 18-06-2008 23h36 Je m'en vais écouter ça. j'ai d'ailleurs trouvé ce lien sur cet album... Salutations aniMistes PS pas le post le plus pertinent... je pensais qu'il donnait les titres de référérence ^^ Bref, je ferais mieux d'écouter avant de poster ans le vide. Message modifié 18-06-2008 23h40 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 24-06-2008 18h48 Arg !!! je reviens à la charge ce Blue sky Black death est une mine d'or... De l'abstrakt hip-hop comme on en entend très rarement. Alors, pour l'instant, j'ai repéré - Ghost among men Il était une fois dans l'ouest mixé avec Rob Dougan alias Matrix... une merveille un brin jazzie - A private death qui invite Yann Tiersen et sa rue des cascades entendue au générique de fin de La vie rêvée des anges ... ceux ou celles qui auraient écouté l'album auriez-vous d'autres éclairages quant aux BO intégrées ? Et il y en a long... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 28-06-2008 13h22 La période est faste, semble-il. Ce n'est certes pas du trip-hop, mais je tiens à signaler le passionnant Valse avec Bachir Ari Folman film d'animation israélien construit comme une psychanalyse autour des évènements qui ont eu lieu au Liban en 1982 massacres de Sabra et Chatilla. Du point de vue du film de guerre, il synthétise musicalement bien les 2 grands genres de films de guerre à savoir le côté pop d'Apocalypse now et le côté lyrique de La ligne rouge ; l'image est proche d'un Scanner darkly l'animé parano inspiré de Philip K Dick... quant à la BO, elle est compposée de tubes du début des années 80 et d'une musique originale et néoclassique composée par Max Richter dont il m'a semblé reconnaître le thème du magnifique Memoryhouse Un film véritablement formidable... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 30-06-2008 01h51 Fête du cinéma Kaada a réalisé la BO du film norvègien 'La nouvelle vie de Monsieur Horten' L'ouverture est d'ailleurs très belle avec un défilé de rails et de tunnels sous la neige... Pour ceux qui ne connaitraient pas Kaada, le monsieur a collaboré avec Maître Mike Patton excusez du peu Salutations animistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Youbaba Date 01-07-2008 22h59 Bonjour, Je propose en plus - the trunk scene dans la BO de 'Out of sight' de david Holmes - La BO de Traffic de Cliff Martinez cité un peu plus haut et voilà... Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 18-08-2008 18h03 Eh bien... pour ceux qui aiment Clint Mansell alias le matheux Pi, le bad-tripant Requiem for a dream et le mystique The fountain vous aurez la curiosité d'écouter celle de Doom oui, l'adaptation du jeu vidéo qui pour le genre reste raisonnable du même bonhomme avec son petit côté pompier. Sisi... Il en a d'ailleurs fait d'autres mais je n'ai pas vu les films en question... Salutations aniMistes Message modifié 18-08-2008 18h04 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur MeyzO Date 18-08-2008 18h25 yep, dans les films du meme genre, "28 jours/semaines plus tard", BO de John Murphy qui vous fait perdre tout espoir de survivre... Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 22-08-2008 03h52 Mince ! Je viens de tomber sur une curiosité du net... Pour ceux qui connaîtraient Pink Floyd Dark side of the moon et Le magicien d'Oz Flemming - 1939 je viens de trouver sur le net un débat étrange... Pour comprendre il faut caler le film et le CD en même temps ou télécharger le fichier sur emule trouvable en tapant Dark Side of the Moon Synchronized to Wizard of Oz et observer l'abondance de coïncidences. Quelqu'un qui en parle plutôt bien et la liste de toutes les coïncidences en question Par moment on sourit mais à d'autres moments... c'est bluffant ! Amitiés aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 09-10-2008 00h02 Les temps sont durs pour les bonnes OST ou pour les petits clins d'oeil sympas. C'est la télé qui ce soir me conduit sur ce post. Un ami chez qui je mangeais a laissé la TV allumée et qu'entends-je ? Cinematic orchestra en introduction prégénérique de Grey's anatomy. Plus précisément To build a home sur Ma fleur, leur dernier bijou. Passé l'intro, on a zappé mais bon, ça fait plaisir quand même ^^ Amitiés aniMistes Message modifié 09-10-2008 00h03 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 19-10-2008 21h30 Je viens de voir Julia le dernier film d'Eric Zonca le gars qui nous avait réalisé l'extraordinaire La vie rêvée des anges... Son film se passe entre les Etats-Unis et le Mexique et on y entend Calexico l'excellent mariachi de Tres avisos et Barry Andamson The vibes ain't nothin' but the vibes Amitiés aniMistes Message modifié 19-10-2008 22h50 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 02-12-2008 16h39 La quête se poursuite mais c'est le tour d'une bande-annonce... ca nous parle de flamands roses, c'est produit par Disney -§ ... avec - ceux qui connaissent l'auront capté direct ^^ - To build a home le titre qui ouvre Ma fleur des Cinematic orchestra... en espérant qu'ils figurent bien dans le film auquel cas ils gagneront en notoriété populaire... ce qui serait très mérité !!! depuis le temps qu'ils nous réjouissent les oreilles. Salutations aniMistes PS j'ai vu la bande-annonce avant la projection de Two lovers James Gray qui est un petit bijou de classicisme et une vraie-vraie belle romance. Message modifié 02-12-2008 16h43 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Turntablism Date 10-12-2008 11h32 Pas trés TRIP HOP mais on retrouve Mirwaïs dans Snatch aussi . cf. Scène Lapin vs. Chien pour savoir qui aura la caravane. Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur -Mo- Date 10-12-2008 16h02 bonjour tous, je ne sais pas si ça été cité ... et si on peut qualifier ça de trip-hop ... toujours est-il que la de Philadelphia est magnifique. Avec Notamment le morceau du même titre de Neil Young qui me prends aux trippes à chaques fois ... Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 23-12-2008 23h24 Archive nous chante le générique de Secret défense... que je n'ai pas vu mais comme j'ai trouvé l'info sur... ^^ je tenais à la partager ! Noëlement aniMiste Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 13-01-2009 01h18 J'ai entendu Radiohead cet après-midi. 15 step de In rainbow son magnifique dernier album... Mais au générique de quel film ? ... Twilight !?! regardable mais sans plus... d'un autre côté je n'ai pas lu les bouquins et la tension sexuelle non consommée à la puritaine sauce US n'est pas trop mon truc, non plus ... N'empêche que le Radiohead, ça lui fait un jolie tremplin au près d'un public qui ne le connait pas forcément ! Sisi... c'est possible -§ Salutations aniMistes Message modifié 13-01-2009 01h22 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 19-01-2009 02h06 Si le cinéma de Danny Boyle fait débat perso je ne suis pas fan du tout si ce n'est l'excellent 28 jours plus tard ses bandes-sons sont toujours léchées. Pour avoir vu son dernier dans d'excellentes conditions sonores, Slumdog millionaire ne déroge pas à la règle ! La musique de Rahman fait son effet et sonne le diapason du film... qui sans être parfait et loin de là se laisse regarder avec un certain plaisir qu'il serait dommage de bouder. A noter Paper Planes ce qui je crois est un remix d'un titre de Diplo l'original doit être ici ses sons de coups de feu et de tiroir caisse + choeurs... EXCELLENT ! Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 11-02-2009 15h18 Un homme connu crédité de la musique de Espions Clif Martinez le mec de Solaris ^^ identifiable dès l'ouverture du film mais... assez peu présent en fait ! et c'est dommage. A noter que le film a bonne presse mais que - personnellement - je trouve le scénario très "français", donc très faiblard... compensé par d'excellents interprètes et une mise en scène sobre mais efficace. Pas passionnant donc ! Salutations aniMistes Message modifié 12-02-2009 00h22 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Audio Date 11-02-2009 19h20 > Aah, je ne suis plus seul à ADOREEEEER "Montage" ! Elle est enoooorme. Mais juste beaucoup trop courte ' ' Sinon, en BO, c'est que le Trip Hop en regorge MA - Danny The Dog Archive - Michel Vaillant Emilie Simon - La Marche de l'Empereur Air - Virgin Suicide Anja Garbarek - Angel-A Aussi en autre genre Mogwai - Zidane Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 26-03-2009 23h23 Le saviez-vous ? Le thème musical de la série Dr House a été composé par... Massive Attack ! Salutations aniMistes Message modifié 16-05-2009 01h19 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 02-04-2009 15h56 Again et Archive sont au menu du dernier film de Téchiné La fille du RER... très bon film par ailleurs ! Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 14-05-2009 23h43 Séance cinéma du jour Good morning England A recommander vivent car c'est franchement drôle et ce, tout du long. Le tout nous parle de rock et de radio pirate... quel rapport avec le trip-hop ? Eh bien, le générique fait défiler des pochettes d'artistes connus en hommage à cette résistance à la culture en place. Vous ne serez pas supris si on y croise Björk et Massive attack... et peut-être d'autres encore mais ça va super vite ^^ Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur ae Date 21-05-2009 04h01 Je plussoie IpzolaniMot ! J'ai moi même vu Good Morning England hier. Un film assez entraînant et comme ils le disent eux même Un film dont on sort heureux, ca en donnerait presque envie de se monter une radio pirate dans un coin de sa cave ^o^ J'avais vu Massive Attack, par contre je suis passé à côté de Bjork, les pochettes d'album défilant tellement vite. Ceci dit, même si ce n'est pas du Trip-Hop mais du Rock, c'est quand une bande son qui a de la gueule ! Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 24-05-2009 01h54 Un post inutile pour dire que ce post a finalement dépassé les 20000 lectures... - !!! Fiesta aniMiste !!! Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 21-09-2009 20h05 Je recommande vivement le film d'Audiard Un prophète dont la BO et l'usage de la musique sont très habiles. Sinon je suis sur la série Nip Tuck dans laquelle on entend Episode 1 Bebel Gilberto - Lonely Tanto tempo & Nortec collective - Panoptica Tijuana Sessions Vol. 03 Episode 2 Telepopmusic - Genetic world Genetic World & Smooth - Walking on space Smooth Episode 6 Koop - Baby Waltz for Koop & Shirley Bassey - Where do I begin Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 16-11-2009 23h59 Les temps sont durs et les vaches maigres, heureusement Cliff Martinez réalise la de A l'origine Xavier Giannoli un des meilleurs films français de l'année un très bon film tout court d'ailleurs dans la lignée de L'adversaire... et la + le jeu des acteurs contribuent à donner beaucoup de force à l'ensemble. Salutations aniMistes Message modifié 17-11-2009 14h59 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur TanTylash Date 20-11-2009 14h23 Je survole ce topic très intéressant et pas de trace de la BO de Fight Club des Dust Brothers ? Elle trone pourtant assez haut chez moi au panthéon des BO, et dans la catégorie trip-hop.. Message modifié 25-11-2009 16h12 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Keneda Date 06-12-2009 21h52 Salut ici Bravo Ipzolanimot pour la longevité de ton topic , c'est un bon sujet c'est donc normal ^^ Je suis ce post avec interet je vais essayer de mettre moi aussi les BO que j 'ai apprecié . Strange days skunk anansie , tricky , deep forest ... Donnie darko BO composéé par michael andrews avec notament le morceau si connu , mad world film magnifique au passage . Dans un univers proche du trip -hop Chroniques des morts vivants de georges romero avec le morceau de The captains intangible - any other way ' La BO de Tueurs nés que je trouve enorme avec des titres tres planant et melancolique nine inch nails , cowboy junkies etc ' et pour finir une Bo que j 'aime , deja citéé plus haut , celle de Trainspotting ' Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 17-12-2009 01h05 Je rentre de La route John Hilcoat une histoire vraiment intéressante qui flirte avec quelques tabous mais une déception quand même à cause de cette fichue... grrrrr... comprendra qui a vu. A signaler du coup la présence de Nick Cave pour la bande originale. Ca fait toujours plaisir de le croiser celui-là... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Kamikal girl Date 17-12-2009 15h49 J'en profite pour faire une petite demande,quelqu'un parmi vous aurait-il déjà vu ou entendu parlé du film canadien "THE TRACEY FRAGMENTS" avec Ellen Page,je le cherche désespérément en vostfr mais impossible de le trouver,il a l'air indépendant et plutôt pas mal voilà la bande annonce Si vous avez des infos je suis preneuse! Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 18-12-2009 00h12 Je crois que je peux te trouver ça... il a l'air sympa en plus Repose-moi la question dans quelques jours par mp. Salutations aniMistes Message modifié 18-12-2009 00h15 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 25-12-2009 05h15 L'épisode 6 de la série US Defying gravity se clôture par That home de The Cinematic orchestra Ma fleur. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Gett Date 25-12-2009 16h03 Bonjour a tous !!! Merci Ipzolanimot pour se forum et a tout les autres de l'avoir fait vivre, plein plein de découvertes ... un petit cailloux à l'édifice KRAKED UNIT dans LES POUPEES RUSSES... ' ..."bon trip"... Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 26-12-2009 04h15 Je viens de voir The Tracey fragments... film étrange car constamment sous splitting un peu comme Timecode de Mike Figgis pour les spécialistes... mais sous une forme ici complètement explosée et on y entend The broken social club du rock indé / post-rock canadien qui a connu son petit succès outre-Atlantique il y a quelques années. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 03-01-2010 03h32 M'en parle pas ! Le film que j'attends le plus cette année. L'affiche y est somptueuse... soupir... Notez que ce n'est pas la première fois que l'on entend Cinematic orchestra dans un trailer. Ils deviennent un vrai classique dans le genre. Cinématiquement aniMiste Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 10-01-2010 15h07 Pas de Cinematic orchestra pour Bright star MAIS quel film !!! Bonheur aniMiste Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Troopa Date 27-01-2010 00h56 La BO des poupées russes est excellente!!! Le groupe "Kraked Unit" qui a fait la majorité des titres de l'album est en revnche mystérieusement introuvable et n'a rien fait d'autre... Clap Clap to Klapish Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Ilun Date 29-01-2010 07h27 je propose une serie q je redecouvre ac joie et bonheur Six Feet Under q j' avais adore ds les annees 2000/2006 la bande son est vraiment geniale zero 7 , craig armstrong portishead sia .....enfin c vraiment la series la plus culte meme apres autant d' annees c la meilleure aucune ne la surpasse Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 08-02-2010 22h55 Petit jeu dans quel film sommes-nous ? Sgt. Pepper's lonely hearts club band les Beatles - 1967 ; Graceland Paul Simon - 1986 ; Elephunk The balck eyed peas - 2003 ; Blood on the tracks Bob Dylan - 1975 ; Bookends Paul Simon & Garfunkel - 1968 ; Rumours Fleetwood Mac - 1977 ; ?? ; Back to black Amy Winehouse - 2008 ; The river Bruce Springsteen - 1980 ; The Eminem show Eminem - 2002 ; Leftism Leftfield - 1995 ; Blood sugar sex magik Red hot chili peppers - 1991 ; ?? ; Songs in the Key of Life Stevie Wonder - 1976 ; ?? ; Take that & party Take that ; Brothers in arms Dire strait - 1985 ; Post Björk -1995 ; Tommy The who - 1969; Transformer Lou Reed - 1972 ; Blue lines Massive attack - 1991 ; My arm is true Elvis Costello - 1977 ; Touch Eurythmics- 1983 ; The miseducation of Lauryn Hill Lauryn Hill - 1998 ; Hopes and fears Keane - 2004 ; Parklife Blur - 1994 ; What's the story Morning glory ? Oasis - 1995 ; The seldom seen kid Elbow - 2008 ; Every picture tells a story Rod Stewart - 1971 ; ?? ; Kick INXS - 1987 ; Different class Pulp - 1995 ; Sonic youth Sonic youth - 1981 ; Outlandos d'amour The police - 1978 ; ?? ; Fear of a black planet Public enemy - 1990 ; Joan Armatrading Joan Armatrading - 1976 ; Get a grip Aerosmith - 1993 ; Parallel lines Blondie - 1978 ; Final straw Snow patrol - 2003 ; Sam's town The killers - 2006 ; Iggy and the stooges raw power Iggy pop - 1973 ; Automatic for the people - 1992 ; What's going on Marvin Gaye - 1971 ; Duffy Rockferry - 2008 ; Dummy Portishead - 1994 ; Sweet baby James James Taylor - 1970 ; The blueprint Jay-Z - 2001 ; Alright, still Lily Allen - 2006 ; ?? ; All mod cons The jam - ; Astral weeks Van Morrisson - ; London calling The clash - 1979 ; ABBA ABBA - 1975 ; Goodbye yellow brick road Elton John - 1973 ; Nevermind Nirvana - 1991 ; Rain dogs Tow Waits - ; Slippery when wet Bon Jovi - 1986 ; The stranger Billy Joel - 1977 ; A night at the opera Queen - 1975 ; The Joshua tree U2 - 1987 ; The harder they come Jimmy Cliff - 1990 ; Appetite for destruction Guns n'roses - 1987 ; Man machine Kraftwerk - 1978 ; Joni Mitchell Joni Mitchell - 1968 ; Let it bleed Rolling stones - 1969 ; ?? ; ?? ; ?? ; ?? ; Kylie Kylie Minogue - 1988... ouf, ras le bol ^^ Salutations aniMistes PS en espérant qu'il n'y a pas trop de fautes et sinon... les ?? sont des colles Message modifié 09-02-2010 23h29 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 11-02-2010 01h20 euh... ben non en fait, pas trop Bon ben je vois qu'il n'y a pas de joueurs. ...snif... cette série d'albums est tirée du fort sympathique et + si affinités Good morning England Sur le générique de fin - après 90 minutes d'hommage aux radios libres et au rock - défilent des pochettes d'albums. Quel intérêt de les référencer ici ? Perso, ça permet de voir comment se perçoit la musique indé outre-manche patrie du pop-rock et... du trip-hop. Quels pourraient être leurs classiques ? Voilà tout. ^^ Salutations aniMistes that rocked Message modifié 18-02-2010 16h47 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 20-02-2010 16h59 Vraiment classe ce Metropolis ! Ca devait valoir son pesant d'or en ciné-concert... Sinon, on retrouve les angelots de South park sur Horror scratchy show du très doué Degiheugi. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 27-02-2010 01h40 Ce soir, Shutter island le dernier Scorcese. Bon film, bonne mais un peu trop envahissante à mon goût quoique fortement intéressante. Au programme quelques uns des chantres de la musique contemporaine, répétitive et néoclassique John Adams en ouverture, Ligeti un maître de discordance pour vous coller une ambiance oppressante avec 3 notes... ceux qui croient ne pas connaître auront peut-être vu Eyes wide shut Ligeti renforce avec 3 notes cette impression de malaise instaurée par la maîtrise de Kubrick, John Cage, Brian Eno le type de l'exorciste et le nouveau venu Max Richter. Celui-là, on commence à le connaître un peu puisqu'il était crédité à plusieurs reprises sur la de l'extraordinaire Valse avec Bachir. Tiens-tiens On the nature of daylight est le thème onirique de Shutter island et The haunted ocean le thème onirique de Valse avec Bachir Coïncidence ? NON... quasi impossible. Ces 2 films ont trop de connections et dans leurs thèmes le déni pour survivre, l'introspection et dans leur traitement sans oublier que Scorcese est un cinéphile averti ! Pour ne rien révéler de l'intrigue, je vous laisse découvrir... C'en est presque troublant... PS restez bien calés sur vos fauteuils jusqu'au bout. On the nature of daylight revient en toute fin de générique dans une version remixée sur la voix jazzy de Dinah Washington. Et WAW ! Que c'est beau... Message modifié 23-03-2010 14h22 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Keneda Date 28-02-2010 17h36 Salut ici Tres beau morceau en effet. Merci Ipzo Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 28-03-2010 18h34 On retrouve le rap de The street notamment l'excellent Blinded by the lights sur la bande son du très joli Tout ce qui brille. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 31-03-2010 03h05 En première partie des silver MT Zion ce soir, un groupe "The night of the hunter project" et devinez ce qu'ils font ? Fastoche ils jazzifient la bande originale de La nuit du chasseur le chef d'oeuvre de Richard Laughton... ça manquait un peu d'images en fond mais c'était sympa. Salutations aniMistes Message modifié 10-05-2010 23h03 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 13-04-2010 02h33 Bright star m'avait coupé le souffle il y a quelques mois déjà ; coupé le souffle de par tant de beauté. L'Amour, le Désir, sujets et objets de ce tableau intemporel dans lequel la bande son prend une place essentielle et juste mélange de poésie romantique du XIXè Ben Whishaw déclamant du Keats et de classicisme instrumental Mark Bradshaw. Alors, à attention de Mme Campion et de tous les artistes qui l'ont entourée votre film recèle des fulgurances qui vous serrent un peu en haut, à gauche de la poitrine et pour cela, je vous en remercie. ...1...2...3 soleil 3...2...1... aniMiste Message modifié 20-04-2010 23h48 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 20-04-2010 23h39 Trouvaille du moment la série Mad men vraiment bien fichue cette première saison avec une bande son ambiance sixties bien sentie plutôt rétro mais pas trop... Pour ce qui nous intéresse le générique d'ouverture à la fois inquiétant et raffiné opening composé par notre ami Mister RJD2... A signaler en passant les musiques du compositeur David Carbonara et plus particulièrement le titre Babylon épisode 06 petit canon folk miraculeux d' 1 minute 46 sur l'OST Salutations aniMistes Message modifié 21-04-2010 04h33 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 26-04-2010 02h49 Matthew Vaughn le réal. du super drôle et inattendu Stardust nous revient ce mois-ci avec Kick-ass dans lequel il brasse allègrement l'humour potache du teenage movie, le film de super-héros et ses couleurs criardes, le manga Gunslingergirl pour ceux qui connaissent et l'hyperviolence à la Tarantino. Un tout stylé très geeky pop' de début de millénaire et souligné d'une bande-son efficace comme souvent ces derniers temps on notera particulièrement le doublon prodigy-esque Stand up et le survitaminé Omen Il fallait oser les couleurs criardes, le mauvais goût et le tabassage de mômes. Alors on fuira en courant ou on se calera bien confortablement dans son siège devant ce spectacle aussi déviant que régressif. Perso, je l'avoue, j'ai beaucoup régressé... eMent aniMiste Message modifié 26-04-2010 02h51 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 07-05-2010 01h58 La curiosité du soir, un hommage à Rocky. L'artiste - Crookram - est hollandais et son album - 19/76 - date seulement de 2008. Que l'on connaisse le film en question ou non, l'album vaut vraiment le détour. Balbotiquement aniMiste Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 10-05-2010 17h11 ... Crookram suite... Mince, il est bon celui-là ! Il vient de sortir un album Through windows EP et rebelote mieux encore dense, multiple et complet. Très fort ! Avec un petit hommage à Badalamenti en passant... Salutations aniMistes Message modifié 10-05-2010 23h02 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 11-05-2010 01h59 Soundz nous avait parlé il y a peu du hip-hop de Lmntl819 & Reindeer et leur Views from the psychedelik deathcab. Excellent conseil, excellent son sur lequel on trouve Angel of sorrow construit autour d'un sample piqué au thème principal de The fountain Clint Mansell. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 12-05-2010 01h25 Enter the Void vous avez entendu parlez ? Siiii le dernier Gaspard Noé, le machin en vue de dessus presque tout du long. Mais si le voyage astral dans un univers to-kyoïte avec ses séquences chocs rien ne nous est épargné avortement, porno et surtout coït vu de l'intérieur... sisi tout est possible avec Gaspard Noé. Je n'en pouvais plus après le film je trouvais pourtant la bande-annonce pleine de promesse, j'avais beaucoup aimé Irréversible et trouvé intrigant Seul contre tous... au moins 1 heure de trop rien qu'en plans de transition. Agdiahdkhlqs,fml,fglmfmlfkmfskmù*sfqkf*ùlsù Pardon je craque... Plus sérieusement c'est quand même Thomas Bangalter l'un des Daft punk qui s'est chargé de l'environnement sonore plutôt réussi... Quel dommage pour ne pas dire quel gâchis ! Désolement aniMiste PS si quelqu'un a aimé le film et souhaite le défendre, je vous attends en mp. Message modifié 12-05-2010 01h29 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 18-05-2010 02h14 Petite curiosité le film Ink Jamin Winans. Invisible en salle en France, peu visible outre Atlantique puis le buzz sur Internet. Un tout petit budget pour un film fantastique pas si mal que ça dont on appréciera la BO tout en électro-douce. Salutations aniMistes PS L'élite de Brooklyn quel titre de m... n'a pas de tube à son actif mais la bande son réussit pendant les 2/5 du film à vous coller la pression. Bonne surprise que ce film... Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Kamikal girl Date 19-05-2010 13h20 Surprise que personne n'est parlé de Max et les Maximonstres,pourtant la Bo passe plutôt bien dans le film avec Karen O du groupe Yeah Yeah Yeah. Film énigmatique et intemporel d'une grande profondeur,j'ai vraiment aimé et la musique prend toute sa dimension...à voir et à entendre! Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 09-06-2010 22h33 Je viens de voir le formellement très discutable film de Michael Mooore "Capitalism a grand love story" et dessus, je reconnais le thème musicale repris sur l'excellent Phoenix rising de l'ensemble Lmntl819 & Reindeer sur l'excellent "Views from the psychedelik deathcab" 2008... Du coup je me tape le générique pour vérifier quand - bang - ben non erreur. Le thème musical employé par les américano-canadiens provient en fait de Moving on tiré de la très belle OST Nick Cave & Warren Ellis du tout aussi formidable The assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford. En voilà un qui vent de loin ! Salutations aniMistes Message modifié 09-06-2010 22h38 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Ilun Date 14-06-2010 12h40 the cinematic orchestra magnifique bo de the crimson wings le mystere des flamands roses une bo aussi belle et elegante q la bo de la marche de l'empereur Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 30-06-2010 00h01 Crookram je sur-confirme... faut que je le chronique d'ailleurs ! Sinon j'ai vu aujourd'hui le sans espoir mais très intéressant Dog pound avec sa BO signée Balmorhea pour l'essentiel avec une apparition de Nikfurie La caution. Surprenant ? ben non, pas tant que ça puisque c'est le frenchie Kim Shapiron réalisateur du détestable Sheitan qui est derrière la caméra... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Ilun Date 30-06-2010 18h44 je sais pas si qqun la citee mais la bo de Dancer in the Dark magnifique au meme titre q le film Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur Mag Date 10-07-2010 19h46 Pour moi c'est Nothing Else d'Archive sur Déjà mort, film désespéré d'Olivier Dahan où une bande de grands ados totalement immatures en errance, se brûlent les ailes aux dérives de la dope et à la violence des sentiments pour finir dans un bain de sang. ' Message modifié 10-07-2010 19h48 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 14-07-2010 02h25 Twilight - Chapitre 3 hésitation ne décolle pas du deuxième opus. On s'ennuie d'autant plus que la est moins intéressante que sur les 2 premiers. On y trouve quand même Muse avec Neutron star collision Love is forever Sia My love Classique, on entend le tube New soul de Yael Naïm sur le très british et très drôle Petits meurtres à l'anglaise. un très bon moment Sinon, original on entend To build a home The cinematic orchestra sur La bande-annonce de L'arbre le prochain film avec Charlotte Gainsbourg Original ? Ben non en fait... Ca devient limite un phénomène de mode ! Mais la bande-annonce intrigue... un bon point ! Salutations aniMistes Message modifié 14-07-2010 04h49 Répondre à ce message Re Artistes Trip hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 21-07-2010 04h03 En attendant Toy story 3 je me suis improvisé une séance L'autre monde Gilles Marchand... je n'attendais pas grand chose et jolie surprise à la clé car j'ai vraiment beaucoup aimé... pourtant la presse est plutôt mauvaise dans l'ensemble sur le sujet. Bref j'ai accroché l'histoire et les acteurs. J'ai même trouvé ça à ma grande surprise plutôt bien écrit... un peu dans l'esprit de certains mangas. Mais peut-être que cette impression de réussite n'est pas anodine car il apparaît au final le thème principal du film a été composé par M83... Du coup on entrera ou pas dans le film mais l'ambiance sonore y est - dans tous les cas - très réussie. Salutations aniMistes PS je scotche définitivement sur Message modifié 24-07-2010 07h16 Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 25-07-2010 03h04 Devinez qui on retrouve sur la bande-annonce de L'arbre avec Chalotte Gainsbourg ohhhh ! mais c'est Cinematic orchestra et To build a home Ma fleur - 2005... De même que Clint Mansell pour Requiem for a dream, les britanniques se font croquer à toutes les sauces. Ils sont partout. Limite un phénomène de mode ! Tant mieux pour eux... mais gare à l'overdose. Sinon, rien à voir mais Immortal technique joue avec l'un des thèmes Morricone Du bon, la brute et le truand sur The land of the gun Portable immortal - 2006 Ouin-ouin-ouin aniMiste Message modifié 25-07-2010 03h16 Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 12-08-2010 01h44 Devinez dans quel blockbuster américain on entend Gotan project en musique de fond sur de séquences "action"... 1 fois... 2 fois... 3 fois... Alors ? Le dernier film pas très sérieux mais assez drôle, tout du moins dans sa première moitié de James Mangold Night & day. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 24-09-2010 00h54 Toujours aussi tendance, j'ai nommé les Cinematic orchestra cette fois repris sur la bande-annonce du documentaire Black diamond il s'agit cette fois du titre Breathe sur l'album Ma fleur.... encore lui !!! Salutations aniMistes PS à recommander aussi le biopic très musical Les runaways sur l'histoire du premier groupe de rock au féminin... ça ne paie pas de mine mais ce fut une jolie surprise. Message modifié 24-09-2010 00h55 Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 06-10-2010 12h13 Le truc "terrible" du jour... En recherchant l'origine de cette petite merveille Milte hi Ankhen Aka Bird in hand tiré de l'album Wilding par nos voisins germains de Kammerflimmer Kollektief, je me suis aperçu que c'était la reprise de la chanson éponyme chantée dans le film babul 1950 par Dil Huwa & Old Babul, 2 acteurs cultes là-bas. Le morceau d'origine est d'une kitscherie folle qui plaira certainement aux amateurs de musique indienne. La pièce version 2010 est quant à elle d'une profondeur... jugez-en par vous mêmes ! On se croirait chez björk lorsqu'elle chante le viking et funeste Vökuro... Kitschement aniMiste Message modifié 06-10-2010 12h18 Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 13-10-2010 23h33 Tear drop Massive attack s'invite chez les Simpsons saison 21 - épisode 14 à travers un court épisode de Itchy et Scratchy hommage à Dr house C'est très con, mais c'est drôle... Puérilement aniMiste Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 18-10-2010 00h04 Curieuse séance cet après-midi. Les amours imaginaires qui s'il m'a vraiment plu du point de vue des dialogues et de la bande originale m'a clairement laissé sur ma faim sur le plan cinématographique. Vas y que je te référence Wong Kar Waï à toutes les sauces ; un petit coup de Gus Van Sant voire de Tarantino par-ci par-là et on crie Au génie ! Ben non... et encore je ne parle pas du scénario un peu tête à claques... Désolé mais n'importe quel clampin de 40 ans aurait fait ce film, on aurait dit qu'il en fait des tonnes et oui il en fait des tonnes ! Mais pour en revenir à nos moutons, la bande son est de très bon goût... avec 2 titres forts Le Bang bang interprété par Dalida... qui a dit Kill Bill ? et surtout plus original le cold wave de Fever Ray "Keep the streets empty for me" qu'on avait beaucoup aimé dans nos colonnes l'an dernier. Salutations aniMistes Message modifié 18-10-2010 00h06 Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Keneda Date 18-10-2010 20h38 Je ne sais pas si tu l as cité precedement ipzolanimot , mon morceau preferé d'unkle burn my shadow met l'ambiance dans une scene de boucherie du tres bon film futuriste repo men . A voir ! Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 19-10-2010 01h56 Pour rebondir sur un post de Tonio59... Töredék avec Életfogytigram joue avec le thème violonneux de In the mood for love sur la piste Azt se mindíg közreműködik Létra AMPS karc Dj Globe... Ne me demandez pas ce que ça veut dire, mais c'est bien fichu ! Pas de lien vidéo mais je cite Tonio l'album est téléchargeable ici rq faut cliquer sur LETÖLTÉS, qui doit vouloir dire télécharger en hongrois... lol Salutations aniMistes PS eh bien si en fait google traduction dit que Azt se mindíg közreműködik signifie Je ne contribue pas toujours... Cool, non ? On se sent plus intelligent d'un coup... Enfin presque ! Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 23-10-2010 11h41 Après Valse avec Bachir et Shutter Island pour les thèmes oniriques, Max Richter s'invite cette fois sur Elle s'appelait Sarah. Une nouvelle évocation du Vel d'Hiv mais bien plus pertinente plus juste cette fois que le ratage de La rafle. On pouvait tout de même craindre une bande son trop appuyée pour un sujet qui s'y prête hélas facilement, mais celle-ci se fait plutôt discrète et n'en rajoute pas 3 tonnes pour s'effacer au profit des acteurs et surtout des actrices du film ainsi que d'une ambiguïté bienvenue. Et c'est certainement là, la principale réussite du film dont le fil conducteur dramatique une clé est une belle idée de scénario, un prétexte qui donne une certaine profondeur à l'ensemble. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 26-10-2010 01h12 Attention du lourd le dernier David Fincher The social network est un modèle du genre en matière de biopic. Il y a quelque chose du cinéma américain des années 50/60, ce petit truc inexplicable qui confère à ses héros une dimension quasi mythologique je pense personnellement à Prométhée. Mise en scène, dialogues, le sens du rythme, tout ici est immense pour exprimer la démesure de l'humain dépassé par sa propre machine. Le tout est souligné par une bande son originale pas de reprise ici et pour le moins efficace elle sait s'effacer, souligner, créer l'intensité même si elle s'écoute plus difficilement sans le support de l'image. On la doit à un duo anglo/américain Atticus Ross ayant collaboré avec Bomb the bass, Saul Williams et Trent Reznor fondateur de Nine inch nails ; collaborateur de David Bowie ou Saul Williams et Atticus Ross. Une musique d'aujourd'hui pour un film dans l'air du temps. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Majaks Date 25-11-2010 19h11 Daft Punk signe la BO de Tron Legacy. Le Trailer officiel avec la musique derrière Le premier single de la BO Pour l'avoir écouté, ne vous attendez pas à un nouvel album studio de Daft Punk mais plutôt à une vraie BO, des musiques "d'ambiance" et "d'accompagnement". Malgré tout, c'est quand même Daft Punk donc ça envoie et les premières images du film collent parfaitement à la musique est-ce l'inverse ? Pour les cinéphiles, sortie le 17/12/10 aux US et le 09/02/11 en France. Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Hommepensif Date 01-12-2010 15h51 Majaks, J'ai entendu dire donc des rumeurs ^^ qu'ils allaient faire une tournée mondiale l'année prochaine et j'imagine qu'ils vont utiliser les morceaux composés pour la BO de Tron. Mais, tout ca n'est qu'hypothèse bien sur ^^ Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Keneda Date 01-12-2010 17h22 Putain Erwan mais t'es un tueur ! Ca sonnait très latin ce morceau d'Aether et pas mal de morceaux de l'album en général mais je ne savais carrément pas que c'etait samplé de ce film . Pour ce qui est de la des Daft Punk ... Je suis un grand fan des daft mais bon comme tu dit si bien Majaks , ce n'est qu'une , et encore , elle n'a rien d'exeptionelle / Cela n'engage que moi bien sur , d'autres vont sûrement aimer . Certaines sont carrement géniales et on en a la preuve dans ce topic , mais la , 4 violons et un petit son electro de temps en temps , bof quoi . Les sons électroniques utilisés sont pour la plupart les mêmes que ceux d'Human after all , et seulement 2 ou 3 "vrais" morceaux sur la galette . Pour un film , ca doit bien coller a l'ambiance certes , c'est sympathique , mais pas de quoi sauter au plafond pour moi. 5 ans d'absence pour ça ... Hommepensif c'est vrai qu'on parle beaucoup d'une éventuelle tournée sur le net . Pour ceux qui veulent écouter la en stream Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 18-12-2010 19h09 Une série pour ce soir Misfits. Un groupe de jeunes délinquants en travail d'intérêt général frappés par la foudre se retrouvent avec des super pouvoirs. Un air de déjà vu ? Pas vraiment. La série est britannique et le traitement est totalement british... Une bonne écriture, une réalisation froide, un côté social, une pointe d'humour... et des pouvoirs TRES originaux parfois. Y'en a qui sont vraiment tripants pour le coup mais chuuut ^^ Sinon, bravo à la bande son qui déchire... Allez quelques sons que vous pouvez y entendre tantôt pop Kleerup - Until we bleed With Lykke Li - The XX - stars tantôt rock Kasabian - Underdog mais pas que... on y trouve ainsi une petite pépite drum'n bass Adele - Hometown glory High contrast ce dernier claque grave ! Bref, une série 1ère saison 6 petits épisodes seulement à recommander vivement... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Hommepensif Date 19-12-2010 07h12 IpzolaniMot Il y a deux saisons disponibles sur internet de cette magnifique série. Et je suis entièrement d'accord avec tout ce que tu as dit. Cette série, pour le côté social, rejoint une autre série british de la même chaîne de télévision nommé "Skins" je pense que beaucoup de personnes connaisse cette dernière. Sinon, avis personnel, l'intrigue de la seconde saison est 10x plus intéressante que la première saison. Les effets spéciaux utilisés pour certains pouvoirs sont beaucoup plus présents dans la seconde saison enfin, il y a plus d'action aussi ^^. Côté musique, beaucoup de morceaux électro et drum'n'bass se retrouvent dans la BO de la saison 2. Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 02-01-2011 18h41 Je réalise qu'on n'a jamais parlé ici du film hommage à Kurt Cobain "Last days" de Gus van Sant. Plutôt que de caler un extrait du film et une bande son de qualité crade, voici la déchirante Venus in furs originelle de Velvet underground composée par Lou Reed Salutations aniMistes Message modifié 02-01-2011 18h46 Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Gelb Date 04-01-2011 23h41 Ah ouai, Last days! A l'époque j'avais acheté la BO juste pour 'Death to Birth' de Pagoda... Sinon j'avais envie de dire que ce soir en matant Johnny Mnemonic lol ça m'a flashé à l'esprit que Tricky jouait dans le cinquième élément. Mais si, il joue le sous-fifre de Zorg. C'est un de mes films d'enfance et j'avais jamais fait le lien! Quand j'étais gamin j'avais aucune idée de ce qu'il faisait. Mais entre temps je l'ai découvert par sa musique et c'est trop ouf de faire le lien! En fait c'est lui! Ha! Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 09-02-2011 05h20 Un petit tir groupé pour l'album bien nommé Cinématique d'Arca puisqu'on peut y entendre - Kafka Steven Soderbergh sur l'organisation - Stalker Andreï Tarkovsky sur La zone - La nuit du chasseur Charles laughton sur Pearl harper - Stranger than paradise Jim Jarmusch sur Monogatari - Le feu follet Louis Malle sur Formes vides - La jetée Chris Marker sur Orly Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 23-02-2011 03h07 Rien à voir avec ses compositions habituelles, Clint Mansell choisit une partition presque classique pour Black swan de Darren Aronofsky. Violence, domination, passion, sacrifice et quête de la perfection sont quelques uns des thèmes de ce grand film kafkaïen... pour une Natalie Portman extraordinaire. Littéralement impressionnant ! Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 06-03-2011 01h39 S'il n'avait pas réalisé 28 jours plus tard, je ne pourrais pas le considérer autrement que... de clippeur presque toujours inintéressant avec de bonnes bandes-sons sur des effets beurk. 127 heures... quel calvaire ! si vous aimez le genre, préférez-lui le minimaliste Buried qui est - lui - vraiment bien fichu Même la musique n'est pas à la hauteur cette fois Rahman n'atteint pas l'efficacité sonore passée de Slumdog millionnaire... avec néanmoins quelques notes de soulagement quoique bien larmoyant/pathos au moment pééééénnnniible et moralisteur de son utilisation avec l'apparition du titre Festival de Sigur Ros. Bien maigre consolation. A éviter à moins d'être un inconditionnel du réalisateur... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Dori Date 08-03-2011 10h30 Attention, commentaire à faible valeur ajoutée ... En septembre, voyage au Québec, vu un film bouleversant et fort comme jamais, "Incendies" de Charles Villeneuve. Il a réussi à utiliser au mieux 2 chansons de Radiohead, You and whose army ici avec un trailer du film, pas terrible et coupé, mais bon ' vraiment très forte dans la 2ème scène du film, et Like spinning plates. A croire que ces chansons étaient faîtes pour ce film. pour la petite histoire, j'ai revu le film en France il y a 1 mois, et pfff encore une claque. Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Keneda Date 14-03-2011 23h41 Moi j'ai bien aimé 127 heures = La bande son est moyenne en effet, mais quelques titres comme Festival de Sigur Ros sont à écouter ! Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 31-03-2011 03h57 Zak Snyder le réalisateur du bien intéressant The watchmen nous a balancé son dernier film Sucker punch, un pot-pourri en forme de geek movie où se mélangent BD, manga son héroïne qui semble tirée de Final fantasy, heroic fantasy une bataille qui semble tirée du Seigneur des anneaux, le cinéma d'horreur Dead snow et ses zombies nazis ou encore Terminator, voire même Black swan à Shutter island pour le côté danse diabolique dans un asile de "folles"... De quoi passer un bon moment - ou tout du moins triper ^^ - si ce n'est que le scénario est mal, mais vraiment mal fichu et que les actrices principales sont... a minima mal doublées, a maxima mauvaises. Et je ne parle pas du "je joue sur le fantasme de la lycéenne pure qui donne des baffes en mini jupe dans un monde broyé par le patriarcat"... Bref, un cinéma fait par un homme pour un public plutôt très masculin qui manque cruellement de second degré. On pourrait donc allègrement passer son chemin sauf que... y'a un truc qui accroche plutôt bien la bande son. On y entend notamment Emiliana Torrini et un remix de Björk et son Army of me Björk featuring Skunk Anansie qui claque grave ou encore la superbe reprise de Sweet dreams par Emily Browning Dommage, ça aurait pu être bien jubilatoire tout ça ! Salutations aniMistes PS signalons c'est assez rare qu'Emily Browning l'actrice principale reprend - elle-même - plusieurs thèmes du film Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Gelb Date 01-04-2011 17h31 Street Fighter! Toute ma jeunesse! J'en profite pour balancer deux liens pas vraiment trip hop, mais qui ont quand même pour eux de sampler street fighter II Magic Malik Et forcément, Akhénaton ça non plus ça me rajeunit pas! Par contre, je suis assez surpris de voir que Suckerpunch soit premier degré comme ça! Avec un pitch comme ça, fallait quand même oser... Bah, je pense qu'avec des potes et un pack de bières, ça devrait passer! Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 21-05-2011 03h34 Relativement efficace pour un Disney... le dernier Pirates des Caraïbes possède sa petite curiosité en proposant à Rodrigo y Gabriela de rejoindre le pompier Hans Zimmer à la BO. Sans plus, mais finalement sympathique. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur The_Blend Date 25-05-2011 21h46 Aaaaaaah Hans Zimmer, quel compositeur énorme ce mec !!! Il a réalisé des Scores tellement incroyables et variés, c'est une tuerie, et il a une façon de penser la zik et les ambiances super originale ^^ En passant, si vous voulez en savoir + sur ce monsieur énoooorme, il y a eu un reportage sur lui il y a quelques semaines sur Arte mmmmm Arte ^^ qui raconte un tas d'anecdotes sur l'artiste et les films auxquels il a participé, pour les férus de zik, c'est super instructif, et ce qui ne gâche rien, Mr Zimmer est doté d'un certain humour ^^ Et comme je suis sympa, voici le lien youtube, où vous pourrez voir le doc il y a un lien pour le télécharger en intégralité dans la description de la vidéo Bonne soirée à tous !!! -Blend- Central Station IpzolaniMot a écrit > Relativement efficace pour un Disney... le dernier Pirates > des Caraïbes possède sa petite curiosité en proposant à Rodrigo > y Gabriela de rejoindre le pompier Hans Zimmer à la BO. Sans > plus, mais finalement sympathique. > Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 01-06-2011 01h51 2 films qui fonctionnent sans être passionnants ce soir Le décalé Le complexe du Castor où l'on entend un titre de Tom Yorke. La défense Lincoln dont la BO est créditée à Cliff Martinez... même si on a du mal à reconnaître sa pâte. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 08-06-2011 01h22 Bon on s'ennuie sur Very bad trip 2 qui joue le miroir du premier épisode sans l'effet de surprise et avec plus d'actions ce qui a tendance a endormir l'humour Au final, ça ne dépasse pas le potache sexiste limite raciste... où l'on entend quand même quelques bons trucs comme l'efficace Stronger de Kanye West Salutations aniMistes PS Bon ça m'agace parce qu'il n'y a pas vraiment musique particulière et que je n'ai pas de bonnes raisons pour en parler ici, mais Le gamin au vélo est à ne pas rater pour qui n'a rien contre le cinéma social. Chez les Dardenne, la vie est dure ici, sans misérabilisme et les moments simples sont beaux... comme le film. Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Keneda Date 29-06-2011 23h31 On parle beaucoup de Doctor Flake en ce moment , alors pour les curieux voici quelques sources des samples du doc que j'ai pu reconnaitre ici et la Pour l'album Paradis Dirtyficiels Flake s'est pas mal servi du splendide et très émouvant film " Vol au-dessus d'un nid de coucou" avec Jack Nicholson Quand l’infirmière s'adresse aux malades lors de la thérapie de groupe " L'affaire qui nous préoccupe ici, c'est la thérapie ..." La question d'un fou joué par Christopher Loyd Doc de retour vers le futur est elle aussi samplée " Vous voulez dire qu'il est anormal de vouloir rester seul ?", ainsi que la réponse de cette dernière " Rappelez-vous le temps passé en compagnie d'autrui a valeur thérapeutique, alors que le temps à ruminer seul ne peut qu'accroître le sentiment d'être séparé des autres..." le tout dans le morceau La thérapie. Ensuite j'ai reconnu le sample de Spleen ferroviaire qui n'est autre qu'un des disques passé aux patients dans la salle commune. J'ai repéré un autre de ces samples présent sur le morceau Promenons-nous dans les bois sur son premier disque Intervention chirursicale " Gamin , allez viens ! Tu vas pas me laisser seul dans ce bois ! " Billy ze Kick - 1er avertissement au début du morceau Ca rappelle des souvenirs tout ça... un après midi d'automne, on avait trouvé un moyen de locomotion... Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Keneda Date 30-06-2011 22h16 Ben voila d'ou vient ce sample de Billy the kick ! Benoit pooleveorde dans c'est arrivé près de chez vous, j'aurais jamais cru ^^ Merci Rhum1 Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 12-07-2011 00h43 Après Tron, les chemical brothers remettent le couvert avec une incursion sur la BO de Hanna Joe Wright, une sorte de Nikita non sans efficacité notamment la première partie et surtout porté par l'excellente et magnifique Saoirse Ronan. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Keneda Date 18-07-2011 22h57 Pour rejoindre mon collègue IpzolaniMot je vous recommande très fortement la BO du Film Sucker Punch Du lourd Bjork, Yoav, Emiliana Torrini, Skunk Anansie... Vraiment une super BO qui plonge bien dans l'ambiance du film. Un film à l'univers très manga et avec des effets spéciaux de folie, dommage que le scénar et le jeu d'acteur actrices ! soit limite. Zack snyder nous avait habitués à mieux avec 300 et Watchmen. BO écoutable en stream ici Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 13-08-2011 03h01 Lorsque le titre à la mode On the nature of daylight de Max Richter Valse avec Bashir / Shutter island est repris par Goreshit version breakcore symphonique, ça nous donne The nature of dying, un truc trashouille pas inintéressant Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 14-08-2011 13h06 L'épisode 10 de l'excellente deuxième saison de True blood se cloture sur New world in my view King Brit morceau de post-blues. Ca fait penser à du Recoil Maintenant ce morceau est tiré de l'excellente OST de Miami vice Brian de Palma quant à lui plutôt décevant scénaristiquement... On en avait déjà parlé parce qu'on y trouvait aussi Blue foundation, Mogwaï, Goldfrapp ou encore Moby... Salutations aniMistes Message modifié 14-08-2011 13h09 Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 23-08-2011 02h18 Pedro Almodovar invite trentemoller et son Shades of marble Into the great wide yonder qu'on avait adoré en passant sur son dernier film La piel que habito, film tarabiscoté et réussi si on accepte son scénario tiré d'un petit disons plutôt très court polar que j'adore Mygale / Thierry Jonquet... Salutations et autres métmorphoses aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 30-08-2011 21h38 On reconnaît fugacement La valse d'Amélie Yann Tiersen / Amélie Poulain sur la très belle ballade instrumentale End is a cold place de Julien Lussiez A journey from the edge of the Cosmos to the Earth / 2010 à 12' 40 Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 09-09-2011 22h48 L'un des films du moment, c'est La guerre est déclarée réalisé, interprété et vécu par Valérie Donzellli. Un film qui n'a pas vraiment d'histoire puisqu'il fonctionne par bribes des petits moments de bonheurs/drames sans trop de pathos malgré le sujet entrecoupés de petites ellipses... C'est beau, plein d'idées, très rythmé... et la bande son éclectique est aussi réussie qu'intelligemment utilisée. On y trouve entre autres Yuksek - Break ya Sébastien Tellier - Une vie de papa et surtout le magnifique Peter Von Poehl - The bell tolls five Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 26-09-2011 01h53 Invité à manger chez un vieil ami, la TV fonctionnait vaguement en fond lorsque j'ai tendu l'oreille pour Tricky / Hell is around the corner dans Le transporteur 3 d'Olivier Megaton. Une si jolie chanson pour un film... affligeant de ridicule. Notez que ça se prend tellement au sérieux que ça peut devenir drôle Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 03-11-2011 02h25 Voici un mash up polycinématographique Sur les 9 morceaux utilisés, on trouve le thème du Shaft originel Les nuits rouges de Harlem composé par Normand Corbeil, La marche de l'empereur La guerre des étoiles de John Williams et Harder, better, faster, stronger des Daft punk repris pour Interstella 5555... ça nous fait du monde et c'est pas si mal ! Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 08-11-2011 01h20 L'un des films tendance du moment s'appelle Intouchables. Une comédie à l'américaine, formellement convenue, tirant vers le pathos... mais les acteurs sont véritablement attachants et le film drôle ! On a beau deviner le contenu faussement impertinent, on se prend au jeu et on lâche quelques éclats de rire avec un plaisir qu'on aurait tort de bouder. Ce qui nous amène aux séquences plus posées, plus mélancoliques portées par le piano de Ludovico Einaudi un artiste italien qui pourrait bien toucher les amateurs d'ambient au piano comme Eluvium. Le pathos, c'est un peu sa faute en fait... ce qui n'empêche que le thème - somme toute très classique - composé pour le film, est plutôt joli. Cousu de fil blanc, mais fort sympathique tout ça... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Alphy Date 09-11-2011 03h18 La musique est au rendez-vous des dernières sorties cinéma. Blitz !, le dernier film avec Jason Statham met à l’honneur le drum n bass. Un psychopathe tue des policiers sans laisser aux enquêteurs le temps de reprendre leur souffle. Jason S. met des baffes où il faut pour essayer de coincer ce tordu. Un film d’action dans la veine de ce que fait d’ordinaire Jason S... Malgré une bande son assez décevante, on retiendra les morceaux suivants - The Qemists stompbox - The Qemists Tomcat Ne connaissant rien à ce style de musique et après avoir fait quelques recherches sur le groupe, signé chez Ninja Tune, je recommande aux fans de drum n bass d’écouter l’album “join the Q” Conclusion un bon film du dimanche soir avec une pizza ; une bande son du vendredi soir avec de la bière. Le second film, Hanna, est déjà plus intéressant. Une fois encore l’histoire sent un peu le précuit une fille est entrainée par son père, ex-super-agent-tout-puissant-du-KGB. Un jour la petite fille décide de rencontrer Marissa » puis d’aller rejoindre son père en Allemagne. Bien évidemment, Hanna ne connaît rien au vrai » monde. Là où le film devient intéressant c’est par la performance de l’actrice principale, Saoirse Una Ronan que l’on commence à voir un peu partout City of amber, The lovely bones, Les chemins de la liberté et qui joue assez bien. Performance accompagnée par une bande son signée The Chemicals Brothers. La musique prend souvent le pas sur les dialogues et sur l’action. TCB arrivent à faire d’un film que l’on attendait plat, un bon film que l'on prend plaisir à regarder Deux pistes pour mettre l'eau à la bouche - - Une BO dans l’ensemble très calme rien à voir avec le drum n bass de blitz !, un style assez épuré, et qui colle particulièrement bien avec l’ambiance froide et violente du film . Conclusion un film à voir et une bande son à écouter. Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 21-11-2011 01h47 Après Drive Nicolas Winding Refn, Cliff Martinez et les films de voiture, on se surprend à nouveau à se passionner pour un film de genre le sport cette fois avec Le stratège Bennett Miller réalisateur déjà remarqué pour Truman Capote avec à la musique Mychael Danna, un compositeur canadien moins connu que les John Williams et autres Hans Zimmer, et pourtant tout aussi efficace ! La bande originale violonneuse, un rien sautillante, bien présente mais pas envahissante monte petit à petit en intensité. Je ne trouve pas de lien pour The streak la plage 13 et c'est bien dommage. On y trouve aussi une reprise toute jolie de The show Lenka par Kerris Dorsey une actrice toute jeune Le parti pris du réalisateur, est de ne pas filmer les matches en eux-mêmes, et ça c'est très bien trouvé et surtout incomparablement plus efficace que le tristement démonstratif et poussif Invictus Clint Eastwood pour ne prendre qu'un exemple récent. Salutations aniMistes PS Moneyball, le titre anglais est quand même bien plus sympa... Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 25-11-2011 04h14 Parenthèse série TV avec True blood... Une première saison qui met en place ses protagonistes très tranquillement pas mal. Une deuxième saison à proprement parler hallucinante ! Une troisième saison plus posée mais qui sait piquer notre curiosité... Une quatrième saison... ben la quatrième, je ne l'ai pas encore terminée, mais jusque là épisode 5 c'est énorme dense comme jamais et riche en rebondissements inattendus... sans oublier le soufre à haute dose ! Tout ça pour dire que la chanson qui accompagne le générique de fin de l'épisode 05 est absolument géniale dans le genre post-blues à la Recoil... Il s'agit de Gil Scott Heron et une scansion tout droit venue de la beat generation sur fond d'électro-blues. Aussi indispensable que la série... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Keneda Date 30-11-2011 23h27 IpzolaniMot a écrit Tiens, une petite "originalité" qui fait plaisir à découvrir on entend A new error Moderat sur le teaser du dernier film de Mathieu Demy Americano. Mon morceau préféré de Moderat, une tuerie ; Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Keneda Date 01-12-2011 00h26 The Walking Dead Petit hors sujet désolé, car pas de trip-hop dans la BO de cette série américaine de très bonnes musiques tout de même mais ceux qui sont fans de ou de films de zombie jetez vous sur cette série inspirée d'un comic sortie récemment sur les écrans français super ambiance, personnages charismatique, et des zombies à la pelle ! Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 13-12-2011 19h00 Je sors tout juste de Shame. Un film qui aura réussi à me retourner... Filmer aussi crûment la sexualité, comme on le ferait d'un film de guerre !, on n’avait pas vu ça depuis le magnifique La saveur de la pastèque. Et comme chez Tsaï Ming-Liang, l’esthétique n’est pas gratuite. Steve Mc Queen interpelle, trouble et vrille l’estomac en démontant le tabou suivant lequel la représentation pornographique peut détruire la sexualité "mâle". C’est terriblement intelligent, mais on n’en sort pas indemne. Du point de vue de la bande son du Bach, du Blondie mais surtout un thème impressionnant signé Harry Escott. Pour ceux qui connaissent et qui auront fait attention, il y a beaucoup de similitudes avec le thème de La ligne rouge Hans Zimmer d'où mon analogie avec le cinéma de guerre Autre surprise, la jeune Carey Mulligan encore elle ! vue dans Drive nous interprète New York New York dans la scène du film qui donne un visage humain à l'incroyable Michael Fassbender. L'actrice du moment... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 25-12-2011 16h26 David Lynch a sorti cette année un album Crazy clown time. On se dit tout d'abord quel bonhomme ! Il sait décidément tout faire... puis on se passe l'album et là on a du mal à déglutir. Si les bandes-originales de ses films sont à proprement parler de petits bijoux. Certaines sont même de véritables classiques du genre Lost highway en tête, mais là... on a beau aimer le bonhomme, c'est trop. Mélodiquement répétitif et une voix - disons - laide. On espère jusqu'au bout un éclair de génie de la part du maître, mais il ne vient jamais. Certains - peut-être - adhéreront au style, mais la plupart d'entre vous risque de grimacer fortement. Dommage ! - Salutations aniMistes - Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 29-12-2011 14h58 On peut entendre sur son album Scratch my back 2010 une reprise par Peter Gabriel de Philadelphia Lou Reed composée pour le film éponyme. Je me suis d'ailleurs intéressé à l'album en question grâce à une musique qui apparaît à la fin de l'épisode 16 / saison 07 de Dr House My body is a cage, une reprise d'Arcade fire ATTENTION SPOILER Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 09-01-2012 00h49 Entre teenage movie et survival, Attack the block Joe cornish se calque sur le Super 8 de Spielberg si ce n'est que l'action est transposée dans la banlieue sud de Londres autour d'une bande d'ados pas vraiment cools... au début. Si l'on passe la bestiole un poil ridicule, la gueguerre entre teenagers et aliens à dents phosphorescentes est vraiment fun. On se bat à coup de batte de baseball, de flingue, de katana et même de patin à glace ou de pistolets à eau ^^ Beaucoup de rythme et d'humour et du son. Ben oui, on est en banlieue donc de l'électro et surtout du hip-hop avec une petite surprise Krs-one et son Assassin de la police... Wesh wesh ça faisait longtemps ! Salutations aniMistes PS on y entend quand même T'as emmené un gang d'aliens envahisseurs dans la cité... Et la réplique culte Vous savez ce que je pense ? Je pense que c'est les schimdt qui les ont envoyés. Le gouvernement a dû créer ces bestioles pour anéantir le peuple noir. D'abord ils ont envoyé la drogue dans les cités, puis ça a été les armes. Maintenant, ce sont les monstres pour nous détruire. Il s'arrêteront jamais... Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 01-02-2012 02h03 Dark fantasy Anton Megerdichev est une sorte de croisement entre la mythologie nordique des sorcières, le cinéma à gros effets américains et les représentations guerrières chinoises à la Ang Lee combats aériens. Ca pourrait être sympa si ce n'était pas si laid, si mal fait et sans queue ni tête. Seule petite consolation pour les oreilles, on y retrouve 2 pistes d'Alina Orlova Spi et Nesvarbu qui sont toutes les deux tirées du même album Laukinis suo dingo 2010. Si les 2 pistes retenues sont loin d'être les plus intéressantes, l'album - quant à lui - mérite qu'on y jette l'oreille. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 02-02-2012 19h44 Sur l'album de 90 noventa on trouve quelques références bien sympathiques - l'univers des Batman et de Bienvenue à Gattaca le bijou d'anticipation d'Andrew niccol sur Gothham vs Gattaca - quelques notes de Venus in furs The velvet underground popularisée par Gus Van Sant sur Last days en ligne de fond sur Des mouches et du buzz Narcisse sur Wikipédia Ca s'écoute ici Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 07-02-2012 01h33 Sigur Ros à l'honneur ce soir puisqu'on le retrouve à 2 reprises ce mois-ci sur - une des bandes-annonces de Félins la dernière production animalière de chez Disney - et l'étrange Café de flore Jean-Marc Vallée comprendre plein de défauts mais plutôt intrigant puisqu'on y retrouve le très aérien Svefn-g-englar et les plus mélancoliques All allright et Andvari. On y croise aussi Pink floyd Breathe, Dinah Washington qu'on avait redécouverte il y a peu dans le mash up mélangée à Max Richter qui clôturait Shutter island de Martin Scorcese + un gros coup de coeur par Sophie Hunger et sa reprise très douce de Le vent nous portera de Noir Désir. Signalons en passant que le titre du film 'Café de Flore' vient de la chanson éponyme et très lounge composée par Matthew Herbert. Bref une BO pleine de monde qu'on connaît bien et qu'on aime beaucoup sur Le tout peut s'écouter ici Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 10-02-2012 02h22 Pour le plaisir, le trailer d'un film qui intrigue ou le monde menacé par des nazis qui s'étaient cachés derrière la lune... et oui, quand même !, j'ai nommé Iron sky Timo Vuorensola qui nous promet vaudrait mieux une bonne grosse dose de second degré. En attendant la musique sur le trailer reprend B Mashina un thème de Laibach qui claque bien dans le genre métalleux épique. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur TanTylash Date 05-03-2012 10h50 J'ai maté 'Sound of noise' hier soir. Le film est excellent et y'a de très bons passages de musique comme on les aime ici. Je suis en quête d'infos plus précises sur les zikos en question mais je viens d'abord vous en faire part. Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 13-03-2012 01h40 Quel lien entre Ink Jamin Winans et Le territoire des loups, film de Joe Carnahan sorti le 29 février dernier ? Le premier est un film fantastique entre rêve et réalité, une curiosité faîte de bric et de broc ; le second une production hollywoodienne plutôt efficace en forme de survival into the wild. Oui mais... le thème principal est identique aux deux films ! Pour être plus précis, The city surf est repris sur Le territoire des loups. Or Carnahan - sauf erreur - ne prend pas la peine de créditer Jamin Winans au générique puisque le seul compositeur cité est Marc Streitenfeld. 3 hypothèses - ou bien Jamin Winans n'est pas le compositeur original du morceau et il a 'oublié' d'en signaler l'auteur. - ou bien Joe Carnahan a 'oublié' de citer Jamin Winans - ou encore Marc Streitenfeld et Jamin Winans sont une seule et même personne Dans les deux premiers cas, ça craint... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 04-04-2012 01h35 Les blockbusters américains adressés aux ados, qu'ils soient horripilants ou réussis sont néanmoins d'excellents baromètres quant à la popularité des artistes tendance Thom Yorke, Lykke li, Grizzly bear sur Twilight par exemple. Or la bonne surprise du jour nous vient justement de Hunger games. Le film pas complètement abouti mais ambitieux, avec de bonnes idées et un certain sens du rythme. Bonne ou mauvaise adaptation ? je n'ai pas lu l'ouvrage en question. Mais je sais que je ne me suis pas vraiment ennuyé. Ca aurait même pu durer plus longtemps pour laisser plus de place aux personnages secondaires qu'on devine plus consistants dans l’œuvre originale. Quant à sa bande son Arcade fire et... que de l'inconnu pour ma part ! Si ce n'est un petit détail qui n'a pas l'air de figurer sur la bande originale officielle du film j'ai nommé Olafur Arnalds, un grand monsieur de la musique néoclassique et l'un des plus grands artistes islandais qui doit correspondre au passage avec le nid de guêpes Notez l'usage du néoclassique au moment d'un passage hallucinogène comme Max Richter sur Shutter Island pendant les visions de Di Caprio Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 12-04-2012 02h02 Allez ! 2 en 1 grands classiques... On en parle de temps en temps dans nos topics, le grand Buck 65 et son titre The outskirts Situation - 2007 qui doit presque tout à son sample de Jeux interdits René Clément - 1952, classique parmi les classiques du cinéma français. Mais pour la petite histoire, le thème célébrissime n'a pas été composé pour le film mais emprunté à "un manuscrit portant le titre de "Melodia de Sor", datant du début du XIXème, et appartenant à un ancien élève de Daniel Fortea, José Maria Lopez." C'est l'effet 'Apprenti sorcier' trop souvent assimilé à Mickey et à Walt Disney... bien avant Paul Dukas ! Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 17-04-2012 16h00 Ennio Morricone plane sur l'oeuvre de The new law, duo d'électro-jazz américain qui vient de marquer les esprits avec l'un des tout meilleurs albums qu'il m'ait été donné d'entendre riche, novateur et puissant... rien que ça ces derniers mois j'ai nommé The fifty year storm merci Coblt pour le découverte. Affirmation qui peut se vérifier concrètement avec le petit clin d'oeil à Le bon, la brute et le truand sur Fa Lude Oh ! le premier album 2006 du duo, d'ailleurs téléchargeable à prix libre sur leur bandcamp. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Alphy Date 19-04-2012 15h33 Sur lorsque l'on parle de Clint Mansell, on pense avant tout à la BO de The fountain. Normal me direz-vous. Je suis d'accord. Notons toutefois qu'il a aussi réalisé la BO d'un film de science fiction intitulé "Moon", sorti en 2009. Je vous mets une piste pour vous donner le ton du film Pistes longues, piano, bruits bizarres, le parfait petit kit de l'ambiance cinématographique selon Mansell. Moon c'est un film presque en huis-clos dans une base lunaire pour ceux qui se poseraient la question. Un film qui m'a laissé sans voix. On hésite entre crier au chef d’œuvre ou à l'imposture. L'acteur Sam Rockwell joue très bien, l'ambiance est au rendez-vous, et la musique aussi. Mais niveau scenario ça sent un peu le déjà vu un mec qui pète un plomb sur la lune, un robot un peu louche, des décors froids. 2001 l’odyssée de l'espace, Alien pour ne citer que les plus connus. Personnellement ce sont les 3-4 dernières minutes qui m'ont fait le plus apprécier le film. A conseiller pour ceux qui aiment la SF et/ou ceux qui veulent autre chose que du Expendables 2 WOUHOU et/ou ceux qui aiment Clint Mansell. Message modifié 19-04-2012 16h23 Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 19-04-2012 16h15 + 1 pour Alphy et pour Hanif qui nous l'avait fait découvrir il y a 2 ans Moon est un huis-clos spatial à la limite du thriller métaphysique porté par la musique de Clint Mansell. Signalons en passant un petit détail sympa le réalisateur britannique une fois n'est pas coutume pour un film de sf du film, Duncan Zowie Jones n'est autre que le fils de David Bowie himself ! Vous pouvez d'ailleurs trouver un autre de ses films Source code sorti en 2011 et qui peut être comparé toute proportion gardée à des films tels que l'armée des 12 singes 1995 - Terry Gilliam, Déjà vu 2006 - Tony Scott ou plus récemment Inception 2010 - Christopher Nolan. Force donc est donc de constater que Duncan Jones a le sens de la référence tout en restant efficace. A découvrir... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Alphy Date 23-04-2012 15h33 olala, Quelle synchronisation. On parle de Duncan Zowie Jones, de ses films, et donc de Source Code. Boum, qui dit Source Code, dit Jake Gyllenhaal, l'homme qui se fait trouer la peau sur la montagne de Brokeback je ne pouvais pas m'en empêcher, désolé. Boum encore une fois, Jake Gyllenhaal que l'on peut retrouver dans un clip/court métrage réalisé par Daniel Wolfe pour le groupe de notre cocorico de pays, The shoes. Boum une dernière fois, The Shoes, pour le morceau Time to dance Surement trop dancefloor pour nombre de personnes, mais suffisamment éléctro pour mériter un petit post. Comme quoi à Reims, il n'y a pas que du champagne ! je suis déjà dehors pour ceux qui me cherchent. Message modifié 23-04-2012 15h35 Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 24-04-2012 04h12 Petite mise en lumière de Sensitive orchestra et plus particulièrement 2 pistes Animal instinct ; Trois p'tits points de leur premier album Le paradoxe de l'équinoxe sorti en décembre dernier puisqu'on y retrouve 2 répliques en version française de 2 films américains de la fin des années 90, aujourd'hui devenus cultes. Animal instinct Celui qui se transforme en bête, se délivre de la douleur d'être un homme. Las Vegas parano - Terry Gilliam 1998 - Trois p'tits points - J'avais envie de loger une balle entre les deux yeux de tous les pandas qui n'étaient pas foutus de baiser pour sauver leur espèce. J'avais envie d'ouvrir les vannes de dégazage de tous les pétroliers et de polluer toutes ces plages françaises que je ne verrai jamais. J'avais envie de tout salir d'une fumée bien noire. Fight club - David Fincher 1999 Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 27-04-2012 22h54 Alphy m'a récemment fait découvrir Perfect sens David MacKenzie - 2011, film épidémique britannique en forme de métaphore à la fin du monde. Sujet très à la mode cette année après notamment le décevant OK c'est discutable Melancholia & et le brillant Take shelder. La vision britannique est néanmoins singulière nihiliste et anticapitaliste, profondément dramatique et grand-guignol à la fois. Ca se passe aujourd'hui. Une épidémie frappe le monde et nos 5 sens disparaissent à l'échelle mondiale les uns après les autres dans une atmosphère lyrique... Lyrique ? Mais devinez donc qui se cache derrière la bande-originale. Je vous le donne en 1000 Max Richter est une fois de plus dans la partie, dans la tradition des partitions de musique répétitive à la Michael Nyman. Ca donne un objet musical très appuyé et très sans doute trop présent, sans originalité on commence à avoir l'habitude mais avec l'efficacité qu'on lui connaît. En passant, le sieur Richter s'est une nouvelle fois engagé auprès de Ari Folman pour son prochain film The congress qui ne sortira qu'en 2013 mais qu'on attend avec beaucoup, beaucoup, beaucoup d'impatience tant l'expérience Valse avec Bachir aura marqué les esprits ! Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 29-04-2012 09h36 Gorillaz, c'est tout un univers. Tout d'abord du son Damon Albarn avec quelques titres cultes, mais aussi un univers graphique à forte personnalité Jamie Hewlett à travers toute une galerie de personnages animés qui évoluent avec les années. Donc, en pratique, il est difficile de dissocier les uns des autres et si les derniers albums ont pu décevoir musicalement parlant, ils n'en demeuraient pas moins cohérents et donc intéressants pris comme une entité à part entière son + clip + goodies. Petite cerise sur le gâteau, la bande à Gorillaz a les moyens de se faire plaisir en s'offrant quelques guests inattendues comme... Bruce Willis sur le clip de Stylo Plastic beach - 2010 qui poursuit Murdock & Noodle dans le désert. Clip lui-même connecté au premier Mad Max de George Miller 1979. Un clip donc assez chouette ! Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 30-04-2012 14h36 L'interview de Tiego fondateur du Label Cooler than cucumbers par PierreThem nous intéresse directement aujourd'hui. Notre petit camarade chroniqueur a la bonne idée de demander au sieur Tiego de se la jouer... mais dans quel film ? Réponse de l'intéressé "Choi-Min Sik dans le plan séquence magistral du couloir d'Old Boy" Park Chan-Wook / 2003 Je ne résiste pas à cette occasion de vous poster la scène en question tout simplement l'un des plus beaux plans séquences de fight jamais filmé. Soulignons la musique signée Young-Wuk Cho, mélange de kitch, de phrases sentencieuses des héros et de musique mariachi vengeur comme A lonely boy le titre de la séquence précédente sans oublier le thème de Woo-Jin le sale type de l'histoire empreint de lyrisme en forme de valse soutenue. 1,2,3.... 1,2,3... qui trouvera son apogée dans la dernière image du film puis dans son générique avec le bien-nommé The last walz Une dernière valse définitivement culte... 1,2,3... 1,2,3... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 10-05-2012 17h36 Cameron Crowe est amateur de musique et plus encore de Jonsi, la voix de Sigur Ros. On l'avait déjà croisé sur la bande son de Vanilla sky remake plutôt faiblard du très réussi Ouvre les yeux Alejandro Amenabar où Sigur Ros apparaissait à 2 reprises avec Svefn-G-Englar The nothing song Pas surprenant donc qu'on retrouve l'islandais aux commandes de la bande-originale de Nouveau départ We bought a zoo le nouveau film de Cameron Crowe sorti il y a peu. Et si le film n'est pas vraiment glorieux lui non plus, la musique entre compositions originales et reprises de succès mérite qu'on s'y attarde Avec une petite anecdote pour l'occasion puisque ce réalisateur aime diffuser de la musique Jonsi notamment sur le tournage de ses films afin d'aider ses acteurs et son équipe à trouver le ton juste et à se mettre dans l'ambiance. Vu le résultat, ce n'est visiblement pas si efficace mais l'idée reste sympa... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 12-05-2012 05h09 Xavier Gens ? Quelqu'un connaît ? Il est question d'un réalisateur français quasiment inconnu ici et - semble-t-il - cinématographiquement expatrié en Amérique du Nord mais que certains auront peut-être croisé via son adaptation cinématographique du jeu Hitman en 2009. Il est aussi l'auteur de 2 autres longs métrages Fontières 2007 et The divide 2011... C'est d'ailleurs ce dernier film qui va nous intéresser dans la minute. Pour être honnête, je ne m'attendais pas à grand chose... pour finalement être agréablement surpris et déçu à la fois. Ce huis-clos post-nucléaire hésite entre science-fiction et film d'horreur. Film catastrophe pour scénario... catastrophe ! Ne cherchez pas de réponses à vos questions vous n'en trouverez pas. Hélas ! Oui, hélas car le film a quelques qualités non négligeables à commencer par une mise en scène tout à fait respectable, un casting sympa Rosanna Arquette Crash Cronemberg ou Pulp Fiction Tarantino et Michael Biehn Abyss Cameron une jolie séquence finale belle photographie de fin du monde et - pour ce qui nous intéresse ici - une utilisation de la musique pertinente. La bande originale est d'ailleurs signée Jean-Pierre Taieb. Le piano domine sur quelques cordes tout en mêlant habilement l'univers sonore du film qui pourrait d'ailleurs trouver un écho dans les compositions de Ink/Le territoire des loups. Petite illustration le titre Eva qui accompagne la séquence finale Du beau travail... Ajoutons à cela une très jolie chanson de fin Alone - Yasmine Meddour et on termine le film en soupirant un vraiment dommage que le scénario ne soit pas à la hauteur. Salutations aniMistes PS signalons la bande-annonce et la chanson dont est tiré le thème principal du film Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 14-05-2012 18h04 Certains films brillent pas leur bande-originale et d'autres par... leur absence de musique ! Ainsi, si La naissance des pieuvres Céline Sciamma avait capté toute notre attention par son association à la musique électronique de Para One et de Vitalic sur le trailer, Tomboy fascine par son mutisme musical. D'ailleurs plutôt qu'un long discours critique, voici la réponse de Céline Sciamma à Audrey Jeamart Et la bande son, comment l’avez-vous travaillée ? Dès le départ, j’avais décidé de ne pas mettre de musique dans le film, un peu par contre-pied, parce que j’avais adoré travailler la bande originale de mon premier film, mais j’avais envie d’essayer autre chose, et surtout qu’il y ait un morceau, qui soit une chanson un peu pop, composée pour le film. Mais j’avais surtout envie de travailler les voix des enfants, les jeux, travailler cette matière sonore-là. Au montage, j’ai quand même essayé d’ajouter de la musique, mais ça ne marchait pas du tout, et cela apportait un commentaire que je ne voulais pas, un regard adulte, justement. Cela apportait un narrateur, et avec ce projet à hauteur d’enfant, cela créait une distance. Le morceau pop en question la parenthèse enchantée du film est Always, une composition originale de Para one. Pour les curieuxses, voici la séquence en question notez la qualité picturale de la photographie au début de la séquence le cadre caméra / le cadre couloir / le cadre porte / le sujet micro mouvement / le cadre fenêtre et le morceau dans son intégralité entendu sur le générique Para one & Tacteel - Fair enough EP Du cinéma qui s'adapte à son sujet. Du cinéma qui sait mouvoir son cadre. Du grand cinéma en fait... Androgynement aniMiste PS Si un jour vous passez par ce topic on a le droit de rêver, non..., Mme Sciamma, votre cinéma est génial ! Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 16-05-2012 01h26 Au sommet de sa carrière avec Le dernier empereur et Un thé au Sahara, Bernardo Bertolucci amorcera son déclin dans les années 90. Plutôt mal reçus par les critiques d’alors, ses films – même modestes – n’en demeuraient pas moins intéressants avec un point commun toujours une bande-originale de très grande qualité. Il n’est donc pas surprenant de retrouver Glory box Massive Attack en fond sonore de Stealing beauty lorsque Liv Tyler son égérie du moment découvre lors d’une promenade à bicyclette une vielle demeure toscane fardée de peintures italiennes. La séquence en question Je rappelle qu’on est en 1996 – que la piste date de Dummy sorti en 1994 – et que c’est plutôt bien vu du haut de ses 54 ans de l’époque. Je profite de l’occasion pour partager un autre passage du même film, beaucoup plus jubilatoire, pendant lequel Liv Tyler, walkman sur les oreilles sisi l’ancêtre du MP3, tripe toute seule sur le bien nommé Rockstar chanté par Hole Notez la transition dans le plan séquence le calme d’une vieille bâtisse toscane qui bascule sur une fenêtre changement de cadre et de style avec vue sur une Liv Tyler désarticulée et une musique qui finit petit à petit par remplir l’espace. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 16-05-2012 23h44 La proposition du soir est attribuée à monsieur Alain Resnais et sa comédie musicale On connaît la chanson sortie en 1997. 75 ans qu'il avait quand il a réalisé cet OVNI tout en fraîcheur et en originalité... merci Barcri/Jaoui en passant qui ne devaient pas y être pour rien. Le concept était quand même excellent puisque certains dialogues du film reprenaient de célèbres chansons populaires dont le texte mot pour mot cadrait avec le contexte... du genre Sabine Azéma doublée par france Gall sur un Résiste d'anthologie pour encourager la pauvre Agnès Jaoui en pleine dépression ! D'ailleurs il y avait aussi un petit plus avant la sortie du film, un petit plus sous la forme d'une bande-annonce indépendante prenant le concept du film à contrepied ! Je vous laisse savourer Un exercice de style exceptionnel très OuLiPien dans l'esprit... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 18-05-2012 06h30 On connaît Scarlett Johansson actrice Ghost world & Lost in translation pour le meilleur / Le dahlia noir & The island pour le pire actuellement à l'affiche comme super héros la veuve noire dans le discutable The avengers pas inintéressant mais trop de défauts de Joss Whedon. On connaît moins Scarlett comme chanteuse. Après avoir été éjectée à 21 ans d'un projet de comédie musicale La mélodie du bonheur pour le théâtre elle n'abandonnera pas. On supposera que sa notoriété cinématographique lui aura ouvert quelques portes. Elle collaborera avec Justin Timberlake sur le clip de What goes around comes around Elle réalisera en 2007 un album de reprises de Tom Waits Anywhere I lay my head avec David Bowie comme choeur ! Mais pour en revenir au cinéma, elle reprendra en 2009 la chanson Last goodbye Jeff Buckley pour Ce que pensent les hommes pas vu pour ma part. Le titre en question Mais le 'meilleur' est à suivre tout est relatif puisque la dame s'est offert l'an passé un duo avec... Massive attack lors d'une nouvelle reprise cette fois Summertime rien que ça. Pour la petite histoire, elle avait déjà interprété le tube de George Gershwin en 2006 sur Unexpected dreams - Songs from the stars. En attendant, on peut entendre la reprise trip-hopienne sur la bande-originale du film mexicain Dias de Gracia, réalisé par Everardo Gout et projeté au dernier festival Cannes. Vous noterez que les deux versions n'ont pas grand chose à voir l'une avec l'autre... Salutations aniMistes Message modifié 13-06-2012 04h24 Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 29-05-2012 05h45 Il y a des nuits comme ça où on tombe sur des OVNI cinématographiques. Ca s'appelle Suicide club et c'est réalisé par un certain Sono Sion Japon. Jetez un oeil à la séquence d'introduction mélange de réalisme, d'absurde et de kitsch gore à l'italienne Ici, point de trip-hop ou de musique classieuse à proprement parler, mais une utilisation de la musique aussi hors-norme que son sujet Le suicide collectif comme solution à la reconstruction du lien social ! De quoi méditer avec un bande-originale somme toute très classique ponctuée d'intermèdes musicaux entre un groupe de préadolescen6tes un extrait et sa Jpop guimauve à double tranchants et un passage musical inattendu et nihiliste... ATTENTION le lien suivant est un SPOIL qui plus est très violent pour celles et ceux qui n'auraient pas vu le film en question. Vous noterez le décalage ! des deux univers. Malsain, plutôt confus dans sa deuxième moitié faute à une grille de lecture trop européenne peut-être, ce premier film n'en est pas moins intrigant et même un peu plus que ça. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 01-06-2012 05h21 Alexandre Desplat est un compositeur de musique de film certes classique 51 ans pour plus de 70 bande-originales composées mais avec le vent en poupe puisqu'il a composé la musique de 3 films en compétition au dernier festival de Cannes - Reality Matteo Garrone - De rouille et d'os Jacques Audiard un film très intéressant mais n'en déplaise à la critique dithyrambique très imparfait violence esthétisée, scénario bancal dès le départ pourquoi le rappelle-t-elle ? la fin pourquoi ne pas laisser une fin ouverte ?, virilisme vainqueur et quand même bien loin du chef d'oeuvre annoncé. - et surtout Moonrise kingdom où la musique joue avec le cadrage millimétré et bariolé de cette très bonne surprise d'autant que je n'avais jamais réussi auparavant à rentrer pleinement dans ses précédents films. Le film se décompose d'ailleurs autour d'une presque symphonie composée sur le thème de l'arche de Noé et ça marche diablement bien ! Wes Anderson offre même au spectateur curieux la décomposition de l'orchestre d'Alexandre Desplat pendant le générique de fin. Un hommage cocasse et tout sourire qui clôture ce film avec beaucoup de justesse. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 11-06-2012 03h25 J'appartiens aux chanceux qui ont pu découvrir Prometheus en avant-première sans avoir lu/vu quoi que ce soit sur le film. Pas de bande-annonce donc et surtout pas de critique ! Résultat beaucoup de plaisir n'en déplaise à certains sur le moment décors grandioses quelle 3D effets de profondeur dignes de Pina Wenders / les effets holographiques, scénario à surprise si et seulement si on a pu se préserver de la presse ! même si lacunaire certains personnages sont trop inconsistants / certaines thématiques sont à creuser voire un peu agaçante une vision très chrétienne sans ma croix, rien ne va plus ; je la remets, tout s'arrange... on attend donc la fameuse version longue dont on parle beaucoup en ce moment qui devrait donner l'ampleur qu'il mérite à ce film de science fiction tant attendu. Ce qui m'amène à la question de la musique du trailer sur lequel je suis tombé par hasard... ce soir ! Et oui... devinez qui se cache derrière Vous le reconnaissez ? Bingo Max Richter Valse avec Bachir, Shutter Island, Elle s'appelait Sarah, Perfect sens et sa composition Sarajevo tirée de Memoryhouse 2002 qui ne cesse d'être empruntée. Album qu'on se doit quand même d'avoir écouté au moins une fois si on aime le cinéma et la musique de film en général. Salutations aniMistes PS l'occasion de citer How Praised par Screenatorium notre ami Djeh qui surfe sur la vague Max Richter à télécharger librement sur Jamendo Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 20-06-2012 04h51 Ma première fois, c'est le premier film de Marie-Castille Mention-Schaar et... et... Même vu et revu, ça reste un beau sujet à ceci près que le traitement est ici insipide en matière de mise en scène pas de risque, trop de musique, abus de ralentis On regrette la délicatesse et la pertinence d'une Céline Sciamma. Le film n'est pas non plus particulièrement bien écrit et j'ai personnellement eu du mal à m'attacher aux deux personnages principaux. On regrette les personnages rohmériens qui seraient bien plus raccords avec le milieu bourgeois dépeint dans le film. Reste le choix des musiques parmi lesquelles on notera Syd matters / End and start again et surtout le classique Hooverphonic - Mad about you Bref, s'il ne se passait pas un truc dans les 5 dernières minutes, on oublierait très vite le film... De là à dire que ça en vaut la peine... Peut-être, si vous avez côtoyé les lycées privés huppés parisiens. Peut-être... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 21-06-2012 05h13 Une fois n'est pas coutume, je voudrais juste faire un clin d'oeil à Bladerunner 1982 de Ridley Scott et sa partition signée Vangelis dont il existe une version associant différents thèmes du film et des titres indédits Blade Runner Esper Edition by "Esper Productions 2 heures qui intrigueront les amateurs de science-fiction et de bandes-originales cultes. Au chapitre des curiosités, on notera en passant la sortie récente de Bladerunner en version aquarelle ! Je reprends le pitch d'allociné "Un artiste suédois, Anders Ramsell, a recréé les 13 premières minutes du Blade Runner de Ridley Scott à l'aquarelle. Un travail de titan qui a demandé pas moins de 3285 peintures. Le plus étonnant est que le scandinave envisage de composer l'intégralité du film avec ce procédé. Il lui reste 1h44 !" Projet fou ou bien génial... quoique un peu des deux probablement ! On lui souhaitera donc bon courage... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Karaziel Date 21-06-2012 16h17 Alors si vous voulez de l'émotion il faut absolument écouter la BO du film "La ligne rouge" de Hans Zimmer... je dirais qu'il faut même regarder le film car c'est un chef d'oeuvre ... un de mes films préférés ... c'est un film de Terrence Malick sur la guerre du Pacifique... mais attention pas un film de guerre comme on en voit... il s'intéresse au personnage et fait réfléchir sur l'âme humaine. Un casting magnifique, des images superbe et une BO inoubliable ! il est sorti la même année que "Il faut sauver le soldat Ryan" de Spielberg... et franchement ben je regarde avec beaucoup plus de plaisir "La ligne rouge" et il m'a beaucoup plus marqué émotionnellement et psychologiquement ! j'admets que le début du film de spielberg est un coup de poing mais ensuite c'est du Hollywood sans plus ! Sinon la BO de "Fight club" est vraiment superbe... une de mes préférées... et elle colle parfaitement au film !!! c'est comme la BO de Requiem for a dream qui est excellente mais assez répétitive Si vous voulez écoutez une autre BO de Clint mansell et Kronoss quartet courez vous procurer la BO de "The fountain". Le film est un peu moyen même si y'a des scènes superbes... mais la BO vaut le coup d'autant plus qu'ils ce sont associés avec le groupe de post-rock "Mogwaï" un de mes groupes préférés ... faut écouter "Young team", "My father my king", "EP+6", etc. ! Enfin une belle BO aussi celle de "The Truman show" pour un film vraiment excellent !! et sinon petit ajout sur Massive attack et les BO... on retrouve une de leur chanson dans le film "PI" de Darren Aronofsky !! un film excellent au passage !! Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 26-06-2012 01h55 Envie de ciné ce soir. Je me pointe à 19 h 30 au cinéma et... flûte un seul film correspond au jeu des horaires/films pas encore vus Quand je serai petit Jean-Paul Rouve. Pfffff... j'y vais ? J'avais lu le pitch et hélas vu la bande-annonce. J'y vais pas ? J'ai quand même envie de me poser dans une salle obscure. J'y vais. Et surprise le film a son charme. Le scénario est plutôt malin avec de grosses incohérences quand même et les acteurs convaincants. Restent beaucoup de maladresses un film un peu trop bavard, un peu trop appuyé, un scénario un peu trop maladroit, une musique plutôt mal employée... L'adagio soi disant d'Albinoni très mal intégrée au film et une bande-son composée par Emilie Simon visiblement peu en forme. Les curieux noteront néanmoins au passage la chanson au générique Jetaimejetaimejetaime tirée de Franky Knight, le dernier album de la dame qui - s'il avait déçu pas mal de monde à la rédaction de lors de sa sortie, avait le mérite d'être vraiment personnel. Le clip est d'ailleurs réalisé par Jean-Paul Rouve lui-même. Au final, Quand je serai petit n'est pas si petit que ça quand même. On y trouve aussi quelques jolies idées, quelques jolies photos et une histoire qui peut rappeler le manga Quartier lointain Jirō Taniguchi qui vaut ce qu'elle vaut et qui touchera ou pas... mais dans le premier cas, elle vous fera passer un bon moment. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 09-07-2012 00h26 La chute du faucon noir, on connaît. Ce n'est pas le pire Ridley Scott, mais ce n'est pas le film du siècle non plus. Il y a néanmoins une petite curiosité musicale sur sa bande-originale puisque la chanson qui ferme le film - Gortoz a ran - est une collaboration entre le breton Denez Prigent et l'austalienne Lisa Gerard. Le premier chante en breton et la seconde en vonlenska la langue inventée par Jón Þór Birgisson Sigur Rós La Somalie, la Bretagne, L'Australie et l'Islande, tout ça nous donne quand même un étrange pudding... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 16-07-2012 05h18 Douches froides Antony cordier est une proposition intéressante de la quête de la sexualité dans les relations adolescentes. L'action se déroulant dans un milieu sportif le judo, le film est 'brute' avec quelque chose de l'ordre de la confrontation physique et de l'érotisme en permanence sur les différentes représentations du film. Plusieurs niveaux de lecture sociale, sexuelle avec quelques bémols qui m'ont posé questions là où - sur un thème approchant - Céline Sciamma suggérait dans La naissance des pieuvres, Antony Cordier est cru et surtout pas très réaliste dans son approche de la représentation sexuelle, comme si le triolisme apparaissait comme évident... à la limite de la performance ce dont on doute quand même très sérieusement. C'en est d'ailleurs gênant. N'empêche que le film a beaucoup de qualités dont la bande originale puisqu'on y trouve du Rubin Steiner 'Lo-fi nu jazz 12' du Husky Rescue 'Summertime cow-boy' tiré de Country falls et plusieurs pistes trip-hop plutôt réussies parmi lesquelles Audrey Lauvergne 'Central Park', piste par ailleurs présente sur le trailer. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 17-07-2012 03h41 Au chapitre des bandes-originales cultes et méconnues, la musique de Klaus Schulze pour le film Schizophrenia, le tueur de l'ombre Gerard Gargl aura marqué l'esprit de celles et ceux qui auront croisé sa route. Une musique analogique et percussive de cet ancien membre de Tangerine dream dont la partition glauque colle parfaitement à son sujet un homme sort de prison bien décidé à assouvir ses pulsions psychopathes. Une sorte de C'est arrivé près de chez vous Rémy Belvaux, André Bonzel et Benoît Poelvoorde qui aurait croisé Seul contre tous de Gaspard Noé sauf que le film autrichien de 1983 précède respectivement tout ce petit monde de 9 ans et 15 ans ! Gaspard Noé se revendique d'ailleurs esthétiquement de ce Schizophrenia qui impressionne encore aujourd'hui autant qu'il met mal à l'aise. Sentiment causé par une réalisation hors-norme grâce à l'utilisation de la Louma un dispositif de grue/caméra permettant des contre-plongées impressionnantes et surtout d'une caméra inventée par le chef opérateur Zbigniew Rybczynski dont le dispositif hypermobile mèlé à un dispositif de miroirs pour le filmage crée un malaise certain tout au long du film, d'ailleurs quasiment tourné en temps réel. Malsain, mais culte car véritable objet de réflexion sur le cinéma... comme le sera Funny games de l'autre enfant terrible du cinéma autrichien Michael Hanneke... 14 ans plus tard. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 25-07-2012 04h27 Encore un artiste non crédité au générique. Après Jamin Winans Ink / Le territoires des loups, c'est cette fois Max Richter qui ne figure aucunement sur le générique de Jeux d'été, un film italo-suisse de Rolando Colla. Cette chronique adolescente estivale sortie en 2011 parle de violence conjugale, de violence paternelle... bref de violence tout court. Ici, la violence du père se transmet à son fils que l'on perçoit à travers des séquences de jeux sadiques entre adolescents. Une tension qui pèse que le film et qui donne lieu à quelques scènes très réussies. Je ne spoile pas... Et c'est là que Max Richter intervient puisque toutes les scènes de violence sont soulignées par The haunted ocean, le thème déjà entendu sur Valse avec Bachir. S'il est regrettable que la musique ne soit pas créditée, le film n'en demeure pas moins une jolie surprise. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 26-07-2012 02h03 Xavier Dolan, c'est le petit surdoué du cinéma québécois. Avec déjà 3 films à son actif, il passionne autant qu'il divise. Son dernier film Laurence anyways, comme les deux précédents. Un film fleuve presque 3 heures ! sur la question de l'identité sexuelle mais pas que... une jolie promesse. Le tout est jalonné de musique classique, de chansons à texte mais surtout de Coldwave dont les morceaux délimitent le temps qui passe. Les premières images du films éclosent d'ailleurs sur du Fever ray au présent If I had a heart Il est d'ailleurs amusant que le film s'ouvre dans une nappe de brouillard dont s'extirpe une silhouette 'féminine' tandis que les concerts de Fever Ray débutent eux aussi dans le brouillard d'où sortent les musiciens travestis. Coïncidence... ou pas ^^ Un autre morceau récent apparaît vers le milieu du film, presque en décalage du reste A new error de Moderat, le temps d'une très jolie séquence presque onirique une balade à pieds tandis que des vêtements virevoltent autour des 2 personnages Il n'empêche que si le film a des qualités tout ce qui touche au regard des autres, il est aussi beaucoup trop long, ses protagonistes ne m'ont pas semblé vraiment touchants exception faîte de Nathalie Baye en mère déchirée entre sa/son fille/fils et son mari et surtout l'esthétique est parfois d'une lourdeur qui frise le ridicule dans certaines séquences, on se croirait clairement dans des publicités pour du parfum, même si on supposera qu'il y a de l'ironie dans tout ça. Un film à forte personnalité que j'ai pas réussi à aimer mais que je n'arrive pas à détester non plus, agrémenté d'une très bonne bande-originale preuve d'au moins une chose Xavier Dolan aime la musique. Salutations aniMistes Fever Ray Moderat Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 13-08-2012 16h41 300 messages et plus de 200 000 vues ça fait du monde tout ça pour un simple forum. Faute de pouvoir discuter avec tous les cinéphiles et autres amateurs de musiques de films qui passent par ce topic, ça fait toujours plaisir... ... bien plus que The dark knight rises, l'épisode final de la trilogie Nolan qui pourtant m'avait littéralement scotché avec le deuxième The dark knight. Rarement film aura été aussi ambigu, puissant et passionnant. Malheureusement, le personnage de Batman perd cette ambiguïté dans ce final et les personnages secondaires Catwoman, Robin ou fadasse ou sans aspérité sont sans intérêt. Bane, le méchant lui aussi n'a pas l'envergure d'un joker halluciné. Mais cette fois, on ne peut pas lui en vouloir tant les fêlures de Heath Ledger suintaient la folie. Le scénario lui aussi pêche à cause notamment d'incohérences temporelles flagrantes et très gênantes pour l'appréciation de son déroulement. Reste quand même qu'on ne s'ennuie pas malgré tout. Le film est ample et ambitieux. On en prend plein les mirettes... On y trouve aussi quelques très bonnes idées comme la mise en place de la Terreur révolutionnaire à Gotham. Une idée assez géniale en fait, hélas sous-exploitée. ll y avait de la matière... On en prend aussi plein les oreilles avec un bel opus de Hans Zimmer qui joue avec inspiration sur un élément clé du scénario l'utilisation de voix dans le thème principal Gotham's Reckoning ou encore Imagine the fire impressionnent beaucoup. Un film qui donc déçoit amèrement mais pas complètement... On regrettera surtout le suicide de Heath Ledger dont la disparition aussi inattendue que prématurée aura précipité ce scénario un peu trop loin des rues dépravées de Gotham city. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 16-08-2012 01h45 Ultimate game - Mark Neveldine 2009 Imaginez un futur proche où nos loisirs seraient bercés par... l'informatique avec des jeux à la Counter strike ou à la Sim's à ceci près que les personnages de jeu ne seraient plus des objets virtuels mais de vraies personnes détenus, pauvres à qui l'on aurait greffé une puce permettant de prendre leur contrôle dans des zones données. Un scénario très manga qui pourrait bien intriguer plus d'un geek. Le hic, c'est un scénario sans grande originalité autre que son thème et une mise en scène typée 'jeu vidéo' à outrance qui finissent par desservir l'ensemble. Notez que, ça peut quand même se défendre. Le tout se veut très sulfureux et provoquant, chargé de sexe fantasmes et autres clichés machistes omniprésents dans la phase Sim's et de violence... Gratuits ou pas ? c'est un peu la question... Les amateurs trancheront. BloodHound Gang illustre bien cette problématique. Il n'en demeure pas moins quelques bonnes idées comme une société qui risque d'exploser du fait du traitement inhumain de ses détenus et même une vraie curiosité dans les dernières minutes - Attention SPOIL - sous la forme d'une séquence de comédie musicale inattendue, décalée et très réussie avec Michael alias Dexter Autre remarque musicale en passant le film s'ouvre sur Sweet dreams are made of this - encore ! - la version interprétée par Marylin Manson, l'un des standards les plus utilisés au cinéma ces dernières années. On se demandera quand même ce qu'un Paul Verhoeven aurait fait avec un tel scénario... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 23-08-2012 14h37 Les cinéphiles apprécieront sans doute la dernière collaboration chez Ninja Tune Cinematic orchestra, Austin Peralta, Grey Reverend, Dorian Concept & Tom Chant qui reviennent aux racines puisque ces artistes doivent composer une nouvelle musique originale pour une œuvre cinématographique Necrology rend hommage à un court-métrage de 1969 par le photographe Standish Lawder qui présente cette oeuvre comme une " étude anthropologique sur la vie et la mort dans le New York d’aujourd’hui. " Lapis est un court-métrage psychédélique de James Whitman, considéré comme un grand du cinéma abstrait. Accompagnée au sitar, cette oeuvre conçue en 1966 à l'aide un ordinateur analogique paraît aujourd'hui gentiment désuète avec son effet kaléidoscopique mais avait, à l'époque, nécessité plusieurs années de travail. Transposée par Austin Peralta, l'ambiance change du tout au tout... Entr'acte 1924 est un court-métrage de René Clair mêlant ballet, dadaïsme et musique d'Eric Satie ce qui nous donne vu par The cinematic orchestra Outer space 1999 et Dream work 2001 dont deux courts-métrages conceptuels de l'autrichien avant-gardiste Peter Tscherkassky & sur lequel vous devez respectivement coller les réinterprétations conçues par Dorian Concept & Tom Chant & Regen 1929 est le deuxième court-métrage du réalisateur militant néerlandais Joris Ivens. Ici, le portrait d'Amsterdam avant et après une averse. sur une musique postérieure 1932 de Lou Lichtveld. Revue par Grey Reverend, la musique devient plus légère, plus mélancolique Quant au final Manhatta, c'est un court-métrage muet de 1921 conçu par le peintre Charles Sheeler et le photographe Paul Strand qui puisent leur inspiration dans les poèmes de Walt Whitman Leaves of Grass - 1855 ici mis en musique par The cinematic orchestra. In motion 01 est donc une oeuvre exigeante, moins immédiate qu'à l'accoutumée même si la signature Cinematic orchestra est immédiatement identifiable. Le projet n'en demeure pas moins passionnant et c'est avec curiosité et plaisir qu'on découvre ou redécouvre tous ces cinéastes d'hier et d'aujourd'hui parfois inconnus, juste méconnus ou encore oubliés avec un gros coup de coeur pour la première moitié de l'instrumentation de Grey Reverend sur Regen. Une oeuvre certes à écouter, mais une oeuvre indissociable des objets visuels dont elle n'est qu'un nouvel ornement. Un bel ornement... Salutations aniMistes Message modifié 23-08-2012 20h46 Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 11-09-2012 03h20 C'est en allant voir le très perturbant Killer Joe de William Friedkin, que je suis tombé sur une bande-annonce qui fait plaisir Looper. Non pas tant sur le sujet exécution et voyage temporel ou la distribution Bruce Willis mais sur la musique du trailer. Quelle bonne idée que d'aller chiner le brillant islandais Olafùr Arnalds et son Til enda, un morceau plein de machines et de néoclassique, souffle saturé et novateur dans le paysage musical tiré de Dyad 1909 qui date de 2009. Ne manquez pas cet album Une pépite de plus extraite des terres islandaises. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 13-09-2012 23h44 Un petit mix de bourrin Electric method - The fight dub le bien nommé puisque sur son gros son plein de basses se mixent des séquences de films de baston en tout genre. je vous laisse la présentation dans le texte The first rule of Fight Dub is to tell everyone about Fight Dub. FightDub Eclectic Method explores the idea of fighting across the frames,mixing fight scenes so characters reach from one movie into another and punch the behoozle out of some unsuspecting character from an altogether different film genre. James Bond steps into Snatch, Happy Gilmore knocks out Indiana Jones and Bruce Lee repays Uma Thurman for nicking his yellow onesie in Kill Bill. And for you daily dose of pretty boy celebrity hazing, Brad Pitt and Keanu Reeves beat the living shiz out of....well...themselves! And let's admit it, deep down there inside all of us is the repressed, yet burning desire to punch a panda in the face.* *No pandas were harmed in the making of this video. Nous sommes donc rassurés pour les pandas. Faut pas déconner quand même... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 17-10-2012 01h24 Une séance ce soir avec Vincent Lindon et Hélène Vincent. Un drame qui ne lésine pas sur l'accumulation des 'trop pas la chance'... un gars sort de prison, il va vivre chez sa mère ordro-maniaque, avec qui il ne s'entend pas vraiment, pas d'affection, des conflits latents et de la violence verbale. Le hic, c'est que la maman en question a un cancer, qu'elle va mourir et qu'elle s'organise pour aller se suicider légalement en suisse. Pas très gai... et pourtant, le film de Stéphane Brizé n'est pas si mal. La mise en avant du suicide et de son organisation est honnête et n'en rajoute heureusement pas dans une situation qui flirte souvent avec le pathos. La musique est présente mais n'en fait pas trop non plus... la plupart du temps. Utilisée généralement dans les moments de solitude, le thème plutôt simple est joli. D'une certaine manière, il chapitre même le film. Celui-ci est signé Nick Cave & Warren Ellis. Le morceau qui clôture le film est d'ailleurs le même que le thème des mêmes auteurs de la rupture dans le génial The assassination of Jesse James by the coward Robert Ford. Il m'a semblé être un peu remanié plus lacrymal mais c'est peut-être le contexte qui m'a donné cette impression. Si vous vous laissiez tenter, préparez le paquet de kleenex... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 01-11-2012 04h48 Je viens de prendre une leçon de cinéma. Le professeur du soir, c'était Sam Mendès et son Skyfall. Oui... ça me fait tout drôle de le reconnaître le dernier James Bond. Je n'en suis toujours pas revenu. Le film commence sur les chapeaux de roues avec une ouverture parmi les plus réussies de la série les motos sur les toits, le train et une chute inattendue... là-dessus, un générique haut en couleurs rythmé par la londonienne Adele, à la mode aussi depuis quelques temps. Une chanson classique mais dans le pure style 007 Dès lors, Sam Mendès se réapproprie les codes du maître espion pour mieux les déconstruire les gadgets / la débrouille ; le tête à tête avec Javier Bardem cultissime ; les larmes de Bond tout en y rajoutant sa petite touche personnelle la peinture. Le générique de début d'abord, une peinture de Modigliani ensuite et surtout une peinture de Turner. Et c'est là que le film m'a littéralement scotché. Après un échange pictural au musée devant je crois 'Le dernier voyage du téméraire' le réalisateur britannique réunit tous ses protagonistes dans un coin perdu de l'Ecosse. Et là c'est le trait de génie une bâtisse en pierre au beau milieu de nulle part. Un nulle part magnifique où se lève petit à petit le brouillard avant l'explosion... Là les lumières sont juste magnifiques et on pense picturalement à... un Turner ! Rien que ça. C'est visuellement superbe. Et dire que c'est un James Bond ! Après l'immonde Quantum of Solace du triste Marc Forster on n'attendait pas un film aussi bien écrit, ni surtout aussi beau et ça fait très, très plaisir. Pour la peine, voici un petit mash up acoustique entre Adele Skyfall et Alex Clare Too clare Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 03-11-2012 04h15 L'histoire de Pi, c'est le prochain Ang Lee. Sa date de sortie le 21 novembre prochain. La bande-annonce interpelle par son style étrangement kitsch et coloré sur une amorce de Sigur Ros Saeglopur pour ne pas changer. Mélange de tigre, de baleine et de poissons-volants sur fond de chaloupe à la mer après un naufrage... on comprendra la méfiance a priori de certaines à l'égard de cette difficile adaptation de best-seller canadien de Yann Martel dont je recommande chaudement la lecture sans en dire plus... Comprendront celles et ceux qui connaissent l'histoire de Pi. ;- Ce serait dommage de... mais chut ! Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 09-11-2012 01h46 Encore une adaptation des Misérables. Mais cette fois, ce sera une comédie musicale avec Russel Crowe, Hugh Jackman et Anne Hathaway. Comme c'est réalisé par Tom Hooper Le discours d'un roi, on restera méfiant mais pourquoi pas. En attendant, sur la bande-annonce proposée par le magazine Première on trouve en introduction une très jolie référence à la chanson Mon prince est en chemin déjà d'une comédie musicale de mon enfance par Claude-Michel Schönberg musique, Alain Boublil et Jean-Marc Nate. 1980, ça commence à dater quand même. Il n'empêche que ce petit objet musical était très réussi en son temps et les textes beaucoup moins mièvres que certaines comédies musicales d'aujourd'hui. Petite illustration avec La mort de Gavroche Ah les salauds, ils ont tiré sur un enfant Ils ont, sans savoir, abattu le printemps Quel Dieu cruel s'abreuve du sang des innocents Et combien faudra-t-il pleurer d'combattants ? A l'heure où on expulse les sans-papiers comme les 300 migrants d'un squat à Pacé jetés à la rue dans quelques jours, les militants du Chéfresne contre l'installation de lignes à très haute tension, lutte antinucléaire ou encore ceux de Notre-Dame-des-landes contre la construction de l'aéroport entre Nantes et Rennes, les hymnes révolutionnaires reprennent du poil de la bête. Aux armes ! Révolutionnairement aniMiste Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 12-11-2012 19h19 Tandis que vous pourrez retrouver des artistes plus ou moins festifs tels que Hot panda, Superpoze, Moustache, le gros son de Netsky ou celui de Vitalic en programmation des Transmusicales de Rennes du 5 au 9 décembre prochain on est un peu surpris d'y croiser une certaine Lou Doillon qui viendra chanter 'en anglais après avoir sorti son premier album Places plus tôt cette année. Quand elle ne joue pas au cinéma récemment dans Polisse ou au théâtre, la dame donnant de la voix ça risque de donner ça On la retrouvera aussi dans le prochain film de papa Doillon cinéaste important de l'enfance / l'adolescence la fille de 15 ans, Le petit criminel, Ponette qui sortira le 26 décembre prochain et qui s'intitule Un enfant de toi. La bande-annonce est d'ailleurs portée par la voix de Lou dont on notera quelques influences trip-hop pour la mélancolie. Sinon, pour le fun, un stagiaire aux Transmusicales s'amuse à poster de petits billets d'humeur cinéphiles sur son blog et c'est bien sympa ! 'Quand je décris mon stage à ma mère' / Natalie Portman/Amidala "You're a slave ?" Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 16-11-2012 02h05 Sinister, le film de Scott Derrickson porte terriblement bien son nom. Il est question d'un film américain dans une atmosphère 'à la japonaise', The ring en tête dont il serait un parent très proche. Si le scénario est mince, si le réalisateur abuse clairement de quelques artifices faciles, le film repose essentiellement sur son atmosphère. Sa bande sonore notamment et c'est là le gros point fort du film. La gestion de la musique et des effets sonores est complètement flippante. C'est très rare que je sois stressé au cinéma, mais là... bingo. Le moins que je puisse dire, c'est que je ne me sentais pas très à l'aise durant toute la première moitié du film. Cette réussite qui ne se réécoutera malheureusement pas hors contexte, on la doit à Christopher Young dont voici un petit florilège et à la grande idée d'y réinsérer l'étrange musique de Boards of Canada et leur titre Gyroscope tiré de l'incontournable Geogaddi, immense album de musique électronique sorti il y a 10 ans maintenant. Alors, rien que pour cette petite ambiance, les amateurs de films de genre, apprécieront... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 21-12-2012 18h21 21/12/2012 La fin du monde… C’est ce qu’on dit. Certains psychotent tandis que la plupart s’amusent. On joue à se faire peur comme devant une série Z à l’ancienne, tandis que pour d’autres la fin d’un monde est bien là. On passe nos vies à construire et déconstruire nos acquis, nos attentes et nos espoirs. Parfois à raison. Parfois en vain. Et lorsque les fissures profondes atteignent les fondations même de nos édifices intimes, tout peut s’effondrer. Et c’est parfois dans ces moments-là que le hasard nous offre des rencontres d’à-propos. En 1960, Krzysztof Penderecki, jeune compositeur polonais, composait un thrène une lamentation antique en souvenir des victimes des bombardements d’Hiroshima et Nagasaki. Construit comme une bande originale historique, ce thème porte la mort, la peur et la souffrance en son sein. Et lorsque la partition prend vie, ça ressemble à ça Une source d’angoisse en contrepoint dont la profondeur existentielle imprègne durablement les mémoires de celles et ceux qui auront croisé sa route. Thrène est un monument funéraire, un témoignage inestimable de la fin d’un monde. Quelques hommages cinéphiles lui ont d'ailleurs été rendus à travers quelques oeuvres cinématographiques - The shining - Stanley Kubrick 1980 - Les fils de l'homme - Alfonso Cuaron 2006 - Inland Empire - David Lynch 2006 ou plus récemment dans 3-089, un court-métrage canadien de 10 minutes réalisé par Alex Champagne, Francis Montpetit, Pierrick Lafleur et Adrien Clergeot. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 31-12-2012 22h25 Jolie découverte de Wamananas que ce mix apocalyptique de Eclectic method The Apocamix et son gros travail de VJ/mix sur le thème de la fin du monde. A u programme, beaucoup de Mars Attack mais aussi Godzillla, Deep impact, le jour d'après, Dr Folamour, La planète des singes et d'autres encore... que vous vous amuserez à retrouver. Attention quand même parce que c'est speedé/concentré ! Bonne fin d'année à toutes Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 03-01-2013 21h30 2012, comme pour les films, les bandes-originales n’ont pas particulièrement brillé cette année même si certaines ressortent du lot quand même Nouveau départ, la petite niaiserie de Cameron Crowe n’a pas d’autre véritable intérêt que musique de Jonsi Sigur Ros. Plus sucrée et donc moins dépressive que d’habitude mais quand même intéressante Le gros dubstep par Mike Shinoda & Joe Trapanese de The raid Gareth Evans, un bon gros film d’action fauché mais redoutable en termes d’efficacité. Dans mon fauteuil de cinéma, je dois reconnaître avoir pris mon pied et pour l’avoir revu chez moi, ce réalisateur a un sens de l’espace qui fait boum ! Alexandre Desplat et sa réappropriation’ de Benjamin Britten et sa leçon décomposition orchestrale pour l’incroyablement ludique, bariolé et intelligent Moonrise Kingdom de Wes Anderson. Max Richter sur l’étrange film d’anticipation apocalyptique fauché Perfect sense Et sa complainte aux amoureux Et surtout l’excellente surprise que le dernier James Bond Skyfall dont on soulignera la qualité habituelle tant musicale que visuelle du générique merci Adele La BO la plus réussie reste quand même à mon sens celle de Hans Zimmer pour le dernier Batman et son étrange chœur qui grapille petit à petit et qui vous claque une de ces pressions… Une BO épique et à la hauteur de l’attente pour qui film qui ne suit pas. Tristesse… Tout ça manque quand même cruellement de surprises et finalement, je regrette surtout que mon grand coup de cœur de l’année Faust / Alexandre Sokurov n’ait pas de bande originale à proprement parler le travail sur le son est impressionnant. Ce film reste certainement l’un des plus beaux objets cinématographiques qu’il m’ait été donné de voir à ce jour. Film à n’apprécier que dans de très bonnes conditions ! Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 14-01-2013 01h07 Koji Wakamatsu, c'est un peu le réalisateur qui pique. Avec United red army sorti en 2008, il s'attaque à un mouvement révolutionnaire des années 60/70 au Japon. Faction se réclamant du communisme avec pour projet exterminer les dominants du moment sous-entendu la bourgeoisie. Et donc ça pique... parce que le portrait n'a rien de vraiment courageux. Sous la forme documentaire archives dans un premier temps, fictionnel docu-fiction dans un second temps, le spectateur voit petit à petit les enjeux se dessiner avec en fer de lance une méthode l'autocritique. Le projet - dans la société de plus en plus inégalitaire d'un Japon devenu superpuissance - propose une alternative forte et sensée. Sauf que la machine s'enraye et que les rapports de domination dénoncés par les leaders de cette faction se reproduisent au sein même du groupe avec moultes humiliations, tortures et exécutions arbitraires à la clé. Wakamatsu lorgne vers le fanatisme politique. Le tout étant porté par la guitare électrique souvent planante de Jim O'Rourke Sonic Youth Un film difficile à suivre dans un premier temps mais qui mérite plusieurs visions pour être apprécié à sa juste valeur. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 16-01-2013 02h28 Xavier Dolan, c'est un peu le réalisateur à la mode. Porté par sa jeunesse et une critique aux nues, il mène son cinéma avec style et avec pas de prétention. Ca donne un cinéma très 'bourgeois', très intello, très maniéré sur des questions intéressantes. Avec son deuxième film, Les amours imaginaires, il interroge par exemple la bisexualité. Cette petite scène portée par une chanson d'Isabelle Pierre Le temps est bon 1971 en est une rapide illustration. Le temps est bon Le ciel est bleu J'ai deux amis qui sont aussi mes amoureux Voilà qui nous donne un sample bien sympa que notre ami Degiheugi aura su utiliser avec beaucoup d'intelligence sur la piste éponyme de son dernier album Dancing chords and fireflies chroniqué la semaine passée par Mr Wamananas. De là à penser que notre petit Degiheugi aurait flirté avec les Amours imaginaires... il n'y a qu'un pas ! Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 19-01-2013 03h43 Oslo, 31 août Joachim Trier est un film norvégien complètement inattendu. Fort, juste et inexorable, il nous plonge dans une dépression sans en faire 3 tonnes. On se lie facilement au héros - sans manichéisme - qui a beau essayer mais qui n'y arrive pas. Jusqu'au 31 août... Sans en dire plus, le film propose un travail sur le son de très grande qualité. Une séquence où le 'moyen' jeune-homme s'installe dans un café et se met à écouter les conversations qui l'entourent. La séquence en question sans le son et avec sous-titres La banalité d'un côté, une vie qui s'est échappée de l'autre. Simple et bouleversant... La séquence intégrale avec le son mais... sans sous-titres La musique du film n'est pas en reste et on y trouve nombre d'artistes judicieusement employés. Sébastien Tellier - La ritournelle Desire - Under your spell que l'on avait bien entendu découvert avec Drive de Nicolas Winding Refn et surtout Daft Punk pour son excellent combo Too long / Steam machine pour une longue séquence de boîte de nuit Notez que ça tombe bien puisque le film fait partie de la sélection Télérama. 3 euros la place, ce serait vraiment dommage de passer à côté... Salutations aniMistes PS pour les plus cinéphiles d'entre vous, la scène du café comme l'histoire d'ailleurs s'inspire ouvertement d'une scène du Feu follet Louis Malle / 1963 lui-même directement inspiré d'un roman éponyme 1931 de Pierre Drieux la Rochelle. Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 21-01-2013 23h52 - Qu'allez-vous faire à Venise ? ... Je suis une mystérieuse inconnue dans un train. Racontez moi mon histoire. » cette phrase est tirée de The tourist 2010 de Florian Henckel von Donnersmarck avec Johnny Depp & Angelina Jolie. Celui-là, pour être honnête, je ne l'ai pas vu mais il semble avoir touché notre ami Degiheugi qui le sample sur Venise feat. Felix Faire à la toute fin de son dernier opus Dancing chords and fireflies décidément très réussi. On regrettera quand même La voix française préférée à la voix originale... mais bon, je n’aurais sans doute par retrouvé le film sinon ^^ Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 27-01-2013 20h13 Mister modo ugly Mac Beer construit l'intégralité de son titre Le prix du danger MO Dougly weird stories / 2007 sur des extraits du film éponyme de Yves Boisset avec gérard Lanvin et Michet Piccoli. Le film date quand même de 1982 et la société du spectacle à tendance Big brother n'existait pas encore à la télévision. Le thème une chasse à l'homme en direct au service de l'audimat et de l'argent est devenu depuis un classique du genre, presque banal. La téléréalité est passée par là. Le prix du danger donnera d'ailleurs lieu à un remake américain en 1987 The running man par Paul Michael Glaser que les plus vieux d'entre nous connaissent aussi pour être le Starsky de Starsky et Hutch avec l'ex body builder entre 1965 et 1980 et Monsieur univers / Gouverneur des Etats unis Arnold Schwarzenegger 2003/2011 Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 31-01-2013 04h48 Musique et cinéma, les questions de genre inspirent. Boys don’t cry est une chanson de Robert Smith / The Cure de 1978. C’est aussi le 1er film de Kimberley Pierce. Film construit autour de l’histoire de Brandon Teena, un fait divers sordide survenu dans les années 90 dans le Nebraska état du centre des Etats-Unis qui se terminera par son meurtre en 1993. La force du film n’est dans sa réalisation formelle plutôt bancale mais dans son interprétation Hillary Swank & Chloe Sevigny impressionnantes et dans ses questionnements. Boys don’t cry est avant tout un film sur l’identité. Pas simplement l’identité sexuelle. Le seul personnage réellement défini dans le film est le personnage de Brandon Teena, malgré ses 'mensonges'. Tous les personnages secondaires possèdent leurs propres ambiguités liées à leur éducation, la pression sociale et la culture 'locale'.Un film à voir au moins une fois, mais pas forcément deux. Petit gadget en passant, les plus attentif/ves, y trouveront un caméo de David Bowie. Rajoutons enfin que Chloe Sevigny a aussi joué en 2012 le personnage principal de Hit and Miss, une mini série britannique dont l’héroïne principale est une tueuse à gage qui a changé de sexe et qui apprend qu’elle a fils à la mort de son ex. Coïncidence ? Sans doute pas... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 02-02-2013 05h52 On ne sait pas où on est ; on ne sait pas où on va. Les bêtes du sud sauvages Benh Zeitlin réussissent le tour de force de transcender l'imaginaire de l'enfance et du conte pour créer les bases d'un mythe. Mélange de réalisme âpre et d'onirisme, on avance en terre inconnue. On se laisse entraîner dans ce récit par cette galerie de personnages portés par la rage de vivre et de choisir sa destinée. Et si l'image est belle, elle est aussi magnifiquement soutenue par un travail sur la bande son dont on peut souligner les qualités d'immersion grâce à quelques trouvailles de mise en scène sonore comme une fonte de la banquise qui génère les grondements du tonnerre et une tension palpable sur cet univers à des milliers de kilomètres. Rajoutons la musique de Dan Romer dont voici le thème principal avec des airs de Beirut et on quitte le film assez fasciné par le spectacle qui s'est joué sous nos yeux. Impressionnant premier film que cet OVNI de Benh Zeitlin. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 08-02-2013 03h15 Il est mauvais qu'une chose en devienne deux. On ne doit rien chercher d'autre dans la voie du Samouraï et il en va de même pour ce qu'on appelle une voie. Celui qui comprend les choses de cette façon doit pouvoir concevoir toutes les voies et sera de plus en plus en accord avec la sienne. Telle est la sentence qui ouvre La voie du samouraï, l'un des titres-phare de Think about your future now, le premier album du jeune Mat3r dolorosa signé chez nos amis de Jarring effects. La sentence en question est - bien sûr - tirée de Mister Jim Jarmush et son culte Ghost dog 1999. Film puissant doublement porté par un Forest Whitetaker au sommet de son art et une bande originale signée RZA. Dommage quand même d'avoir utilisé la version française bien moins mystique que la version originale. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Wamananas Date 08-02-2013 04h29 Il semblerait que ce même film inspire d'autres personnes... "La voie du Samouraï se trouve dans la mort. On doit se livrer chaque jour à la méditation sur une mort inévitable. Chaque jour quand le corps et l'esprit sont en paix, on doit méditer sur l'idée d'être déchiré par des flèches, des fusils, des lances et des épées. [...] Telle est la substance de la voie du Samouraï. " Ce passage se retrouve à l'introduction de la piste "Solist" de "Hiroshima" label Digital Pit. Le lien Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 10-02-2013 03h38 Attention, grosse claque le cinéma coréen est une source de réjouissances tant sur le fond que sur la forme. Depuis une dizaine d'années, les films débarquent et la surprise est souvent au rendez-vous. Une autre vision du monde... Le dernier film de Kim Ki-Duk ne déroge pas à la règle original, dérangeant et incroyablement puissant. Il est question du Mal, de vengeance et de rédemption un homme de main chargé de récupérer de l'argent en estropiant de pauvres gens police d'assurance croise le chemin d'une femme qui prétend être sa mère. La mécanique se met en place petit à petit et on met du temps à comprendre ce qui se trame sous nos yeux. Ajoutez à cela les qualités photographiques du cinéma de Kim Ki-Duk et une bande originale In-young Park, discrète mais vraiment belle et vous voilà devant un grand film. Je vous laisse apprécier la conclusion musicale ouverture vocale, sacrée avant de laisser place à une guitare nostalgique un peu à la Gustavo Santaoalla. Ce film a reçu le Lion d'or à Venise et ne sortira que le 10 avril prochain sur nos écrans. A ne pas manquer... Salutations aniMistes PS une fois n'est pas coutume, je vous laisse apprécier la qualité de l'affiche d'après une sculpture de Michel Ange. Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 18-02-2013 05h47 Rebelle est un film canadien de Kim Nguyen. Son histoire d'enfants soldats, de sorcière de guerre et de magicien se laisse porter par une très belle compilation Soul of Angola 1965-1975 et plus particulièrement cette petite merveille Tanga - Eme N'gongo Iami qui porte avec beaucoup de douceur la conclusion du film. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 23-02-2013 21h58 Django... film adulé par la presse française. Bon, Tarantino, je dois reconnaître que je kiffe. Le bonhomme est doué. Il distille ses oeuvres avec beaucoup de savoir-faire et un talent de metteur en scène dingue tant il maîtrise les codes cinématographiques de genres laissés pour compte... ou pas ! Django est donc bien fait, la musique est top notez en passant l'EP de Guts sur Bandcamp et les dialogues ciselés... mais... Il y a cette polémique portée par Spike Lee, aux USA sur la question du racisme et je dois reconnaître que son argumentaire mérite l'attention. En résumé, il n'accepte pas l'idée que l'on produise un divertissement sur la question de l'esclavage et du génocide 'noir'. Alors forcément c'est un peu loin de nous tout ça au pays des droits de l'homme qui a dit sauf pour les sans-papiers ?. Ca fait plus d'un siècle quand même... On oublie que la lutte pour les droits civiques, c'était pas si loin et que nous avons connu l'Apartheid en Afrique du Sud il n'y a pas si longtemps. Plaies qui ne sont pas guéries tant le racisme est toujours omniprésent dans nos expressions et dans nos cultures. Alors voir un réalisateur blanc, même superdoué, utiliser un sujet aussi grave pour amuser la galerie au nom d'un cinéma de genre, ça interroge. Certains diront oui mais les blancs américains sont tous représentés comme des enfoirés et ils seront punis pour ça... ce qui m'amène à poser plusieurs questions - Vous connaissez beaucoup de comédie sur le nazisme et ses camps ? Alors oui, Le dictateur... mais le sujet c'est l'homme de pouvoir pas ses actes. La vie est belle... mais il est question ici de subterfuge pour justement dissimuler la réalité à hauteur d'enfant. Inglorious Basterd... cette fois on réécrit l'histoire mais aucune représentation. Quant à la question de qui réalise/qui parle, elle n'est pas négligeable... Les hommes qui viennent donner des leçons de comportement à des femmes au nom du féminisme ou les patrons qui portent la question de la lutte des classes devant leurs ouvriers, moi ça m'emmerde. Que ces hommes/patrons soutiennent ces luttes, oui. Qu'ils les portent, non... Non à l’ingérence ! Autre point sur Django, la violence chez Tarantino se termine souvent dans la violence et la mort de ses protagonistes. C'est certes moral, mais pas stupide. Ici Django est une victime mais il va aussi faire ses choix par la suite, des choix douteux et - disons - dégueulasses au nom des apparences, dans une perspective amoureuse. Pourquoi pas, sauf qu'au final le type s'en sort s'en sort... affublé d'une aura héroïque ce qui est pour le moins discutable. Reste quand même la question de la soumission volontaire très intéressante, avec le personnage de Samuel L. Jackson même si on lui préfèrera les dérangeants Dogville/Manderlay de Lars von Trier. Salutations aniMistes Message modifié 27-03-2013 01h31 Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 10-03-2013 02h38 Au bout du conte, la dernière réalisation d'Agnès Jaoui est un peu poussive. Pas passionnante du point de vue du scénario, plutôt lourde en termes de mise en scène les clins d'oeil aux contes... c'est quand même du vu et revu valeurs familiales, ensemble hétéronormé et pas vraiment passionnant reste quelques jolis dialogues assez tordants ce qui n'est déjà pas si mal et... la bonne idée d'utiliser l'excellente composition de Gil Scott Heron 'Me and the devil' à l'occasion de deux moments sur le thème du loup alias Benjamin Biolay... composition qui a eu le mérite de réveiller mon intérêt. Je rappelle en passant, que ce morceau avait déjà marqué les esprits par son utilisation au générique True Blood épisode 05 saison 04 et de Misfits épisode 01 de la saison 03 2 séries cultes tout True blood jusque-là et au moins les 2 premières saisons de Misfits parce qu'après, ça déraille, très jeunes, impertinentes et tendances à leur manière. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 09-04-2013 03h42 Quel point commun entre Sion Sono et Sofia Coppola ? Eh bien, peut-être Air. En classant un peu ma base de données, je suis retombé sur Empty house de l'excellente bande originale de Virgin suicide Sofia Coppola et mon esprit a tilté direct... Lorsque Sion Sono s'offre un délire musical sorti de nulle part avant la dernière partie de Suicide club, ça nous donne et ce n'est pas qu'un clin d'oeil ! Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 14-04-2013 21h55 Bonobo fait une petite apparition sur la bande originale de La vague Dennis Gansel avec Nightlite ft. Bajka comme musique de bar. Ce film qui parle d'obédience et d'éducation est intéressant même s'il pêche gravement par excès de neutralité la communauté qui se met en place pendant cette semaine éducative sur le thème de l'autocratie n'a pas vraiment d'appartenance politique ou d'idéal/idéologie et les signes extérieurs vêtements, salut, discipline sont les principaux objets étudiés. C'est un peu court... et très dommage. Les films de Lars von Trier Dogville, Manderlay ou le plus ancien I comme Icare sont bien plus intéressants sur cette question de la soumission consentie. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 05-05-2013 20h06 Il se trouve peut-être des amateurs/trices de métal symphonique sur Il se trouve peut-être sur ce forum des personnes curieuses de découvrir un genre de musique très éloigné de ce qu'ils/elles écoutent habituellement. Si tel était le cas, Imaginaerum, film finno-canadien de Stobe Harju, pourrait bien vous intriguer. Entre fantasy et gothique, ce film musical est une sorte de conte, course contre la mort et l'oubli dans un univers entre onirique et fantasy qui rappelle un peu l'esthétique du récent et démesuré Cloud Atlas. Imaginaerum est étrange et foutraque, lourdingue par moment et dégoulinant d'esthétisme 'écran vert'. Le film n'est pourtant pas complètement inintéressant notamment pour sa bande son composée par Nightwish qui est quand même l'une des grandes références du métal symphonique et dont chaque membre joue ici un rôle. C'est aussi Thomas Holopainen - l'un des fondateurs du groupe et celui qui compose les chansons - qui est au scénario. On ne sera pas forcément étonné dans la mesure où la musique elle-même des finlandais puise son inspiration dans la musique à commencer par les compositions de Hans Zimmer que l'on connaît bien par ici. Une curiosité donc... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 11-05-2013 04h28 Le classique Thomas Newman qui nous avait concocté une très efficace BO de James Bond Skyfall nous revient en 2013 en illustrateur d'Effets secondaires, le dernier film du très prolifique Steven Soderbergh. Thriller pharmacologique sur fond de dépression et de manipulation, le film se laisse regarder avec beaucoup de plaisir à condition d'apprécier le style glacé de Steven Soderbergh et cette musique discrète qui lui colle bien à la peau, à commencer par la ligne mélodique du thème principal Very sick girl anesthésiée et entêtante. L'autre bonne surprise, c'est de croiser Thievery corporation sur The forgotten people Radio retaliation - 2008, le titre oriental et joyeux qui clôture ironiquement le film. Une lente mise sous pression paranoïaque qui se regarde et s'écoute avec beaucoup de plaisir... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 30-05-2013 03h57 Avec Only God forgives Nicolas Winding Refn vient de nous asséner un gros coup sur la tête. Avant tout, on se fiche qu'il n'ait pas fait un Drive 2. c'est même tant mieux... sauf que... Only God forgives fait mal... et ce n'est pas ici une métaphore enjouée. Le film est détestable. Prétentieux, il joue la carte de l'esthétique cadres et photographies remarquables au service d'une violence souvent gratuite. Et la violence esthétisée sans fond, ça sonne creux et ça fait mal au spectateur qui se retrouve pris en otage dans son fauteuil. On peut bien sûr louer son ambition de détruire nos représentations morales comme le fait le cinéma coréen de ces dernières années mais ça ne fonctionne pas. Rajoutez-y un Ryan Gosling insipide notez qu'il se prend une tannée et qu'on s'en réjouit presque et une Kristin Scott Thomas qui - de mémoire - n'avait jamais été aussi ridicule... Et ce n'est pas fini pour accompagner le tout, Cliff Martinez pourtant capable du meilleur nous sert une partition à la hauteur sans consistance, à la limite du désagréable et sans qu'aucune mélodie ne reste dans les oreilles. Dire que certains osent la comparaison avec Lost highway... ça me fait doucement rigoler. Dans quelques mois, on aura complètement oublié cette partition. Le pire c'est que c'est diablement beau visuellement parlant ce type est quand même une pointure et qu'on lui en veut à mort d'être autant passé à côté de son sujet. En attendant la suite... Soupirs aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 20-06-2013 16h17 Contrairement aux apparences et s'il manque un peu de fond, le dernier Sofia Coppola n'est pas dénué d'intérêt. Film amer sur une jeunesse prisonnière de ses fantasmes matérialistes et de célébrité, conséquence directe de la téléréalité et du glissement de la frontière entre vie de tous les jours et fiction. Comme toujours, Chez Sofia Coppola, la bande son est dans le coup avec Can, Phoenix et surtout Kanye West dont elle utilise des fragments dont les montées en intensité sont brutalement interrompues pour désamorcer certaines séquences de fête et ainsi créer chez le spectateur un étrange sentiment de frustration pour ainsi - peut-être - nous faire partager le ressenti addictif et futile des différentes protagonistes. Intéressant. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 12-07-2013 02h17 La musique punk pourrait-elle sauver le monde ? C'est le postulat de Yohihiro Nakamura pour Fish story sorti en 2009. Mais chut ! Spoiler serait un crime. On dira simplement que l'histoire est passée entre les mains du scénariste de Dark water et que c'est rondement mené. Avec une particularité amusante s'il y a beaucoup de personnages, la seule chanson du film Gekirin qui fait aussi office de bande-originale TOUTE la ^^ est aussi - d'une certaine manière - le personnage principal. Ca vous intrigue, courez-y ! Et adoptez la punk attitude... Salutations aniMistes PS remercions en passant le fansubbing dont le boulot souvent remarquable nous permet de découvrir des oeuvres inédites en France Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 15-08-2013 04h14 Mafia, police, infiltration tels sont les ingrédients classiques de New world, le dernier film de Park Hoon-Jung, énième thriller coréen... ou pas. Oui le film est classique mais les intrigues sont fluides et les personnages - charismatiques - sont portés par des acteurs tous aussi bons les unes que les autres, Min-sik Choi le chien fou de Old boy* en tête. Le film sait nous réserver son petit lot de surprises derrière une mise en scène à la coréenne et sa photographie ciselée. Quant à l'action... une seule séquence de baston mais quelle scène ! Brillamment amenée elle libère toute une tension latente un certain plan séquence dans un couloir, ça vous parle* ?, portée par une musique de Jo Yeong-Wook. Tiens... mais ça ne nous rappellerait pas un certain film*. Calez le film à avec le tête à tête flic / infiltré qui introduit la séquence du parking et notez comment la bande son/musicale en pointillés assure la transition entre les séquences. C'est brillant. La suite donne lieu à une partition zimmerienne, martiale et héroïque très efficace. Illustration parfaite de la bataille rangée qui s'en suit. Ce thriller porte donc en lui tous les stéréotypes du film d'infiltration mais Park Hoon-Jung n'ânonne pas sa leçon, il en maîtrise les codes ! Si vous aimez le genre. Courez-y les yeux fermés... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 28-08-2013 01h00 Une nouvelle reprise réussie de Nightcall du plus en plus classique Drive par WAAN et en téléchargement presque libre... contre un petit like sur Facebook. La douceur vocale trip-hop à la Blue foundation qui s'arrange particulièrement bien avec la rythmique du tube de Kavinsky. Parfait pour cette fin d'été torride... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 02-09-2013 23h58 Anne Fontaine est une réalisatrice qui aime l'ambiguité et casser les normes. Son dernier film, Perfect mothers ne déroge pas à la règle. Le principe du film 2 mères meilleures amies vont vivre une passion amoureuse avec le fils de l'autre pourrait être le sujet d'un roman de gare douteux flirtant avec l'inceste... Glauque ? Justement, non. Elle joue avec le glamour Naomi Watts et Robin Wright en amantes et le drame familial est finalement beaucoup plus original qu'il n'y paraît. Combien de romances connaissez-vous où les femmes d'âge mûre vivent une passion avec des éphèbes ? On trouvera toujours quelques titres sauf que l'écrasante majorité des fictions proposent des hommes plus âgés avec de jolies femmes... plus jeunes voire beaucoup plus jeunes. En fait, c'en est presque une règle normative de la fiction. Pour preuve les femmes qui courent après les jeunots, on leur a inventé le terme de Cougar... mais pour le mâle ? Aucun équivalent puisque c'est "normal" soi-disant. De fait, dans le film, le mari divorcé qui se remarie avec une jeunette et qui a un nouvel enfant est un excellent révélateur de ce type de représentations dans nos imaginaires banal ! Eh bien, avec Perfect mothers, Anne Fontaine rééquilibre un peu les balances, puisque ces femmes et ces très jeunes garçons vivent une passion certes complexe et ambigüe, mais sincère. On pourra peut-être critiquer le choix du glamour excessif ils sont quand même tous très beaux. Presque trop avec un côté un peu cliché/artificiel pour la photographie générale du film même si Naomi Watts nous touche lorsqu'elle s'observe dans un miroir, son visage de plus en plus marqué par le temps qui passe, inexorable. Mais on est au cinéma avec 2 icônes des années 80/90 dans un cinéma très propre, hollywoodien. Le tableau final en est d'ailleurs la plus belle illustration. Et ce n'est pas un hasard que Haunted ocean I piqué une énième fois à Valse avec Bachir de Max Richter berce la séquence en question. Le titre porte aussi la fin de la bande-annonce... que je déconseillerais quand même vivement à celles et ceux qui comptent voir le film. Trop de spoils ! Tsss... Reste quand même un film qui réhabilite légitimement la femme de plus de quarante ans trop souvent cantonnées à des seconds rôles de grands-mères ou de belles-mères acariâtres tandis que leurs égaux masculins se pavanent toujours aux bras de jolies jeunettes. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 05-09-2013 13h14 Nouveau clin d'oeil au code d'honneur de Forrest Whitaker alias Ghost dog la petite perle de Jarmush sortie en 1999 et sa bande originale folle, signée RZA avec le dernier EP de Batsu Avalon disponible à prix libre sur Bandcamp. Sans prétention mais vraiment sympathique. A découvrir... Salutations aniMsistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Kemuri Date 05-09-2013 21h01 IpzolaniMot Le morceau Im Nin Alu 2012 de l'album Avalon est également un petit hommage au film Jacob's Ladder d'Adrian Lyne sorti en 1990, et au film Angel Heart d'Alan Parker sorti en 1987. Le titre Cloud Of Smoke sample lui un extrait du film Reservoir Dogs qu'on ne présente plus! Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 10-09-2013 03h06 Avec Jeune & jolie, François Ozon utilise la musique pour illustrer les états d'âmes de sa jeune héroïne, Marine Vacth. Une histoire de prostitution chargée de soufre dans la mesure où il est question d'une lycéenne qui ne se prostitue pas vraiment pour l'argent mais pour "l'excitation" induite par ce type de sexualité à risque. Sans manichéisme, les hommes du petit frère, aux clients plus ou moins vieux en passant par les amants et le beau-père ne sont pas ici très reluisants. Aucun n'inspire véritablement de sympathie. Vulgaires la plupart du temps, ou encore bêta ou obsédé, tous sont excités devant la sexualité assumée et affichée de cette lolita. Le film est chapitré par des chansons de Françoise Hardy déjà utilisée dans Gouttes d'eau sur pierres brûlantes et 8 femmes chargées de "désillusion romantique adolescente". M83 est aussi de la partie aussi entendu récemment dans Oblivion avec le très pop Midnight City Et une très bonne séquence du film utilise simplement et intelligemment le côté furieusement exutoire de Baptism du duo de Crystal castle avec une rupture inattendue et brutale... Un escort-film intéressant qui place le spectateur en une situation de voyeur assez perturbante et surtout de beaux portraits de femmes, comme souvent chez Ozon. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Mugen-In-Zambia Date 20-09-2013 18h40 Habitué du site, je n'avais jamais vraiment parcouru le forum. Beaucoup de choses intéressantes. Merci IpzolaniMot pour tes courtes critiques très intéressantes. Je les ai parcourues en diagonal mais je les trouve souvent justes ton avis sur God only forgives est le reflet du mien, parfois moins J'ai eu un peu de mal à accrocher à Perfect Mothers par exemple, malgré la présence des deux superbes actrices Naomi Watts joue quand même dans mon film préféré... Lequel ? Rien à voir avec le trip-hop mais la BO qui m'a le plus plu dernièrement est celle de Alabama Monroe, de la bonne country traditionnelle je pensais ne pas aimer ça, comme quoi. Très bon ! Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 22-09-2013 00h18 Merci ^^ Sur Perfect mothers, je ne dis pas que c'est un grand film mais que replacé dans son contexte, le film a son importance c'est une femme qui réalise trop peu de réalisatrices et sur la question de la représentation des femmes de plus de 40 ans qui ont elles aussi "le droit" de vivre une passion avec de jeunes hommes. Ca paraît "idiot" présenté comme ça l'inverse serait juste banal, mais c'est une question taboue et peu traitée... Normal puisque les réalisateurs préfèrent étrangement représenter de vieux messieurs au bras de petites jeunes... Il est donc normal qu'une réalisatrice s'empare de ce thème sur fond de glamour à l'américaine et c'est dans cette représentation-là que le film puise sa force et trouve une réelle portée féministe. Si l'amour n'a pas d'âge, c'est forcément dans les 2 sens... Sinon je mise sur Mulholland Drive... parce que Mulholland drive, juste, ça déchire ^^ Et tu n'es pas le premier à me parler de Alabama Monroe qui semble avoir marqué pas mal de monde en cette rentrée, ce qui n'est pas forcément une surprise puisque Felix Van Groeningen nous avait déjà offert le trash La merditude des choses qui avait bien retenu l'attention. Toujours est-il que la bande originale semble très réussie Ca fait un peu penser musicalement à O Brothers et je suis curieux de voir ce que ça peut donner... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Mugen-In-Zambia Date 11-10-2013 19h08 Bingo pour Mulholland Drive ; Quel dommage qu'il arrête le cinéma. Ces albums sont intéressants mais il est BIEN plus doué pour la réalisation. Remarque, des rumeurs courent comme quoi il réfléchirait à un nouveau projet... On croise les doigts... Sinon, oui, je te conseille vraiment Alabama Monroe, même si le film tire parfois vers le "too much" émotionnel, il n’empêche qu'on en ressort assez retourné. Le même après-midi, j'avais vu "Jeune et joli", après ces deux films, j'avais plus qu'une envie retrouver des amis et boire des bières ! ^^ Dans le "même style", je suis allé voir "La vie d'Adèle" aujourd'hui difficile d'y échapper rien à dire, la palme est méritée... Encore une fois à éviter les jours de déprime. Pour revenir à Alabama, j'avais fait le même rapprochement avec l'excellente BO de O'Brothers. En tout cas, ça fait plaisir de voir qu'il y ait des connaisseurs le public de "La merditude des choses" doit être assez restreint en France. Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 16-10-2013 01h37 C'est clair qu'il est meilleur cinéaste... et de loin le Lynch ^^ J'ai enfin vu Alabama Monroe et le film a vraiment beaucoup de qualités notamment sa bande originale avec ce petit bémol d'avoir eu le sentiment d'être pris en otage par la mise en scène... chargée-pathos. Sinon Longtemps que je n’avais pas été au cinéma. Longtemps que je n’y avais pas pris autant de plaisir depuis le génial Le congrès. Kéchiche et La vie d’Adèle depuis le temps que je l’attendais. Ne pas être déçu par un film aussi attendu la salle était comble pour un film de 3 heures, c’est déjà une gageure. Tout d’abord saluons le fait que le film soit clairement inspiré du Bleu est une couleur chaude. Je dis clairement car c’est inscrit en gros au début du générique et que ça nous change de certains plagiats récents non assumés. Ensuite, et c’est sans doute là toute la force du cinéma de Kéchiche, il sait se réapproprier le sujet de la BD et, s’en extraire ainsi, c’est du grand art. Au-delà de la question de l’homosexualité, on y retrouve beaucoup des thèmes de ses précédents films les grands textes, le langage, l’école, le désir, le voyeurisme… mais là où le film brille de toute part, c’est sur les rapports de classe. De mémoire ce n’était pas dans la BD et là, c’est juste… génial. Pour ce qui est de la direction d’acteurs/actrices, Kéchiche est toujours aussi impressionnant. Je ne sais pas comment il a su rendre ses 2 actrices principales aussi présentes à l’écran tant on a l’impression peut-être à tort de superficialité sur les plateaux télé lors de leurs interviews, mais je veux bien croire que le monsieur soit un tyran… Je ne sais pas bien quoi en penser, mais dans la salle de cinéma, c’est très fort. Rendre à l’écran ces questionnements existentiels le regard perdu de Adèle Exarchopoulos et la passion amoureuse sans oublier les seconds rôles tout aussi forts et essentiels dans la mise en valeur de cette relation. Le film n’est néanmoins pas exempts de défauts Adèle pleure beaucoup-beacoup-beaucoup… et les enjeux dramatiques en souffrent, certains aspects de la BD sont tout simplement occultés, les choix musicaux manquent un peu de personnalité exception faite de Lykke Li et des passages au tabla et le regard qui se pose sur cette histoire d’amour reste celui d’un homme, hétéro… Il n’empêche que j’ai hâte à la suite et que je reste bluffé par sa direction d'acteurs/actrices et par la subtilité de son approche des rapports de classe. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 21-10-2013 04h19 Gaspard Noé nous a habitué aux expérimentations marginales, parfois intéressantes, souvent décalées, expérimentales et malsaines. En 2005, il avait réalisé 3 mini courts-métrages expérimentaux ayant pour thème l'actrice et mannequin Eva Herzigova pour Canal + à l'occasion du festival de Cannes. L'idée était intéressante et le résultat... vous en jugerez par vous mêmes. Pour ce qui nous intéresse ici, vous noterez 3 courts pour 3 thématiques musicales Le carnaval des animaux Camille Saint Saens School at Night - Goglin Profondo Rosso du réalisateur gore italien Dario Argento 13 angels standing guard' round the side of your bed - He has left us alone but shafts of light sometimes grace the corner of our rooms... A Silver mt. Zion Si les images me laissent quelque peu dubitatif, le choix de A silver MT Zion me pince toujours la poitrine... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Mugen-In-Zambia Date 28-10-2013 19h31 Je vais faire simple aujourd'hui allez voir Gravity de Alfonso Cuaron réalisateur du très bon "Les fils de l'homme, si possible dans une salle avec un très grand écran et en 3D 1er film où la 3D apporte réellement quelque chose au film, je trouve. Une bonne expérience à vivre même si comme moi l'idée de voir presque exclusivement Sandra Bullock pendant 1h30 me faisait peur. Excellent. Et j'ai trouvé la BO très réussie en plus. Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 29-10-2013 02h12 Gros film d'anticipation que Les fils de l'homme... et complètement d'accord avec toi allez voir Gravity, sa 3D immersive et surtout son travail sur l’environnement sonore donc le silence et la bande originale électro-minimaliste signée Steven Price quelques petites notes qui vous scotchent à votre fauteuil. Un bémol cependant le scénario sur fond de deuil reste quand même faiblard... Mais là n'est pas l'intérêt du film l'ambiance oppressante nous offre un survival claustrophobe redoutable, renforcé par un savoir faire évident derrière la caméra à voir en IMAX si possible toute la première partie en plans séquences virtuoses et presque sans jeu d'acteur est juste bluffante. Je suis resté scotché pendant 40 bonnes minutes avant hélas de redescendre lentement de mon nuage pour la suite. Salutations aniMistes PS d'autres films ont su utiliser intelligemment la 3D Avatar bien sûr mais aussi le documentaire Pina de Win Wenders, littéralement renversant... L'odyssée de Pi Ang Lee était intéressant de ce point de vue, ou encore la séquence finale dans la toile d’araignée de Coraline Henry Selick... Il paraîtrait que le dernier épisode de Destination finale soit aussi techniquement réussi pour la 3D Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Mugen-In-Zambia Date 29-10-2013 10h54 Je suis d'accord pour Pina, un peu moins pour Avatar si ce n'est que ce fut un des premiers films en 3D et avait l'avantage de la surprise. Je n'ai pas vu les autres, mais j'ai cru comprendre que l'Odyssée de Pi proposait effectivement une belle 3D. En fait globalement, je ne suis pas partisan du procédé fatigue visuelle, image assombrie... Je me souviens qu'au début je cherchais à faire la mise au point sur des arrière plans ce qui est bien sur impossible alors que celle-ci est imposée. Ce n'est pas réellement immersif et je trouve que c'est un gadget plus qu'une évolution. Je ne parle même pas de ce que cela donne chez soi la 3D sur ma télé est vraiment dégueulasse. J'ai l'impression que les gens se lassent d'ailleurs les cinéma proposent de plus en plus la possibilité de voir le film en 2D, alors que celle-ci était souvent imposée auparavant. Je suis bien plus réceptif aux images types IMAX ou 70mm, même si cela n'a plus de sens vu que l'on est en numérique comme proposée dans les derniers Batman l'écart qualitatif avec les scènes "classiques" est gigantesque. L'arrivée du 4k prochainement suivi du 8k devrait encore améliorer tout ça... Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 04-11-2013 04h54 Les amateurs de musique électro expérimentale connaissent Mr Oizo, son album "Moustache" ayant été remarqué en son temps 2005 par notre ami Keffren. Mais derrière ce drôle d'oiseau, se cache aussi un réalisateur hors-norme. Après Steak avec Eric et Ramzy que certains voient comme un chef d'oeuvre et d'autres comme un navet, Quentin Dupieux de son vrai nom, s'est offert une belle tranche d'absurde avec un bel OVNI cinéphage en forme de... pneu aux pouvoir psychokinétiques ! Rubber dont il a aussi composé la bande-originale est un hommage au "No reason". Le film surprend et amuse sur un ton décalé et jubilatoire pour qui se laissera prendre au piège de ce road movie sorti ne nulle part, et cela sans aucune raison. Qui a dit culte ? Salutations aniMistes PS BOUM ! Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Mugen-In-Zambia Date 04-11-2013 10h19 L'année 2013 est une bonne année pour la SF, et c'est tant mieux j'adore ça !! De la bouse After Earth..., du "pas mal" Oblivion et de l'excellent Gravity, même si ce n'est pas vraiment de la SF. Et bien Snowpiercer fait partie de cette dernière catégorie divertissant, spectaculaire, brutal, très esthétique, un scénario léché issu d'une BD, ça aide. Il est, je trouve, encore meilleur que "The host" mais l'excellent Song Kang-Ho est toujours présent à mon goût. Même le bovin Chris Evans Mr Captain America se débrouille bien ! C'est dire ! Un film à gros budget mais qui garde une identité et porte un message. C'est tellement rare qu'il ne faut pas bouder ce plaisir. Bref un petit bijou. Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 12-11-2013 13h28 Je te rejoins complètement sur le Transperceneige Un film de science fiction post apocalyptique à la croisée du cinéma américain, européen et coréen, sur fond de catastrophe écologique et de lutte des classes, au scénario improbable bouillonnant d'originalité. Film à forte consonance anarchiste adapté d'une bande-dessinée française... BD qui avait étépiratée !!! par Bong Joon Ho, le réalisateur coréen. Et si la bande originale manque peut-être un peu de force Marco Beltami, le film n'en demeure pas moins jouissif ! Sinon, pour rebondir sur la news du jour Archive est à l'honneur avec un projet de film pour le moins mystérieux. Anticipation dirait-on pour cet Axiom dont la bande originale pourrait bien retenir notre attention. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 13-11-2013 03h41 La petite pépite Dirge de Death in vegas 1999 - The contino sessions ouvre Territoires, film d'Olivier Abbou sorti 2010. Film d'horreur ancré dans le contexte anxiogène de Guatanamo. Le film est très imparfait notamment dans sa construction scénaristique et dans sa longueur même si 1 h 30... mais n'est pas inintéressant dans son désenchantement et dans son détournement des codes des vomitifs "torture porn movies". Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 17-11-2013 21h23 On connaît le canadien Denis Villeneuve pour avoir adapté une pièce de théâtre Incendies pour un film éponyme en 2010. Scénario/quête des origines diabolique et inoubliable sous condition d'accepter le côté très construit de l'histoire. Denis Villeneuve est revenu cette année avec un thriller à l'américaine, annoncé comme un grand film noir. Et... déception pour ma part. Très lisible et plutôt facile et pathos dans la mesure où il joue sur la disparition d'une enfant. Je m'attendais à beaucoup plus. Le film tire aussi en longueur et sa morale questionne. Même la musique signée par Johan Johansson est trop appuyée ici. C'est dommage parce que le thème profondément ancré dans l'oeuvre de ce dernier reste très beau. On est quand même content de croiser l'islandais sur des terres cinématographiques et on espère l'y retrouver encore. Sans être complètement mauvais, et peut-être aussi par faute de bruits avant-coureurs trop enjoués le renouveau du film noir, on devra attendre le prochain film de Denis Villeneuve pour confirmer qu'il n'était pas question d'un accident avec Prisoners. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 31-01-2014 07h11 Tandis que - bien au chaud sous ma couette - je regardais le très estival L'été de Giacomo, premier film de l'italien Alessandro Comodin, j'ai eu le plaisir de redécouvrir un vieux tube de 1977, Egyptian reggae Jonathan Richman & the Modern Lovers qui m'aura troublé pendant un moment puisque j'étais persuadé que j'avais entendu ça chez... Nym. Après vérification au générique et sur mon disque dur, pas du tout même si le ton y est grandement. C'est fou même la parenté. Je pense notamment à Duel at diablo reprise du western éponyme de Ralph Nelson en 1966 musique signée Neal Hefti avec lequel on pourrait composer un très bon mash up... Il n'en reste pas moins que l'été de Giacomo est un petit instantané adolescent et naturaliste d'1h15, quasi documentaire, plutôt joli même si le tout manque un petit peu de corps dans sa première moitié. Mais le film s'épanouit petit à petit avec ses personnages pour nous livrer quelques jolies séquences une première dans une fête foraine et une seconde sous la forme d'un enchevêtrement de corps. De petits bonheurs simples pour qui sait les apprécier, en attendant l'été... Salutations animistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 07-02-2014 23h49 Un vent de fraîcheur venu de Corée souffle sur le thriller au cinéma. Non pas en termes de mise en scène mais sur les balises morales mobiles et incertaines à des mille d'un certain manichéisme souvent de rigueur dans le genre. Avec The terror live, Kim Byeong-woo nous invite à une prise d'otage. A la différence que le preneur d'otage se présente comme un ouvrier victime d'une société hautement corrompue tant politiquement que médiatiquement. L'intrigue est rondement menée. le tout se passe en huis clos dans l'enceinte d'un studio radio/TV. Le réalisateur préfère se reposer sur son scénario et n'en fait pas trop en utilisant surtout quelques bruitages crispants pour souligner le stress. Sinon, je vais résister à la tentation du spoil, mais le tout fonctionne grâce aux enjeux.... Seule chanson, Alive par Casker survient au moment du générique. Une piste trip-hop imprégnée de bruitages du film. Inédit en France, le film est à découvrir sur les sites de fansubbing comme SubWaWa dont on peut saluer le travail en passant s'inscrire sur leur forum pour obtenir les liens Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 11-02-2014 17h51 La question de la mort assistée avait beaucoup marqué 2012 avec Amour Michael Hanecke et Quelques jours de printemps Stéphane Brizé. Deux films importants à leur manière sur des questions encore taboues. Un duo de films auxquel peut se rajouter Miele, un film italien de Valeria Golino sorti en septembre dernier. Miele est porté par le jeu de Jasmine Trinca et de l’étrange Carlo Cecchi, ainsi que par sa mise en scène solide et une très jolie photographie. Une jeune femme mène une double vie… et dans la vie cachée de son existence elle prête assistance à des personnes qui souhaitent mourir. Une mission complexe qui a un prix. La musique est très présente tout du long, mais elle n’est pas là pour surligner les sentiments mais pour les accompagner. Tout ici n’est pas forcément triste même si la mélancolie domine. On y croise du Bach, du Brassens, du Caribou ou encore du Thom Yorke avec Skip divided Un mélange tout en diversité mais toujours juste comme ces personnages sur le point de s'éteindre, un à un. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 15-02-2014 03h18 On a parfois des surprises de l'espace en se promenant sur les forums. En glanant des inédits sur le forum de Subwawa, quelle ne fut pas ma surprise de découvrir Barfi, un film indien qui utilise du Yann Tiersen pour son trailer. Amélie Poulain à Bollywood ? Peut-être bien ! Un feel good movie certainement. On en reparlera peut-être. En parlant de feel good movies, il ne faut pas rater le brillant Lulu femme nue par Solveig Anspach. Et si une quarantenaire plaquait enfants et mari pour trouver le bonheur. Un sujet dans le vent traité avec une délicatesse et une tendresse folle grâce à un sens des personnages évident. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 25-02-2014 18h34 Bande de dégénérés sur My space world, le dernier album de Kognitif s'amuse à reprendre un extrait ici la version fraçaise du désormais célèbre "monologue" de Lambert Wilson tiré de Matrix reloaded des 'frère et soeur' Wachowsky "J'ai testé toutes les langues, j'ai une faiblesse pour le français. C'est une langue merveilleuse. J'aime notamment les jurons français. Nom de Dieu de putain de bordel de merde de saloperie de connard d'enculé de ta mère. Vous voyez, c'est aussi jouissif que de se torcher le cul avec de la soie. J'adore ça." Nous aussi... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 08-03-2014 13h24 Les premières notes du Bang bang de Nancy Sinatra font figure de rythmique sur God complex d'Otem Rellik sur Carbon based boy, son premier album. Notes qui font bien sûr penser au Kill Bill de Quentin Tarantino dont nous fêtons les 10 ans cette année. Déjà 10 ans... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Wamananas Date 11-03-2014 17h45 Certains pourront me reprocher mon goût limité pour le cinéma mais en écoutant Pendant ce temps de Dj Slade il est possible qu'une partie des lecteurs, tout comme moi, se mettent a sourire en retrouvant certaines répliques cinématographiques cultes telles que "Pendant ce temps, à Veracruz..." ou bien "Il ne peut plus rien nous arriver d'affreux maintenant.". De là à danser la carioca, il n'y a qu'un pas. Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 30-03-2014 06h55 Certains réalisateurs se donnent les moyens... Spike Jonze s'est offert rien de moins qu'Arcade fire pour composer la BO de son dernier film Her. Un petit bijou d'anticipation, faussement classique, improbable et passionnant dès lors que vous en acceptez le postulat. Je pourrais en parler, mais je préfère laisser la surprise de cette histoire fraîchement sortie et que j'ai intégralement découverte sur grand écran vendredi soir. Je dirais simplement qu'on surfe ici sur des thématiques très présentes dans la fiction actuelle. Les séries au premier rang desquelles Real humans et Black mirror les deux chefs d'oeuvre de la fiction d'anticipation du moment. Her s'inscrit dans cette ligne directrice, toute l'étrangeté de l'univers de Spike Jonze en plus. Quant à la collaboration avec Arcade fire, elle est intime, discrète, presque minimaliste et vraiment très juste dans l'espace qu'elle occupe. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 31-03-2014 19h00 Du Sigur Ros en voulez-vous en voilà. Du Sigur Ros qui fleure le pathos. Hoppipolla bien sûr ! Pourquoi faire original ? Ce tout sur De toutes nos forces de Nils Tavernier... grande prudence devant cette bande-annonce Par pitié messieurs, mesdames les réalisateurs / réalisatrices, variez les plaisirs plutôt que d'user les thèmes "qui marchent" jusqu'à la corde ! Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 01-04-2014 06h02 Erotico-poétique, fétichiste ou artificiel et vain, voilà de quoi diviser le public devant Les rencontres d'après minuit de Yann Gonzalez. De mon côté, passé l'étape du "mais où je mets les pieds" je suis resté à la porte sans aucune envie de m'y replonger. Le vain l'emporte sur le poétique et c'est dommage. Sans doute ce film intéressera les amateurs/trices de Carax. POur les autres, c'est moins clair. Resteront Eric Cantonna pris à contrepied de ses rôles de macho et la musique de M83 notons en passant que Anthony Gonzalez est le frère de Yann, le réalisateur qui garde toujours son charme si particulier. Maigre consolation quand même... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 20-04-2014 15h32 Qui dit Darren Aronofsky dit Clint Mansell/Kronos quartet... adage cinéphile qui voit redébarquer sur les écrans Noé. Fresque biblique qui intrigue. Vision ultra-noire de l'humanité. Religiosité avec tentative de rendre ça "historiquement correct"... Mélange improbable et - à dire vrai - quelque peu douteux. Malgré tout certaines séquences littéralement scotchantes le déluge... quelle vision ! les hobbits peuvent se rhabiller nous rappellent combien le cinéma ambitieux de Darren Aronofsky peut nous prendre aux tripes. De plus, suivant la grille de lecture qu'on lui applique, le film devient plus ou moins intéressant. Sur les rapports de genre, ça fait mal... mais bon, la Bible ce n'est pas un modèle d'ouverture d'esprit non plus. Par contre du point de vue des rapports de domination homme / nature... ça claque plutôt bien avec de très belles idées... l'homme exploite la nature sans vergogne. Et pour cela, il mérite de disparaître. Sévère et effrayant, mais loin d'être inintéressant. Quant à la contribution musicale Clint Mansell / Kronos quartet, on reconnaîtra quelques intonations à la The fountain avec quelques passages réussis concentrés sur le déluge sans être pris aux tripes quand même. Une partition moins inspirée qu'à l'habitude même si l'apparition de Patti Smith au générique est une de ces rencontres improbables que le cinéma sait nous offrir Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 22-04-2014 17h34 Les poissons morts Furax Barbarossa - Tera Nera - 2014 est un texte inattendu et plutôt convaincant sur les rapports de domination liés au genre et l’injonction à la soumission faite aux femmes par le média et/ou dans le quotidien banalisé. Texte trop rare dans le paysage du rap français, bien loin de ces textes sexistes, homophobes et j’en passe. On y trouve d’ailleurs un long extrait de la version française de Detachment Tony Kaye - 2012 "Les jeunes hommes de ce pays, aujourd’hui, sont persuadés que les femmes sont des putes, des salopes, des choses bonnes qu’à être baisée, tabassée, qu’on doit leur chier dessus et les humilier C’est le plus grand holocaust commercial de tout les temps. 24h/24, tous les jours de l’année, pour le reste de notre vie ! Les puissances en place travaillent chaque minute à nous abrutir jusqu’à notre fin ! Pour nous défendre contre ce système nous devons apprendre à lire, à stimuler notre imagination, à cultiver notre propre conscience." Film intéressant quant à certaines saillies bien senties, mais trop maladroit et trop manichéen pour convaincre pleinement. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 28-04-2014 15h24 Odezenne - Tic Tac Sans chantilly - 2008 s’ouvre sur la voix qui porte La jetée, le court-métrage culte de Chris Marker. Et ça fait bien plaisir de croiser ce grand monsieur du cinéma alternatif dont on ne saluera jamais assez l’œuvre immense. "Rien ne distingue les souvenirs des autres moments ce n'est que plus tard qu'ils se font reconnaître, à leurs cicatrices. Ce visage qui devait être la seule image du temps de paix à traverser le temps de guerre, il se demanda longtemps s'il l'avait vraiment vu, ou s'il avait créé ce moment de douceur pour étayer le moment de folie qui allait venir" … Ils s’arrêtent devant une coupe de séquoia couverte de dates historiques. Elle prononce un mot étranger qu’il ne comprend pas. Comme en rêve, il lui montre un point hors de l’arbre. Il s’entend dire » je viens de là. » Et y retombe, à bout de force La jetée Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 02-05-2014 05h37 On a déjà parlé de her de Spike Jonze et sa bande-originale composée par Arcade fire. C’était en oubliant The moon song, la chanson fredonnée par l’OS du bout de la voix presque cassée de Scarlett Johansson et rejointe par Joaquim Phenix pour la fin, dans la deuxième moitié du film. Une chanson originale composée par Karen O. chanteuse des Yeah yeah yeahs et Spike Jonze himself… parce qu’il touche un peu à tout le monsieur ! La chanson originale Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 05-05-2014 01h37 Comme souvent dans le cinéma américain 'in' de ces derniers temps, on croise M83 dans Divergent Neil Burger avec I need you Nouvelle fresque pour adolescentes comme il en fleurit de plus en plus sur nos écrans. Moins mauvais qu'il n'en a l'air, l'adaptation vaut pour certaines idées et représentations notamment les divisions par castes sur lesquelles reposent tous les enjeux du film. Moins intéressant que Hunger games pour l'instant ?, la faute à une réalisation un peu fade et surtout un manque de noirceur qui plombe un peu l'atmosphère. L'initiation chez les audacieux ne fait pas vraiment de dégâts alors que tout s'y prête, avec une image assez édulcorée d'une caste pourtant baignée dans la violence et la soumission plus que le courage... même si l'image s'effrite avec le temps. Il n'empêche que l'on découvre l'univers avec un certain plaisir et que la suite redonnera peut-être plus de piquant à l'ensemble... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 13-05-2014 13h58 Le rap change doucement de visages et après avoir été écrasé par un virilisme puant il se conjugue toujours plus au féminin. D’autres textes, d’autres sujets et ça fait du bien. Camelia Pand’or appartient à cette nouvelle vague. Une forme classique, un ton et un flot plein de sens, un vrai sens musical pour un tout efficace… On en demande plus. Je vous recommande chaudement Le cul entre deux 16. Et pour ce qui nous intéresse sur ce topic, Camelia a la bonne idée de sampler un extrait de Cuisine et dépendances Philippe Muyl - 1992 avec Jean-Pierre Bacri qui nous parle de la majorité avec sa bonne humeur habituelle… souvent pleine de bon sens Ca se passe sur La misanthrope C’est la majorité ! Laquelle d’abord ? Celle qui croyait que la terre était plate ? Celle qui veut rétablir la peine de mort ? ... Celle qui se met une plume dans le cul parce que c’est la mode ? Laquelle exactement ? Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 23-05-2014 01h42 Halloween, le cinéma d'épouvante ? Un sentiment de déjà-vu ? Peut-être... quoique. On trouve encore de ces petits films de genre qui nous surprennent. Trick'r treat Michael Dougherty sorti en 2008 et récemment je crois en DTV fait bien plaisir à regarder. Pas trop long 80 minutes pour un système narratif croisé entre le film choral et les contes de la crypte, le film nous apporte son petit lot de surprises et de bons moments. Notons donc l'apparition sonore de Marilyn Manson pour un Sweet dreams qui aura rarement aussi bien porté son nom ATTENTION SPOIL Une séquence à croquer diraient certaines... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 26-05-2014 05h26 On retrouve Olivia Ruiz suivie de Mickey 3D sur le début du générique de Mia et le Migou Jacques-Rémy Girerd, un film d'animation français de 2008. Une jolie fable écolo qui parle de réchauffement climatique et de l’exploitation des mineurs sur un chantier avec des créatures qui parlent en chti. Mélange original pour de l'animation sans oublier une véritable identité visuelle, ce qui ne gâte rien. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 23-06-2014 01h27 Kim Ki-Duk est un réalisateur un peu à part dans le paysage cinématographique international. Esthétique et décalé, souvent marginal, il peut ennuyer, agacer, mais aussi fasciner. Avec Locataires 2004, le réalisateur sud-coréen nous invitait à partager son univers à la marge de la production actuelle. Un jeune homme guette les maisons vides, pour les investir le temps d'une journée. Il s'y pose, veille sur le lieu comme s'il en était le gardien avant de disparaître. Ce faisant, son chemin va croiser celui d'une femme au foyer battue par son mari. Deux héros muets qui vont s'apprivoiser entre violence et fable de contournement la réalité trop forte impose qu'on s'y adapte. Et les subterfuges sont ici étrangement beaux... Le film est aussi porté par une unique chanson - Natacha Atlas / Gafsa - qui interviendra à plusieurs reprises au fil de l'intrigue pour sceller la romance entre les deux héros. Une chanson aux airs de fable des mille et une nuits... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 26-07-2014 02h31 Cruelle déception que le Zero theorem de Terry Gilliam. Malgré quelques bonnes idées comme traiter de la réalité augmentée / l'absurdité du travail / une église comme espace de vie le film - trop ambitieux c'est quoi le sens de la vie ? - s'égare dans une esthétique kitsch et un visuel tordu - certes symbole de l'oeuvre du britannique - mais aujourd'hui cliché vieillissant. Lourdes sont même les représentations genrées et certains décalages censés nous faire sourire... On s'ennuie ferme et on se demande un peu ce qu'on fait là... si ce n'est peut-être ce court passage sonore où le héros se connecte sur le site érotique d'une call girl. Passage où l'entrée sur la page d'accueil se fait avec une jolie reprise jazz du Creep de Radiohead par Karen Souza. Très maigre consolation quand même. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 01-08-2014 18h13 On trouve beaucoup du cynisme dans La crème de la crème de Kim Shapiron qu'on avait pu aimer pour Dog pound 2010 et moins pour Sheitan 2005 la confrontation du milieu des grandes écoles présentées comme un club de rencontre endogame, pour fils et filles à papa où les études comptent moins que la constitution d'un carnet d'adresses avec la sexualité comme fer de lance. Confrontation du prolétariat docile à cette jeunesse narcissique, imbue et calculatrice. Les jeunes filles sont présentées comme des objets à haute valeur ajoutée, valeur éphémère qui doit les pousser à trouver le meilleur parti très vite. Nos jeunes étudiantes se retrouvent alors à manipuler cette idée en devenant des proxénètes haut-de-gamme pour la bourgeoisie locale... mise en application des principes économiques à l'humain. Une idée qui interpelle mais qui manque de finesse. Les étudiantes ne sont pas présentées comme des bourreaux ; les jeunes filles caissières, vendeuses, démarcheuses... ne sont pas des victimes. Et ici, tout le monde semble y trouver son compte. Sauf qu'en tant que spectateur-trice, on aurait apprécié plus de subtilités dans cette approche, que la prostitution ne soit pas uniquement montrée comme "positive" puisque profitant ici à chaque parti... mais aussi comme multiple dans la mesure où nous nous trouvons bien devant un groupe dominant socialement. Les postures hommes / femmes font presque sourire et la violence liée à ce genre de pratique, jamais montrée. Ce n'est pas son sujet, mais quand même... Ce qui sauve le film et le rend un peu intéressant, c'est que Shapiron arrive quand même à évoquer les rapports de classe. Une séquence rapide dans un magasin de chaussures pour riches, une visite "sociologique" chez les parents de la prolo de la bande, un dialogue avec un des représentants de la Grande Ecole... mais aussi l'utilisation d'une musique identifiée à droite Sardou, Carla Bruni... dans un cadre de beuverie festive. Choix pertinents... avec aussi une jolie utilisation de Justice "Genesis" Sébastien Tellier "L'amour et la violence" Un film pop, qui manque cruellement de mordant et d'acuité politique, mais pas inutile. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 02-10-2014 21h31 En recherchant des images Totoro, pour composer une petite étiquette de cartable sympa, je suis tombé sur une sortie 2014 Home alone par Totorro... Du post-rock qui ne prend pas assez son temps, mais qui se laisse écouter tranquillement, le temps de créer une petite étiquette hommage. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 27-10-2014 05h04 Wadja est un premier film de Haifaa Al Mansour, réalisatrice saoudienne. Film fable une petite fille rêve d'avoir un vélo interdit aux filles pour préserver leur "honneur" et s'en donne les moyens dans un contexte patriarcal oppressif. Les portraits ici dressés sont portés par le vécu de cette auteure. Le film fonctionne comme un film iranien habitué à la figure du conte et au monde de l'enfance qui serait ancré dans la société saoudienne entre modernité et Coran. Le tout fonctionne très simplement. Et on découvre cette oppression souvent décrite, rarement montrée sans pour autant succomber au misérabilisme et à l'excès de manichéisme. Tout ou presque est ici affaire de femmes. Le masculin qui écrase toute la société est plutôt suggéré avec une certaine distance pour s'intéresser aux femmes / filles. Et c'est là la force du film. Je regrette simplement le choix discutable de surexposer les converses de la jeune héroïne comme symbole de sa résistance au port du voile imposé. Après, dans le contexte, ce choix de représentation peut s'entendre. A quoi j'ajouterai une séquence où pour défendre sa mère, la petite héroïne - puis son jeune ami - finissent par menacer de dénoncer un sans-papier local pour qu'il reprenne son travail de chauffeur... Certes, les enjeux sont à ce moment-là forts pour les personnages, mais quand même. C'est un choix de scénariste aussi douteux que discutable. On sera sinon un peu surpris de croiser Max Richter au générique puisque cette BO orientale a été composée par ce nouvel habitué du grand écran. Moins envahissante que pour certains films même si le style Richter surligne fortement les émotions, la musique remplit son rôle. On appréciera notamment le mélange classique / hang. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 27-11-2014 02h32 Nouvelle curiosité du déjà remarqué dans ce topic Jamin Winans. The frame est un nouveau film à part entre poésie et schizophrénie. Film bardé de défauts trop d'images dans le découpage et malgré tout trop long, musique trop envahissante mais éminemment sympathique si tant que vous soyez une spectateurtrice qui ne cherche pas à justifier le moindre élément de scénario. Pour l'avoir intégralement découvert à l'aveugle, je n'en révèlerai rien ici. J'ajouterai simplement qu'on retrouve ici clairement l'univers fantastico-décalé que l'on avait déjà pu croiser auparavant et qu'il souffle ici un vent de fraicheur avec un air d'hommage à la série télé en générale. La musique encore une fois pèse lourd et si elle appuie trop l'ensemble du film, elle reste bien sympathique. De mon côté, j'en garderai quelques images fortes... et je m'avoue bien content d'avoir soigneusement évité la bande annonce. A découvrir si vous êtes plus parabole que cartésienne. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 19-12-2014 03h06 Trop fatigué cette nuit, je me suis plongé dans I origins Mike Cahill II en comptant beaucoup sur le pitch pour me maintenir éveillé. Erreur. Le film m’a paru long et – surtout- malgré le sujet et son parti pris, je n’ai absolument pas réussi à m’attacher aux personnages. La fatigue ? Peut-être. Sorti de cette déception relative, je souhaiterai néanmoins m’attarder sur les choix de la bande-originale Un thème techno minimaliste de Fall on your sword qui grapille petit à petit du terrain dans le monde des OST Un petit air pop fort joli de The do – Dust it off et un titre original de Radiohead très sigurien Ros A ne pas regarder fatiguer sous peine de s’endormir… Un film néanmoins original dont la naïveté pourra certainement toucher certaines... ou pas ! Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 20-12-2014 02h59 Antoine Fuqua n'est pas vraiment aimé par la critique d'ici. Il est même peut-être un peu sous estimé. Qu'on aime ou pas, il a son style. Et The equalizer sorti cet année ne déroge pas à cette règle. Adaptation de la série éponyme, le film a des airs de film de super héros. Et si on le prend comme tel, son côté capillotracté pourra passer. Après tout... Seule certaines représentations de la violence auraient méritées d'être plus suggestives car elles n'apportent ici pas grand chose. Quant à la bande originale, ben c'est pas mal en fait. Il réserve même un joli crescendo pour l'inévitable et attendue séquence de duel entre les deux tueurs. Le morceau signé Zack Hemsey accroche et rythme la séquence de manière efficace. On notera aussi le titre final chanté par Eminem ft. Sia Guts over fear Un thriller sans plus, mais qui se laisse regarder sans déplaisir. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 06-01-2015 22h57 To build a home en version instrumentale vient se poser sur une scène de reconstruction intime dans Polytechnique de Denis Villeneuve. Film canadien qui évoque le massacre de jeunes femmes femmes polytechniciennes par un autre étudiant viscéralement "antiféministe". Dans la lignée de Elephant de gus van Sant, en noir et blanc, le film se démarque suffisamment de son maître pour intéresser sans être trop démonstratif. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 09-01-2015 02h56 J'ai découvert ce soir à l'aveugle Les combattants de Thomas Cailley. Gros coup de coeur devant ces personnages terriblement hors-normes et attachants. J'ai ri ; j'ai été touché ; j'ai aimé sa construction hors des stéréotypes habituels... Beaucoup de musique aussi. Sans doute même un peu trop, ou plutôt une musique plutôt électronique agréable, mais trop en décalage avec son sujet. Si ce n'est qu'à un moment... Là, je dois avouer que je ne crois pas du tout aux coïncidences en matière de cinéma et de musique. Le film offre un rôle fort et singulier à Adèle Haenel qui a su se montrer à la hauteur sans que cela soit une surprise. Suzanne Katell Quillévéré avait confirmé ce talent qu'on avait découvert dans le brillant La naissance des pieuvres de Céline Sciamma. Et la référence tombe bien car le film flirte justement avec le cinéma de Sciamma dans son utilisation de la musique avec malheureusement moins de génie quand même. j'irai même plus loin en citant la scène de libération de ces combattants qui invite Vitalic et son excellent Trahison. Titre qui m'avait auparavant marqué pour figurer sur le trailer mais pas sur la BO de... La naissance des pieuvres bien sûr ! Et c'est ainsi que la boucle se boucla... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 15-02-2015 06h03 Il y a des films dont on se méfie. Il y a des films qu'on aimerait bien aimer. Samba Eric Toledano & Olivier Nakache appartient à ces 2 catégories. Refaire le coup d'Intouchables sur la thématique des travailleurs sans-papiers. C'était pas vraiment gagné, mais on avait envie d'y croire un peu. Bon, pour être honnête, le film pêche par son écriture et ses 2 premiers rôles. Omar Sy ne convainc pas vraiment ; Charlotte Gainsbourg agace. Un problème de direction d'acteurs ? peut-être ? Une erreur de casting certainement. Marre de voir des people tenir le rôle de prolos. Maintenant, je relativise. L'intention de faire un film populaire sur cette thématique sensible reste louable malgré tout. D'autant que tout n'est pas à jeter. Tahar Brahim est brillant et Izïa Higelin est une petite découverte. Du reste, les séquences réalistes centre de rétention administrative, lieu d'accueil pour l'aide des sans-papiers dans leurs démarches, le milieu du travail sans-papiers sauvent même le film. Elles sont intéressantes et visent parfois justes. Notons enfin la partition néoclassique de Dominique Einaudi jolie mais trop appuyée à l'image et surtout le travelling d'introduction porté par le Catgroove de Parov Stelar, preuve que notre ami autrichien est définitivement devenu populaire. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 05-03-2015 04h47 Céline Sciamma est avec Abdellatif Kechiche – de mon point de vue – l’une des auteures françaises les plus intéressantes et importantes de ces 10 dernières années. Avec Bande de filles, elle continue à creuser son sillon dans le paysage du cinéma d’aujourd’hui. Bien ancrée dans son temps, elle réalise des portraits, travaillant les questions de genre, le rapport au désir à l’adolescence et le rapport à la norme. Avec ce dernier film, nous entrons dans un film communautaire – des meufs, black dans une banlieue indéfinie – où la réalisatrice dresse le portrait d’une bande de filles. Certains diront que le titre rate sa cible puisque nous suivons essentiellement un personnage, mais le décorum est essentiel. Ici, les autres filles sont le miroir des devenirs qui s’ouvrent à cette jeune héroïne qui cherche à s’extraire de son milieu et des rapports de domination qu’elle subit au quotidien tant dans sa famille, que dans la cité où elle vit. Pour y arriver, elle va petit à petit revêtir les armes du patriarcat à commencer par les violences verbales et physique. Et nous suivons, cette jeune fille de la génération R’n’b, dans cette évolution. Si en tant que mec blanc de 40 ans, j’ai eu plus de mal à m’identifier » aux personnages, il faut reconnaître le talent de Sciamma à prendre le taureau par les cornes et à ne pas mièvriser » les rapports entre meufs. Quand elles se tapent, elles ne se tirent pas les cheveux, elles cognent et sont cruelles, avec une violence qui leur est propre, mais qui n’est pas moins violente que celle des mecs. Question cinéma, l’image est minutieuse et l’utilisation de la musique pertinente. Para one nous livre encore une fois une partition sans faute, soulignant à merveille la mise en scène à la fois simple et sophistiquée de Céline Sciamma. Sans oublier les séquences purement musicales qui comme dans ses 2 films précédents la séquence en boîte de naissance des pieuvres et la danse dans le salon de Tomboy sont les clés et les moments de respiration du film. Ici, une séquence de danse sur du Rihanna entre filles dans un hôtel. Alcool, drogues, fringues volées et une tranche de bonheur entre filles qui ne parlera pas à tout le monde, mais qui porte en elle un fragment de vie parmi d’autres d’une génération. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Mugen-In-Zambia Date 06-03-2015 18h24 Ça faisait plus d'un an que je n'étais pas venu sur le fofo ; c'est toujours aussi intéressant "Her", que de bons souvenirs... même si tu es seul à poster. Juste étonné par deux critiques - Prisoners que j'avais trouvé très plaisant. Et tu poses à la fin la question "est-ce une erreur passagère ?" le film suivant "Enemy" est incroyable. Du coup, étonné que tu n'en parles pas pas de musique ? - Divergente ?! T'es sérieux ? Je l'ai trouvé vomitif à souhait Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 09-03-2015 00h06 Ah, Villeneuve... Eh bien, concernant Prisoners là, ça date un peu, j'avais eu plusieurs problèmes peut-être aussi liés à une attente forte tant j'avais aimé Incendies. Dans mon souvenir, je n'avais eu aucun mal à anticiper les événements, ce qui me gène beaucoup pour ce type de film qui recherche à surprendre le spectateur. Mais ce qui m'avait un peu hérissé le poil, c'est un aspect "idéologique" de film. C'est super manichéen le patriote contre le monstre, et la mise en scène semble justifier les actes de torture ça m'a fait penser à du Schumacher... et celui-là, j'en pense beaucoup, beaucoup, beaucoup de mal ! en mode regardez, en fait, c'est un monstre, donc j'ai eu raison d'agir en monstre. C'est d'autant plus facile, que Villeneuve choisit des enfants... Personnellement, je n'adhère pas. et quand je repense à la lettre finale de Incendies qui portait cette ambivalence, ça me met même en colère Ce qui n'enlève rien aux qualités techniques du film. Villeneuve est un bon metteur en scène et ses films intéressants... même si je ne les comprends pas toujours je pense à Enemy ^^ Et tu as raison - en passant - sur la question de la musique qui reste mon fil conducteur sur ce topic. Ca me fait d'ailleurs parfois pester et il doit m'arriver de... tricher ! Quant à Divergent, eh bien, je n'avais pas aimé plus que ça non plus. C'est un peu le type de film, ça va dépendre de ce qui va suivre. Sur le principe, avoir une héroïne un peu autonome dans un milieu viriliste sachant qu'elle semble en revenir et vouloir s'en extraire mais ça on verra, ça suscite chez moi, une certaine sympathie... en outre, la SF est peut-être le genre vis à vis duquel je suis le plus tolérant. Après, avoir M83 à la BO, ça a dû jouer aussi parce que ça n'était quand même pas folichon, folichon ! Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 09-03-2015 03h51 Dans la foulée Gros coup de gueule après Les Sorcières de Zugarramurdi d'Álex de la Iglesia... Le film est techniquement intéressant avec même quelques séquences fun le braquage, la séquence musicale mais le fond, bordel ! Le film suinte la misogynie de partout. Les hommes seraient les pauvres victimes des femmes. Une vision du monde binaire, dépourvue de second degré, triste à pleurer, d'autant qu'Álex de la Iglesia n'est pas manchot derrière la caméra. Ca aurait pu être bien fun dans son style trash et horrifique. Et le film est juste puant. Je retourne voir Sam Raimi... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 26-03-2015 02h06 Post partum Delphine Noëls Voilà un film qui aura su me surprendre. Une jeune femme brillante et assurée dans un travail difficile vétérinaire en campagne attend un bébé. S’en suit l’accouchement et le début d’une descente brutale aux enfers une dépression post-partum, sujet aussi tabou que méconnu. On assiste alors à cette femme qui sombre dans sa psychose entre désir de maternité et incapacité de jouer le rôle maternel qui lui est dévoué. Et c’est en ça que le film est intéressant. Le parti pris de Delphine Noëls est de filmer, collée à son héroïne, et de la révéler à travers les réactions de son entourage famille, médecins, psychiatre. Un peu construit comme un thriller, on va trembler pour ce bébé, mais aussi pour cette jeune femme qui vacille sans cesse jusqu’à semer le doute dans notre esprit. Est-elle folle ? Dangereuse ? ou justement pas… serions-nous les fous ? Le film interroge pleinement la question de la maternité et surtout l’injonction sociale qui est faite à la femme d’assumer son rôle de mère. L’accouchement doit être le plus beau jour de votre vie ! Vous devez aimer votre enfant ! Vous devez être heureuses ! Dans le cas contraire vous passez au statut de mère indigne ou de folle… Et pourtant, l’accouchement et la maternité qui s’en suit restent des moments complexes et violents douleurs intenses, pertes diverses, descente d’organes, dérèglement hormonal et j’en passe Même le petit être qui s’en suit va lui aussi bouleverser votre vie. Bref… est-il vraiment scandaleux d’en ressortir meurtrie et bouleversée ? Tant mieux si tout se passe pour le mieux et que le bonheur se trouve au terme de cette épreuve ; mais dans le cas contraire, de quel droit condamner » ces femmes en souffrance. Avec Post partum, Delphine Noëls réussit son pari de ne pas juger son héroïne en jouant avec nos peurs, nos représentations et en y insérant des éléments fantastiques, sans abuser de leurs effets. La musique grave mais simple de Jeannot Sonavia souligne sans trop appuyer, là où des mélodies pompeuses auraient pu saccager la rythmique du film. L’ensemble est donc vraiment intéressant. Quelques longueurs quand même quoiqu’elles contribuent à maintenir une certaine pression sur le/la spectateur/trice. Un long-métrage intrigant et original dans son traitement pour une réalisatrice à suivre. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 27-03-2015 22h29 Un film d’animation portée par une chanson interprétée par… Nolwenn Leroy. De quoi frémir. Mais c’est Tom Moore qui se cache derrière. Tomm Moore, c’est un Auteur. Avec Brendan et le secret de Kells, il avait réussi à capter graphiquement et narrativement ce qui construit le propre de la mythologie celtique. Avec Le chant de la mer, il renouvelle le miracle. Simple du point de vue narratif, mais sans temps mort ni manichéisme, Tomm Moore déroule son récit. Petit miracle graphique avec un développement sonore et musical terriblement immersif. Le film se renouvelle sans cesse visuellement tout en conservant les codes graphiques de son auteur. Aucune fausse note à l’horizon et de petites pépites dispersées un peu partout à travers le récit… Une force et une créativité autour du mythe dont le point de comparaison le plus flagrant me semble être l’œuvre du maître Miyazaki. Beaurillant. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Wamananas Date 17-04-2015 14h11 En regardant ce trailer de Ex Machina, un film qui sortira en juin 2015 et qui traite d'IA, on trouve dans la bande annonce le fameux "Stem" de DJ Shadow. Vu le trailer, utiliser cette piste avec ce nom en particulier a quelque chose d'inquiétant... Pour les intéressés, le trailer est là et le sample vers 1m30 Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 20-04-2015 20h48 L'échange épistolaire entre 18h15 et Dolàn Xakò a abouti à Didascalies, un chouette EP fortement imprégné d'Islande, mais pas que. On y retrouve aussi le sample-citation en français de l'intéressant The village Night Shyamalan Ivy Walker Pourquoi ne dis-tu jamais ce que tu as dans la tête ? Lucius Hunt Pourquoi faut-il toujours que tu dises ce que tu as dans la tienne ? Pourquoi est-ce que tu décides quand je voudrais décider ? Si j'ai envie de danser, c'est moi qui t'inviterai à danser. Si j'ai envie de parler, c'est moi qui ouvrirai la bouche et qui parlerai. Il faut toujours que tout le monde me presse pour que je parle plus. À quoi ça servirait que je te dise que tu occupes mes pensées dès que je me lève le matin. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur Nicooo57 Date 23-04-2015 17h02 Pour moi 3 morceaux me viennent à l'esprit pour illustrer les liens entre cinéma et trip-hop 1. "Talk Show Host" de Radiohead dans le film "Romeo + Juliette" de Baz Luhrmann j'ai découvert ce titre grâce au film dans la scène qui sert à introduire le personnage de Roméo film que j'ai adoré par ailleurs, à voir en VO et surtout pas en VF !!! mais bon là je m'égare, ce n'est pas le sujet du forum 2. "Sæglópur" de Sigur Rós qui a servi à la bande-annonce du film "L'Odyssée de Pi" de Ang Lee là c'est le contraire, je connaissais déjà ce morceau que j'adorais et c'est ce morceau allié à la beauté des images du trailer qui m'ont donné envie de voir le film, et je n'ai vraiment pas été déçu car j'ai retrouvé dans "L'Odyssée de Pi" tout ce qui me fait aimer Sigur Rós, ce côté épique, onirique, ce "calme avant la tempête" que je kiffe par dessus tout dans le trip hop en général et le post-rock de ce groupe en particulier. 3. "Danny the dog" de Massive Attack du film "Danny the dog" de Louis Leterrier pour ce morceau que je ne connaissais pas contrairement au groupe évidemment ;, je me suis dit naïvement qu'un film qui confie sa BO à Massive Attack, ça ne peut être qu'un bon film lol et j'avoue avoir été pas mal déçu du film qui n'était pas à la hauteur, pour moi, du génie de Massive Attack qui se place tellement haut dans ma hiérarchie culturelle au sens large, tous arts confondus, que je ne m'y suis pas retrouvé. J'ai revu le film il n'y a pas très longtemps avec pour seul intérêt le moment où ces quelques notes de trip-hop retentiraient. Je pense que la BO joue beaucoup pour l'intérêt que l'on porte à un film et pour ma part, "Romeo + Juliette" en VO hein j'insiste ; et surtout "L'Odyssée de Pi" sont des films incontournables ! L'influence du trip-hop y est je pense pour beaucoup Nico Message modifié 27-04-2015 15h38 Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 01-06-2015 03h58 Neill Blomkamp, c'est le réalisateur sud africain qu'on n'avait pas vu venir avec District 9. De l'excellente science-fiction d'anticipation avec du fond et de la forme. Etat de grâce qui ne devait durer qu'un temps puisque déjà, son second long-métrage Elysium devait décevoir même si pas complètement raté. Pour son troisième film, Neill Blomkamp persévère dans le registre sf en lorgnant fortement sur Robocop dont il emprunte la structure narrative pour les 3/4. L'originalité vient dans cette idée d'intégrer d'autres stars sud-africaines Ninja et Yolandi Vi$$er Die Antwoord dans leur "propre rôle" ou plutôt dans leur propre univers. Celui des clips qu'on a pu voir un peu partout tant leur esthétique est singulière. Bonne idée... ou pas. Le tournage semble avoir tourné au vinaigre avec les rappeurs dont l'ego semble quelque peu démesuré. Ils ne sont pourtant pas le maillon faible du film. Les 2 acteurs s'en sortent même pas si mal dans le rôle qui leur a été attribué. Le gros problème, comme dans Elysium, c'est le scénario. C'est lourdingue et surtout affreusement niais. Et si Neill Blomkamp maîtrise le rythme de certaines séquences, il n'est pas assez bon metteur en scène pour transcender son histoire. Du reste la bande-son - quoique trop envahissante - reste efficace en alternant les clins d'oeil à Die Antwoord et les envolées hans Zimmer-iennes entendues sur The dark knight rises... Rajoutons à cela le virilisme ambiant 2 femmes l'une est forcément la figure maternelle, l'autre toujours derrière son bureau un requin de la finance, et on se sent quand même vite écrasé par une certaine bêtise. Bref, ça se regarde au mieux très vite fait et le tout s'oubliera tout aussi rapidement. Dommage que le film n'ait pas la portée héroïque de ses personnages. Quant à Neill Bomkamp, la bonne nouvelle c'est qu'on n'attend plus grand chose de lui et qu'il pourrait bien nous surprendre un de ces 4... qui sait ? Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 04-06-2015 03h20 Avec Les nouveaux sauvages, Damián Szifron rend hommage à la comédie italienne des années 60/70. Un film à sketches méchants ? bon, pourquoi pas. Un film sur le Sauvage qui est en nous... Ok. Sauf que, les saynètes sont très inégales allant du prévisible, mais fun de la séquence d'ouverture dans l'avion à l'intéressant mariage qui clôture le film. Le hic, c'est tous les autres sketches qui s'enchainent entre ces deux extrémités. Souvent gratuit et dépourvu de second degré, on sent l'exercice aussi méchant que vain. tristement vulgaire diront certaines. A raison... Reste un côté technique propre notamment la séquence du mariage qui propose quelques images intéressantes et l'OST finalement peu originale mais efficace allant de Titanium Party Mix" - David Guetta ft. Sia à un thème de Gustavo Santaolalla somme toute très classique. A effleurer à ses extrémités, mais à fuir pour le reste... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 12-06-2015 04h50 Le rêve lucide, tel est le sujet de l'étrange Horsehead sorti en mars dernier, film français horrifico-fantastico-onirique de Romain Basset tourné en anglais dans une optique internationale. Si l'accent français n'est quand même pas vraiment immersif, le film reste à sa façon, ambitieux et totalement fréquentable. Une photographie esthétique et kitsch assumée, plutôt bancal en termes de narration, le film repose essentiellement sur son atmosphère malsaine et oppressante. Labyrinthe à la Lynch sans la puissance narrative, on ne boude pas plaisir à découvrir le film porté par une bande son envahissante, mais pas inintéressante signée Benjamin Shielden. Partition qui vaut surtout pour 2 courtes envolées dubstep plutôt inattendues et intéressantes. Un film à découvrir pour les amateurs-trices de films de genre et de curiosités. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 13-06-2015 03h08 Dans la lignée de Céline Sciamma et La naissance des pieuvres, Delphine Lehericey creuse - avec Puppy love - les questionnements et les errances de la sexualité adolescente en dressant le portait de 2 jeunes filles incarnée par Audrey Bastien et Solène Rigot déjà remarquable dans 17 filles Muriel Coulin, Delphine Coulin et le bouleversant Lulu femme nue Solveig Anspach. On retrouve un peu les mêmes questionnements, les mêmes ambiguïtés, l'Oedipe en plus. Le traitement musical est lui aussi assez proche de La naissance des pieuvres si ce n'est que l'on quitte l'électro liquide de Para One pour l'électro-pop de Sold out dont une reprise de It's a sin Pet Shop Boys et une très jolie chute Teenager Si Puppy love n'a pas les fulgurances du Sciamma il manque cruellement de séquences fortes, il n'en est pas moins intéressant sur le fond sans oublier la direction d'acteurs-trices, irréprochable. Un petit film inconnu sur l'adolescence qui mérite qu'on s'y attarde. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 30-06-2015 00h06 The guard / Camp X-Ray Peter Sattler est film carcéral qui dénonce les exactions perpétrées par les américains à Guantanamo. Un pamphlet populaire sous la forme d'un duel entre Kristen Stewart et Peyman Moaadi. En soi, l'idée est intéressante et les acteurs font le travail. Sauf que... le film est bien trop aseptisé et le niveau de violence envers les détenus de cette prison pour "terroristes" reste quand même bien édulcoré. On est bien loin de certains faits rapportés ici et là dans les médias. [spoiler]Le film ne se veut "ni tout blanc, ni tout noir" et cherche à ménager la chèvre et le chou. Peter Sattler dit "je ne veux exclure personne" mais ses 2 héros ne portent pas en eux l’ambiguïté qu'il aurait fallu pour porter un tel sujet. Ici, chacun des deux personnages principaux est soumis à son propre environnement l'armée, le Coran, mais les deux sont finalement intègres. Le film avance donc en sens unique. Et c'est bien dommage car le parallèle entre les deux univers était une base solide... Mais bon, n'est pas Kubrick qui veut.[/spoiler] Il en reste néanmoins quelques bonnes idées dont la représentation de cette routine carcérale les rondes permanentes pour surveiller les détenus pour notamment... prévenir le suicide, le message comme quoi toute personne a des droits quelles que soient les circonstances terroristes inclus et sa bande son dont un très joli titre rock final Kettering The Antlers sur fond de routine panoptique. Un film beaucoup trop propre, mais pas complètement inutile. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 01-07-2015 02h28 Etrange aventure que ce petit western nouveau-zélandais Slow west John Maclean Court tout d'abord avec sa petite heure 26, le film s'avère tout à fait plaisant à regarder. Ce n'est pourtant pas le scénario un jeune homme traverse l'Atlantique et l'ouest américain pour retrouver son grand amour avant d'être "recueilli" par une brute qui étonne mais son traitement que je qualifierai de... cartoonesque sérieux. J'ai pas mal souri aux situations le passage du bucheron, le réveil sous la pluie ou aux choix de mise en scène la fusillade finale, l'allure des chasseurs de primes. Le tout servi par de bons acteurs, une photographie plutôt jolie et une bande originale qui m'aura fait penser à quelque chose entre les BO d'Old Boy, d'In the mood for love et celle de L'assassinat de Jessie James par le lâche Robert Redford... en plus ludique. Ce qui n'est pas rien tant ces trois bandes originales auront marqué au fer rouge leurs genres respectifs. Pas mal de plaisir donc pour un film qui manquera quand même de profondeur mais pas d'humour, la faute à sa courte durée. On attendra donc le suivant avec curiosité. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 17-09-2015 14h46 Kill Bill volume 4, vous connaissez ? Non, ce n'est pas le dernier projet de Tarantino, mais la piste 4 du premier album de Modeselektor sorti il y a déjà 10 ans. La machine à danser des festivals électro... Notez quand même que je n'ai pas très bien capté la référence musicalement à moins que ce soit la voix qu'on entend à deux reprises... Ou pas ! Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur P P C Date 29-09-2015 21h40 NEW NEW NEW Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 03-10-2015 03h40 Le cinéma de Stéphane Brizé est un cinéma qui se veut à la fois réaliste et indirect. Le personnage principal sert souvent de révélateur à des drames difficilement supportables. On pensera aux dernières minutes de quelques heures de printemps et la question de l'euthanasie filmée frontalement. Avec La loi du marché, Stéphane Brizé change un peu de méthode. Il confronte les yeux de son personnage principal à la réalité du marché aberrations administratives dans sa quête d'emploi, vie de famille heureuse mais éreintée par la pression sociale... sauf que le prolo de l'histoire finit par fliquer les autres prolos des clients aux collègues pour le compte de dominants directeur, direction des ressources humaines. Le propos du film c'est l'humiliation et la quasi totalité des séquences tournent autour de ce thème rendez-vous à pôle emploi, entretien par skype pour un travail, chorale de collègues pour un départ en retraite, convocation au bureau d'un directeur d'école, vente d'un mobil home, rendez-vous à la banque et dans un organisme de crédit, rencontre avec la direction des ressources humaines, séquences de vidéo surveillance... seule les séquences familiales sont des moments de respiration. Le reste du film est une lente descente aux enfers par un personnage brisé et finalement soumis aux dominants qui l'entourent. C'est chargé, sans doute trop... certaines y verront même un film malsain, d'autres un film réaliste et fort. Quel que soit le point de vue, et même si les séquences semblent se répéter pendant 90 minutes, le film n'en demeure pas moins intéressant quant à un sujet peu abordé. Brizé en fait beaucoup, mais il se contente de sa caméra pour cela. Pas de musique inutile ou de thème misérabiliste pour appuyer son propos. Seules comptent les images. Le seul véritable morceau intervient à la toute fin du film et c'est notre ami Bonobo qui est à l'honneur avec son Black sands qu'on avait beaucoup aimé ici en 2010. Soit dit en passant, l'album n'a pas si mal vieilli. Concernant La loi du marché, le mieux c'est - comme souvent - de vous faire une idée par vous-mêmes ! Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 18-11-2015 02h52 Coup de gueule après microbe et Gasoil, le dernier Gondry Je me sens un petit peu seul pour le coup quand je lis les critiques. J'ai littéralement détesté ce road movie en forme d'apprentissage au virilisme ou d'initiation au patriarcat. Homophobie latente "La côte d'Azur c'est pour les tapettes du show bizz", jeune garçon qui aurait voulu se faire violer par une prostituée sans que cela ne choque personne. Mettez les mêmes paroles dans la bouche d'unE adolescente de 14 ans, plutôt qu'un adolescent... Ah ben non bizarrement, un scénariste n'écrirait sans doute pas ce genre de réplique dans un contexte de road movie adolescent. A titre personnel, je suis fatigué de constater que ce genre de stéréotype pour des rôles masculins continuent à être la norme. C'est d'autant plus dommage que Gondry appartient à ces cinéastes hors normes et que cette petite maison sur roulettes paraissait de loin, très sympathique. Quant à la musique... aucun intérêt. Mais là, n'est pas la question. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 25-11-2015 03h31 Je vous parlais il y a quelques mois de Mustang Deniz Gamze Ergüven, un film turc présenté au dernier festival de Cannes qui avait suscité un certain engouement de la part du public et de la critique. Un premier film d'une actrice réalisatrice franco-turque qui dénonce ici le poids du patriarcat et de la tradition en Turquie à travers le destin de 5 très jeunes filles amenées à devoir se marier. Le film vaut tant sur par son sujet que par son traitement. Si le film appuie beaucoup, il n'est pour autant pas trop lourd en ce sens qu'il n'est pas manichéen. Nous sommes bien entendu dans une société d'hommes faite par et pour les hommes qui entretiennent leur statut de dominants, mais tous les hommes ne sont sont pas ancrés dans ces valeurs patriarcales. De leurs côtés, les femmes ne sont pas en reste. Si les jeunes filles sont toutes plus ou moins beaucoup plus que moins opprimées et victimes de leur statut de filles à marier ou d'épouses, les plus âgées - bien qu'ayant connu elles-mêmes ces mariages forcés - semblent à l'origine de l'encagement de leurs filles et contribuent, à leur manière, à maintenir la société patriarcale qui les opprime en l'état... On pourra supposer, que remettre en cause cette situation, reviendrait à remettre en cause l'ensemble de leur vie de femmes, ce qui n'est pas rien. Le tout est - comme le suggérait la bande-annonce - porté par la musique que Nick Cave & Warren Ellis pour L'assassinat de Jesse James par le lâche Robert Ford et quelques compositions du même acabit. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 29-11-2015 23h12 Gaspar Noé est un réalisateur à part. Habitué aux scandales, son dernier film ne déroge pas à la règle. Love est ambitieux montrer l'amour sans tabou, sans le déshabiller de la sexualité. Ici, la complicité passe par la mise en scène des corps. Images pornographiques pour certaines, réalisme d'autres, Love est une proposition de cinéma à part entière. La troisième dimension n'est pas gratuite mais immersive et risque de mettre mal à l'aise bien des des spectateurs-trices. Visuellement riche, Love n'en demeure pas moins narcissique, provocateur, ironique avec un soupçon d'auto dérision qui soulage un peu le film... Seul véritable reproche à faire à cet opus les corps des protagonistes principaux sont ici tous beaux ce qui minimise - pour ma part - la portée du film. Le travail sur le son est comme souvent chez Noé ciselé entre thèmes classiques Bach, Satie et des musiques plus ou moins actuelles, mais bien choisies parmi lesquels John Carpenter, Pink Floyd, Brian Eno, Sebastian et bien d'autres encore, avec comme principal coup de coeur le feutre classique et trip-hop de Dirge par Death in Vegas. Un film intéressant... qui ne plaira pas à tout le monde. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 01-12-2015 02h19 Très étrange film que White god, film hongrois de Kornél Mundruczó, remarqué l'an dernier au festival de Cannes. Etrange parce que ce film d'amitié inter-espéce oscille entre la niaiserie d'un mauvais Disney, la violence sociale crue du cinéma hongrois, une dimension horrifique à la Cujo et bien sûr fantastique à la Hitchcock. Et c'est bien cette dernière composition très graphique à la clôture du film qui marquera les esprits. Un parti pris osé malgré la folie ambiante, nous basculons petit à petit près de ces canidés, à la fois victimes et bourreaux avec une dimension visuelle assez scotchante. Dans un contexte de montée de l'extrême droite ici, les chiens qui ne sont pas de pure race sont les ennemis à éliminer, le film prend tout son sens dans ce final grandiose qui supplante les nombreuses maladresses scénaristiques. Le travail sur le son n'est d'ailleurs pas en reste. Le film, porté par La rhapsody hongroise, nous offre aussi une très belle séquence de boîte de nuit portée par la musique de Volkova sisters. Une très belle découverte parfaite pour montée-explosion idéale pour se vider la tête. Ce que réussit très bien la jeune et brillante Zsófia Psotta... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 09-12-2015 21h37 Le trailer des chevaliers blancs qui semble relater l'histoire de cette ONG qui avait ramené 300 enfants d'Afrique pour des parents français qui les avaient "achetés"... Sordide histoire qui illustre tristement le complexe de supériorité de la culture occidentale sur les pays dits du Tiers-Monde. A noter que la bande annonce est portée par la superbe mélopée d'Apparat Goodbye. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 04-03-2016 02h53 Récemment nominé aux Oscars pour le titre de meilleur film, Room est un film irlando canadien réalisé par Lenny Abrahamson. Le film flirte dangereusement avec le pathos mais ne sombre jamais. On suit le cheminement de ses deux acteurs principaux Brie Larson & Jacob Tremblay dont l'interprétation est remarquable. Le metteur en scène parvient à saisir de petits instants qui soulagent le film et le nuancent un peu. Et ce n'est pas rien tant filmer des enfants est un exercice difficile. Le film est aussi porté par une partition un peu appuyée, mais raisonnable. On notera la partition post-rock de The will destroy you The mighty Rio Grande et sa belle ascension dont on a déjà parlé sur ce forum sans oublier le magnifique Campfire de Jon Hopkins qui avait déjà servi de thème au Monsters de Gareth Edwards II. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 18-10-2016 02h29 Après Nouveau départ 2011 - Cameron Crowe, on retrouve Jonsi Sigur Ros dans la playlist du très américain Captain fantastic Matt Ross. Partir d'une utopie entre survivalisme hippie et intellectualisme prononcé, cette trop ? jolie famille traverse une partie des Etats-unis et de ses modes de consommation. Très moralisateur, le film ne fait fait pas dans la dentelle la séquence de la petite de 8 ans qui récite puis analyse le système politique américain devant deux ados "ignorants" et se construit sur une opposition caricaturale de ces 2 mondes. Malgré tout, il souffle ici quelque chose de sympathique pour un film américain. On y parle de Noam Chomsky, de Mao, de Trotsky, on profane une tombe, on fait des "chourses" et on déverse les cendres d'un défunt dans les toilettes d'un aéroport. Le tout ne va pas chercher bien loin, mais ça fait quand même plaisir de sortir des sentiers battus. Dommage que le tout soit à la fois si naïf, si manichéen, à la fois trop théorique dans les propos et trop simpliste... trop d'ambition peut-être. Avec, pour ma part, un défaut majeur qui ne formule jamais l'idée suivante une éducation en marge et hors système très bien ! Bravo ! en partant du principe que 2 adultes puissent tout transmettre... philo, politique, physique quantique un peu n'importe quoi comme si ces enfants étaient optimisés pour le monde qu'ils fuient. Le film oublie quand même de poser la question du choix le papa fantastique a eu le choix, il a fait ses expériences et - de là - il impose ses valeurs "extrêmes" aussi intéressantes soient-elles dans un vase clos. C'est ce choix-là, à hauteur d'enfants et non pas de théoriciens politiques aussi passionnants soient-ils, qu'on aurait pu vouloir traiter cette fiction. C'est dommage, mais très intéressant pour un débat entre amies... même si, pour être honnête, le film, un peu condescendant et très intellectuel, ne touchera probablement qu'un public d'initiés. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 02-12-2016 02h10 1988 - Miracle mile Steve De Jarnatt est un thriller US qui a mal vieilli. Pas inintéressant, pas si mal fichu avec du fond mais mal vieilli et cela surtout dans l'écriture. Problèmes de cohérences et de temporalité qui ne passent plus trop aujourd'hui même s'il reste ici quelque chose de sympathique. On retiendra néanmoins un élément fort sa bande originale signée Tangerine dreams. OST d'une rare qualité qui aura su traverser les époques pour rester aussi digne d'être écoutée ! Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 13-12-2016 00h15 Divines est un premier film de Houda Benyamina grandement remarqué à Cannes et récompensé par une caméra d'or justement mérité avec un grand bémol... Le film a pour qualité majeure de mettre en avant de jeunes femmes de banlieues dans des rôles presque exclusivement réservés à des hommes... sans pour autant réelle dissonance. On se sent pas de décalage maladroit ou peu convaincant. En résumé, ce sont des meufs qui ne s'en laissent pas compter et qui n'ont pas besoin de béquilles masculines. Et ça, c'est kiffant car rarissime au cinéma. Les actrices rayonnent, chacune dans leur genre... avec un petit moins pour Jisca Kalvanda dont le personnage bien écrit manque un peu de férocité ou de folie dans le jeu et un gros plus pour le Oulaya Amamra dont les dents rayent le parquet. Ca s'entend et c'est assez jouissif. Sauf que... le film pêche politiquement... à mon goût. Les aspirations de ces jeunes femmes ne me touchent pas, ne me parlent pas. A titre personnel, je kiffe la révolte face à l'éducation nationale suis souhaite gentiment cadrer ces ados dans des cases socialement très marquées. à titre personnel, j'ai connu une jeune fille de 13 ans que l'éducation nationale voulait orienter vers le ménage... non pas que Homme ou femme de ménage soit un mauvais métier. Mais fixer un ado dans cette voie, ce n'est pas anodin A contrario, ces rêves blin-bling de ferraris sont un peu tristes et sans seconds degrés même s'il faut bien leur reconnaître une certaine réalité ancrée dans l'imaginaire d'une certain jeunesse d'aujourd'hui. Il n'y a qu'à regarder la téléréalité ou les nouvelles formes internet qui vous ouvrir les portes de la célébrité sans avoir besoin d'un petit quelque chose en plus. Il suffit d'être prêt à tout. A l'humiliation surtout. Et en ce sens, c'est ce que propose Houda Benyamina de jeunes femmes avides d'argent facile pour réaliser leurs rêves de paillettes... à des mille de leur réalité sociale. On regrettera en ce sens, qu'il n'y ait pas d'explications de cet état de fait dans le film d'autant qu'à côté de ça, la représentation de la banlieue se cantonne au trafic de stup et à la caillasse ce qui est aussi très limite on est loin de Richet dans la représentation de la banlieue et d'une certaine colère qui gronde toujours Il y a aussi cette morale finale cruelle Punition divine ? Victoire du patriarcat ? et potentiellement très discutable... même si intéressante par son côté tragique. La mise en scène est malgré tout généreuse et la bande son plutôt pas mal entre classicisme et fraicheur. Le classicisme d'un Max Richter choix intéressant qu'un thème Infra 8 de son album éponyme et bien entendu le jouissif et très techno-pop 212 " d'Azelia Banks ici très symbolique... un face à face sonore qui illustre bien la schizophrénie narrative du film. On aurait aimé un parti pris politiquement plus radical... en écho au début du film, mais un long métrage super intéressant quand même par son parti pris. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 26-12-2016 03h02 Petite perle maritime enneigée que le Tout au bout du monde de Rémi Chayé. Il est question d'une jeune aristocrate au caractère bien trempé, bien décidée à sauver l'honneur de sa famille en partant à la recherche du vaisseau disparu de son grand-père. Une histoire de filiation, une histoire de deuil. Simple, le film ne cède pas au spectaculaire ou la mièvrerie. La petite Sasha porte miraculeusement ce film bourré de petits détails encore trop rares au cinéma. Nulle princesse en détresse mais une véritable héroïne maîtresse de sa destinée. Le tout porté par une partition très juste de Jonathan Morali ce petit côté rêverie sans oublier cette étrange et belle idée de glisser un petit air grave, nostalgique empreint de douceur pop folk de Syd Matters au moment clé du film, là où tout se décide. Décalé et très beau... Salutations aniMistes Hi life Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 23-01-2017 03h51 Le franco-islandais "effet aquatique" Solveig Anspach n'est pas dénué de charme. Cette petite comédie romantique sortie courant 2016 détourne un peu les stéréotypes. Ca fait sourire. Les faiblesses/maladresses du scénario sont compensées par une certaine douceur qui porte l'ensemble vers un dénouement convenu même si c'est un peu le genre qui veut ça. On aura aussi l'agréable surprise d'y entendre le groupe islandais Bang Gang et son Sacred things d'abord lors d'une reprise à la guitare dans un de ces bars comme on les imagine en Islande puis - enchainé - avec la version album pour orchestrer une soirée dancefloor. Une belle idée pour un film sympathique. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 12-02-2017 03h59 Un film de science-fiction qui nous parle de langages et de complexité mystérieuse, un film construit sur un palindrome chargé de douceur empreint de tristesse et de bonheur, un film construit sur l'idée que la mélancolie pourrait sauver le monde. Fatalité heureuse pour qui sait l'accepter. Tel est le parti pris de Denis Villeneuve et son Premier contact qui aurait dû s'appeler plus justement HannaH. Le film rappellera les représentations aliens de Monsters Gareth Edwards II en les poussant beaucoup plus loin et la grammaire de Terence Malick sans la quintessence visuelle ni le côté abscons, mais avec plus d'émotion grâce à sa naïveté salutaire. La bande-originale est elle aussi construite comme un palindrome en s'ouvrant et se refermant sur On the nature of daylight de Max Richter qui est peut-être l'artiste contemporain le plus souvent repris au cinéma ces dernières années. Scorcese l'avait déjà utilisé pour les séquences oniriques de Shutter Island sans oublier Valse avec Bachir, Elle s'appelait Sarah, Perfect sens, Stranger than fiction, Disconnect, The face of an angel, The innocents. Le reste du film se laisse bercer de chants de baleines introduits par les piaillements mélodiques d'un moineau en cage. Un ensemble sonore qui donne unité et cohérence à ce film, si loin et si proche de nous à la fois. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 27-04-2017 23h12 Longtemps que je n'avais pris autant de plaisir devant un film... Big smile devant Lalaland et son OST épatante à condition d'aimer la comédie musicale en général. Bande originale dont on peut prédire sans difficulté qu'elle sera remixée / détournée à foison. Et je ne parle pas de la séquence d'ouverture que j'ai regardée en boucle... Waw ! Lalalalas animistes ! Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 28-04-2017 23h39 Jolie découverte aujourd'hui que le projet musico-cinématique de Seyhn Sohl. Projet mixte quelque part entre Sigur Ros pour la construction et Cinematic orchestra pour la ligne de piano. Album prévu à la rentrée prochaine. A suivre de près... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 14-11-2017 14h21 Quand sort Le dernier empereur, le premier album solo du rennais Arm Psykick Lyrikah, on guette les mots, sombres et graves depuis une quinzaine d'années déjà. Textes urbains et travail d'orfèvre à la sauce vocodérisation. Un mariage d'orfèvre auquel se joignent quelques samples bien trouvés "Mais qu'est-ce qui m'arrive, je dois être en train de rêver. La vache, je me sens de taille à attaquer le monde aujourd'hui" tiré du culte Akira 1988 de Katsuhiro Ottomo sur un sample violoneux du Frozen 1998 de Madonna, deux artistes iconiques dans les années 90. Fond nostalgique pour une forme moderne pour un album toujours aussi bien fichu. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 24-07-2018 04h56 Un passage inattendu dans Réparer les vivants 2016 - Katell Quillévéré Si la BO est composée par Alexandre Desplat qu'on adore chez Wes Andersson, c'est un solo au piano lors d'un concert qui retient toute l'attention. Solo qui reprend Hammers l'un des bijoux de Nils Frahm. Solo interprété par Alice Taglioni passée par le Conservatoire national de Paris, elle semble jouer le morceau même s'il me semble que c'est bien la version de Nils Frahm qui figure dans le film. Un film qui manque un peu de souffle dans la mise en scène, mais qui a du coeur... Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 24-08-2018 04h51 A travers Third murder, Hirokazu Koreeda nous parle de déterminisme social, du droit de vie et de mort de l'homme sur l'homme. Et cela, à différents niveaux. Les personnages se croisent et s'entremêlent avec complexité. Le sujet est certes appuyé et manque certainement de la subtilité qui aurait pu en faire un grand film de réflexion judiciaire. Il n'en demeure pas moins intéressant. Notons en passant la bonne idée de souligner la tension intérieure des personnages par une partition signée Ludovico Einaudi, compositeur "piano" dans la lignée des Max Richter ou Ruyichi Sakamoto. Une composition originale toute en douceur dont le thème principale est pour l'instant difficile à trouver en dehors de Spotify Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 17-01-2019 23h49 Aquaman, le dernier DC Comics, s'ouvre sur du Sigur Ros qui berce la rencontre d'un gardien de phare et de la reine de l'Atlantide. Postulat qui pourrait donner le mal de mer mais qui fonctionne assez étrangement. Le film, classique sur le fond, est porté par un humour à la tonalité enfantine... mais aussi par un fond Fantasy plutôt épique avec même un certain talent certains visuels démontrent un savoir-faire évident qui impacte beaucoup le/a spectateur/trice - même chez ses détracteurs - trices et qui laissera des images en tête comme certaines planches de Comics. Et ça c'est rare dans l'univers super-héroïque transposé au cinéma. Le film grand public a du souffle et du visuel, même s'il manque - au final - un peu de profondeur pour devenir LA référence. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 11-02-2021 04h13 Sans être le film le plus important de sa catégorie, Let's danse Ladislas Chollat comédie française / film de danse joue sur l'opposition des mondes de la Danse hip-hop et de la Danse classique. Le film fonctionne non pas sur son humour facile ou ses scènes de danse à proprement parler elles ne sont pas particulièrement bien filmées... pb assez récurrent pour le genre qui devrait peut-être un jour s'inspirer de Wim Wenders et son Pina qui a su transcender la manière de filmer un spectacle de danse en offrant un point de vue unique mais sur certaines idées de mise en scène hommages à la comédie musicale la scène de danse avec les balayeurs ou les passants qui feront penser à du Jacques Demy ou le moins connu mais très beau Jeanne et le garçon formidable de son fils, Mathieu Demy. Mais la plus belle idée est certainement le final original et poignant qui trouve une issue formelle extrêmement juste à une situation qui semblait insoluble pour satisfaire le grand public ou un public peut-être plus exigeant sur le scénario. Et le morceau qui concilie le breakdance et la danse classique est Summmer 1 de Max Richter revisitant Vivaldi. A la fois moderne et classique... c'est beau et puissant et la scène marche extrêmement bien grâce à cette union improbable mais crédible, sincère et tout simplement belle et poignante Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 01-07-2021 22h07 Après le cinéma traditionnel et les films de super héros, Sigur ros s'invite dans le cinéma d'animation Hoppilola et Inní mér syngur vitleysingur clôturent "Les Mitchell contre les machines" le film Michael Rianda & Jeff Rowe, hymne à la famille dysfonctionnelle et satyre de l'abus de nouvelles technologies. Le tout fonctionnant grâce à une belle dose d'humour et surtout de petites merveilles de mise en scène à la Michel Gondry. Un plaisir. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 24-07-2022 04h09 Curiosité du soir Freaks out, un film italien qui a pour héros des freaks qui vont se battre contre des nazis dont le chef à 6 doigts a des visions du futur sous éther... ce qui donne lieu à des séquences de piano pour le moins étrange. notre nazi polydactyle jouant du piano sous le chapiteau d'un cirque en se réappropriant Sweet child of mine de Gun's & roses et surtout Creep de Radiohead. Le tout est foutraque, maladroit, pas super bien écrit avec des acteurs en roue libre pour le meilleur et pour le pire, mais outrancier à l'italienne, plutôt beau avec de jolis moments de mise en scène rendant l'ensemble très plaisant à suivre. Salutations aniMistes Répondre à ce message Re Artistes trip-hop et cinéma Auteur IpzolaniMot Date 18-08-2022 04h00 Etrangeté musicale du soir ou quand l'OST du film finlandais Compartiment 6 Juho Kuosmanen repose essentiellement sur Le Voyage Voyage de Desireless... L'essentiel du film se joue dans un train et voit la rencontre improbable d'une étudiante en histoire lesbienne en quête des pétroglyphes et d'un mineur arctique soulard et... lourd. ils vont se rapprocher doucement. Forcément. C'est lent. peu réaliste. Un peu joli mais le tout manque un peu d'émotion ou de sens. Les personnages secondaires auraient eu le mérite d'être plus creusés pour donner un peu plus de profondeurs aux personnages principaux. Mais peut-être que ce n'était pas là le sujet du film... N'empêche que du Desireless dans un film où on parle essentiellement russe et finlandais, c'est un peu perturbant. Sûrement exotique pour des oreilles... slaves de 2022 ^^ Salutations aniMistes Répondre à ce message Regarder maintenant NoteGenresDocumentaire , Musique & Comédie Musicale , Made in Europe Réalisateur Casting RésuméBienvenue au club ! Wim Wenders nous offre là un véritable bain de jouvence musical et cinématographique en nous entraînant à La Havane, à la découverte de ces fameux musiciens cubains légendaires, les "Super Abuelos" d'environ 90 ans. L'initiateur du projet, c'est le guitariste Ry Cooder compositeur de Paris Texas, du même Wenders parti en 1996 à la recherche des vieilles gloires de la musique cubaine. Enthousiasmé par l'aventure, le réalisateur l'accompagne lors d'un second regarder Buena Vista Social Club en streaming complet et légal ?Il est possible de louer "Buena Vista Social Club" sur Universcine en ligne et de télécharger sur Universcine. Ca pourrait aussi vous intéresser Prochains films populaires Prochains films de Documentaire

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